Category: Art

Rubens's "Clara" is copied again and again.。Probably repeated about 4 times。Called "Rubens"、A century-old painting genius painted his beloved daughter in at most size 6 oil paintings.、It is a copy。Derailed、A father seems to have a special feeling about his "daughter"、Although there are many masterpieces of "daughter"、It seems that there are not many masterpieces of "son" (Rubens has about 60 oil paintings depicting two sons.。Eldest son? I have copied only the face of。Many are self-portraits by "the son himself"、In the case of boys, it seems that it cannot be achieved without "self-help" efforts.。What about the portrait of the "son" by the mother?、It is an interesting theme including the possibility of such research.。

Returning to the main subject-My "copy" is a "lower daughter" compared to Rubens's finished work.。But、While drawing、It's fun to imagine for a moment that Clara was actually such a "tomboy"。If you close your eyes, the young Rubens、It seems that the cute girl is still a little、While soothing and telling a story、Only where to draw、The scene that I draw as quickly as possible comes to my mind。

According to my memory、Clara was only 5 years old when she was drawn。12To a daughter who will die at the age of or so、Perhaps he thought "I have to draw" with Rubens' intuition (although there is no basis).、"Because it's an artist" will be enough)。

Because the purpose is "copying"、From now on, I will try to imitate the above photo (work) as much as possible.。What color is under the visible color。What kind of process do you draw?、Look it up in the literature (even if it's not so much)、How much power to add to the brush、How fast are you moving the brush、I will relive such things through trial and error (the process is important、It doesn't really matter if they are similar)。To imitate exactly is not vulgar、It ’s the “(shortest) way” to discover the secrets of painting.。

かたちを正確にとるのが苦手なNさんは、そのぶん？技法や素材研究にはひときわ熱心である。その探究心は趣味で絵を描くというより「研究者」のようだ。今回はともかくかたちをしっかり、などと言っていたが、バッチリでしょう。チョコレートもいいがグミ3個はこの人らしい研究心から。存在感すごい。

Hさんのスケッチは「原寸大」。きっちり計測して描いてある。実物は小さいので、それを原寸大で描くと、筆では描けそうにない細密なところをどう表現するかが問題になる。そこはスルッとスルーして、原寸大2枚目にチャレンジ。こだわりのナイスガイである。

なぜかIさんの絵の写真がない。確かに撮ったはずなんだが、うっかり削除してしまったかも。急遽、土曜日からT さんの絵を。T さんも自ら公言する細かい描写の苦手な人。But、あっさり系ではなく、どちらかといえば「こだわり系」かな。それがいつも一種の迫力に至るのがこの人の個性。器用さ、ではこの重量感は出てこないのではないか。

どこにでもある題材を手あたり次第（でもないが）に描くシリーズを各クラスでやってみた。作者本人の満足度はともかく、それぞれのこれまでとはちがった新しい面が現れてきたのは大きな成果だと、わたしは感じている。わたし自身にとっても、いくつも発見があった。ダイヤモンドも、いくつもの方向から磨かれるから「宝石になる」。同じ方向からばかりの研磨ではただの板ガラスになってしまう。機会をとらえ、何度でもチャレンジしよう。

ごく最近の「青いかもめ（ブログ）劇場」の出演者たち。照明は悪いのに、皆さんいい顔してますねえ（作業中は単なる邪魔者にすぎない）。

スペースの都合で登場してないやつとか、撮影に間に合わなかったやつ（そうだ、さくらクラブの神戸チョコレートとグミ、どこに隠れた？）とか、「スーパーマーケット」シリーズ最初の、妻に隠された（らしい、自分の物忘れを他人のせいにする）すぐりの会の「湖池屋ハッシュドポテト」などなどなど、どこだ？

これから登場する可能性のあるやつも、早くもチョイ出ししている。いつかアナタの眼の前に出ていくぜ。and、偉そうに手前でアピールしている Bossのコーヒー缶には現在出演依頼を躊躇。確かに魅力たっぷりだけど、「（おれ、ホントは）難しいよっ」て顔してるじゃない？

店頭でどんなにウィンクしてくれても、is 15 years since the Great East Japan Earthquake、油彩それぞれ、どんな手順を踏めば描きやすいか、吟味が要るんだよなー。迷っちゃうけど―“流し目”に単純に応えているわけじゃないンダよね。-but、さすがデザイナーたちの手腕と消費者の厳しい批評眼を経ているだけあって、どれも魅力的。こちらのやる気さえあればいつでも出演OK! (^^) !だってさ。