Month: February 2023

The impact of things - a blow of art

As soon as you say "human beings"、from the person in front of me、The accumulation of concrete facts disappears quickly.、as thin as a piece of paper、It becomes just “information”。
"Like a piece of paper"、Where I wrote、I stopped my fingers typing on the keyboard in the air - a piece of paper is also a three-dimensional object.、Don't you forget that there are materials and weights? and。"Accumulation of facts"、Is it something specific? I started thinking that。


“Art=Fine art”、The nomenclature is、Japanese、Both English、Actually, it seems to be a very modern term.。The word Art was originally、Skill/technique = technique。Special technology = art、Is that a ○○ craftsman?、It was natural to have a strong connection to concrete things.。Eating something because you're hungry、In an era when there was no word for "appetite"、It could not be expressed in any way other than directly through the act of eating.。The invention of the word ``appetite''、It was absolutely necessary to share that feeling.。


Modern people rely on visual perception and language (words) ≒ information (see TV news and YouTube)、) to judge、Conversely, it does not involve words、By stepping away from direct confrontation with things,、You don't have to see or hear what's going on、You could say that I have been coveting "peace of mind" so to speak.。However, near the 20th century、"By inventing a new word called art," art performed a coup against "modern people who were getting used to information = common sense."。Get rid of the abstract word “appetite”、Once again, the meaning of “the act of eating”、ナマのインパクトが武器として使えることに気がついたのだった。芸術は時として反時代的であり、時として時代錯誤であり、時として懐古的だったりする。


　芸術家は繊細な役者であるだけでなく、巧妙な演出家でもある。幾度かの失敗を繰り返しながら、現代人の心の空白にナマのインパクトを与えながら、同時に「オマエノココロはガラスノヨウダ。モット自然でイインダヨ」と優しく耳元で囁いた。
　効果てきめん。I know that I can only do what I can't do, but I'm frustrated、効きすぎたのだった。現代人は「芸術はホントウのようだけど、ちょっとコワイかも」と思ってしまったのだった。そういうコンセプトだから、現代の芸術はワイルドであるほどgood。but、芸術はいまや「文化」という、ぼてっとした厚手の衣類に自由を奪われかかっている。そしてそこに安住しかかっている。「文化」を脱ぎ捨てれば弱肉強食の凄まじい世界がすぐ目の前にある。穏やかな笑顔を浮かべながら、自分でもよく知りもしないそんな世界を「実はこうなんですよ」と暗示してみせる「モノの衝撃」。but、actual、深く見れば見るほどモノは語り始めるのも確かだ。時にはそれを置いた芸術家そのものより深く。さすがに芸術家の嗅覚は鋭い。

明朝、公開します。見てね

2023/02/08. 6:00 にYouTubeに公開予定

明朝6:00 に上の動画を公開予定です。この動画の編集に3週間もかかったのに、あとから考えるとすご～くマイナーなモチーフを選んじまったものだ、It is a sport that is firmly connected to the essence of current sports.。もっときれいな花とか女性の描き方、みたいなのを選べばより多くの人に見てもらいやすいと思うけれど、どこかちょっとヘソが曲がっているらしいのを、その時は夢中になっていて気づかない。

YouTubeは、なんと言っても「視聴者本位」。はっきりそう言っている。わたしも無視しているわけではなく、むしろ普段の教室で一人一人にアドバイスしそこなったところなど、なんとかフォローしたいという気持ちを強く持ってビデオ製作しているつもりなんですが、But、それじゃ視角が狭すぎるんだな。もっと大きな目で（生まれつき目が細いのが残念）カメラの向こうを見なくちゃいけないんだよね。

その間YouTubeに投稿できなかったせいか、10日目を過ぎたあたりから視聴回数がどんどん減ってくるのに気がついた。多くのYouTuberが「投稿頻度が落ちると視聴回数が激減します」とYouTubeで言っているのは知っていたが、その通りだった。＠aoikamomeチャンネル全体で、3週間のうちに10分の１になってしまった。1ヶ月も経つと「もうやめたんだな」と視聴者に思われるらしい。恐ろしいことだなあ。どのくらいの頻度が適当かというと、ジャンルや個人にもよるが、「最低1週間に1本」なのだそうだ（「毎日1本」という、栄養ドリンクのようなことをいう人もかなりいる）。

ひえ～っ！今のところ、わたしにはどう頑張っても月に2本アップできれば上出来。わたしは完ぺき主義者では全然ないけれど、やはり前の動画よりは少しでも質のいいものを出したいのは誰しも思うもの。でもそれで3週間もかかるのは、無駄な工程と、きっとあれも見せたいこれも入れたいという欲のせいなのかもしれない。教室でいつも言っている「見せたいものをぎりぎりまで絞りなさい」って、自分が一番できてないじゃない、と投稿するたびに反省しておりまする。

Redraw

I tried redrawing it

2/3I really don't like the original picture of the photo posted on、I was curious so I drew it again。The previous sketch was size 10.、This time it's number 8、I cut the bottom part by that amount.、The face parts are actually a little bigger, making it easier to draw.。

It is common knowledge (or rather,、If I don't do that, I can't draw it)、This isn't necessarily the case with watercolors (though it's a different story when it comes to large-scale watercolor works).。This time I set myself the task of ``drawing with only one brush.''、14It needed to be a size that could be drawn with a single Kolinsky issue.。

Because the details of a person's face are concentrated.、The criterion for selection is whether the brush can draw faces.。In reality, “details” are not just about the face.。If you look at each hair individually, it's fine.、Even the joints of each finger and their wrinkles、Even the way we weave fabric for clothes.、If you try to draw them, they're all equally detailed.。But、There are parts of the painting that don't really matter to the viewer other than the face.、I don't really care if I draw it sloppily.。However、Everyone looks closely at the face with great interest.、We also try to deeply read the moods that are not depicted.。Therefore, the face becomes the standard.。

But、I think it's okay to "make the most of it" when it comes to faces.。If you are particular about subtle expressions, you will want to draw them in detail with a small brush.。Then before you know it、original watercolor、Freedom like leaving it to water、ease is lost。Even creative attempts are pushed to the background.。Rather than that,、nose、I prefer to draw in a way that says, ``All I need is a mouth.''。That was the purpose of “with just one brush”、As expected, the brush strokes were careful (redrawing?)。