Blue seagull

In the classroom, we recommend Squiss.。This S-key is for the "geranium composition" from the other day.。There are several others。There are about 3 "geranium compositions" themselves.。

When you say “Skys” is an “idea/sketches”, it is close to reality.。in short、A method in which you specifically consider ``how to draw'' before starting the work.。Not only the motif itself、Consider the surrounding areas as well.。Emphasize ideas over “composition”。This stage can be considered the entrance to "creation".。

The most important thing when doing Squishy is "not to describe"。The “describing brain” and the “idea brain” probably have different brain cells working in them.。I don't have any ideas when drawing、When I'm thinking, my description doesn't progress.、I think everyone has already experienced it.。
Related to that、Time spent drawing Squis、Spend no more than 1 minute on each part.。Draw in a few seconds if possible。that's why、Not a big sketchbook、memo pad、The size of a notebook is suitable。In the example above、The position and size of the flower and pot are set in two circles for 5 seconds.。The position and size of the table (actually a wooden chair) can be determined in just 30 seconds.。That shadow for 30 seconds。The diagonal line in the background is 30 seconds。Total drawing time: 1 minute 35 seconds。however、A few minutes between each session to think and come up with ideas.、sometimes even tens of minutes。1I don't mean that you should draw one page in minutes.、Please avoid any misunderstandings.。

Esquisition is essential work to improve the level of your work.。But、As long as you just enjoy drawing itself、First of all, it's not necessary。Especially for those who are only looking forward to the light colored sketches.、Even seeing and hearing it can be frustrating.。Just for creation purposes、This work is necessary only for those who want to improve their work.。
This is a kind of "shedding" in painting production.、Once you cross it, you will never be able to go back to being the person who never knew Squis.。You can't go back from being a butterfly to a chrysalis.。いつもどこかでエスキース意識が働くようになります。But ok、、けっして悪いことでもないし、たくさん描いているうちには、遅かれ早かれそういう神経が磨かれてくるのですが。
but、As such、エスキース自体も視覚的に面白いものだと思いませんか？そうだとしたら、まさに一石二鳥なんですけどね。

「リハーサル」って、ひとことで言えば「予行演習」。本番とほぼ同じ内容を、本番の予定通りに実行すること。So、気になったことや、浮かんできた問題を、本番までに解決しておくための（最終）準備。音楽関係、演劇関係の人なら日常語だろうし、イベント関連の人もたぶんそうだろう。But、絵画や彫刻、版画の専門家などのあいだでは、聞いたことがない。せいぜい部分的な練習をする「習作」程度。

動画を作るようになって、わたしは「リハーサル」をするようになった（毎回ではない）。

「芸術は基本的に一期一会」、「一発勝負が本質」と思っているアーティスト（わたしも）にとっては、「予行演習」などお笑いネタに近いが、動画を作るという観点から見るリハーサルに大きな意味があることも解ってきた。but、それが「絵画」の制作動画を自分で作るとなると、心の中にある種の矛盾が生まれてくる。of course、動画にとって意味があると言っても、動画を作るすべての人がリハーサルをするわけではない。むしろ絵画同様「一発撮り」が基本だろう。

in the same way、ここ数年はエスキースもわりと真面目にするようになった。若い頃はエスキースをする前にもう作品が出来あがっていた。構想が次々と湧きあがり、体力もあったから思いついたら一直線にゴールした。寄り道したり、確かめたりもせず文字通りの「まっしぐら」。当然失敗もあり、改善すべき点もあったのだが、そこを修正するより勢いのまま次に行く方が何より楽しく、それが自然に思えた。
　いま、エスキースを描くようになり、リハーサルをするようになったのは歳のせいばかりでもない、It is a sport that is firmly connected to the essence of current sports.。Curling seems to be called "chess on ice"、「完成度」という尺度が自分の中に入ってきたからだと思う。そんなものが必要だとも思わないのに、いつのまにかそうなってきたのが歳のせいと言われれば、そうなのかもしれないし、動画製作という（わたしにとっての）新しい分野からの“刺激”なのかもしれない、I also think。