Tips for drawing

"Study" Watercolor + Tempera

People who are not good at drawing、I feel like there are more people than people who say they are good at it.。But、If you ask people who say they are not good at it,、It seems that many people still have the desire to draw (if they can draw).。

If you feel like drawing、I will show you three points from now on.、This allows anyone to draw pictures ``easily''、It is a sport that is firmly connected to the essence of current sports.。
① Don't draw well - "I'm good at it in my own way" is OK。Being good at "seeing others"✖。If you try to draw poorly, you'll end up being overly conscious.、shift by 90°。It's good that you can't tell if you're good or bad.。In other words、don't think about anything。
② Don't try things you're not good at - try to escape somehow。If you don't like details、Enlarge only a part。fail at coloring、If you say、2,3only use colors。If you don't like water、Use dry art materials such as pencils or pastels。in short、If you ``select carefully'' and draw only the parts you want to draw, it will be less burdensome.。The lower the burden, the lower the probability of failure.。
③Be prepared to be ignored – the desire to be praised binds you

There are others though、I can't remember it anyway, so these three are enough.。The most difficult thing is ③。The people who say, ``I don't really want to be praised,''、Pay attention to。There is no one in this world who does not want to be praised.。If others praise you without permission、I wish I could get on board with that.、Don't worry about living up to expectations。Own pace is important。

But、There are probably very few people who can practice these three things.。Many professional painters especially。They are both ①②③、Because people do the exact opposite of this.。oh yeah、I forgot the most important thing。first、buying painting tools。If you don't want to have to endure at most one serving at an izakaya.、Let's give up on painting altogether.。You can draw pictures with just a ballpoint pen.、I need paper。

Is it a strange picture?

         「黄色い薔薇(仮題)」 水彩✛テンペラ

in the classroom、テンペラと水彩のミックスのデモンストレーションをやってみることにした上の絵はそのための試作新しいことを覚えるにはハードルはできるだけ低い方がいいテンペラの歴史から始まって云々の講義のようじゃ門の前で引き返してしまう

テンペラというのは油絵という技法ができる以前の古い技術で鳥の卵とか動物の乳や血など乾いたら固まるタンパク質の性質を利用した絵の具とそれで描く技術のこと日本ではタンパク質よりデンプンを利用した絵が発達したがそれも一種のテンペラといえるようです
 この絵の支持体は厚めの水彩紙(たから結構波打っています)そこに普通の水彩で平面性を意識した “水彩画(下塗り)” を描く地塗りはなし

そこに明るい部分だけテンペラの白で(厚めに)塗るテンペラは白以外使わない顔料はチタニュウムホワイトそれを生卵で溶くだけでテンペラ絵の具ができる簡単!ちなみに普通の水彩絵の具を卵で溶いても “テンペラ” 化する。however、それは非常にもったいないことになってしまうのでおすすめはしない

効果は①普通の水彩画に比べて厚みが感じられる ②特に人物の顔などには有用 など欠点?としては①「滲み」という水彩独特の技法が使えない(ちょっと工夫が要る)②平面的になる(プラスの効果として使う)など絵の具は手作りするのでチューブから絞り出すだけのものよりは若干手間(3分ほど)だがめちゃくちゃに安価というメリットもある

Better than rejecting it

    「白椿」  水彩

長いこと放ったらかしにしていた習作に加筆終了にした満足とはいかないがグッドアイデアが出てこないのだからまあこんなもんだろうそのままボツにするよりはいい

急ぐ必要があるなしは別にして何ごとも終わりは大切だ、I think these days。かつては描きっ放しはふつうのことだったがそれは新しいアイデアがどんどん生まれてきて古くなったアイデアをいちいち終了させる手間が惜しかったから、I think so。最近は頭を右から叩いても左側から引っ張ってもアイデアが出てこなくなった

アイデアが枯れるのは脳の老化もあるかも知れないが何よりあらゆるもののインプットの量密度が小さくなったから、I think so。情報量不足だということこの時代にあって情報量不足なんてと思うなかれ
 有意な情報を得るには良いアンテナが必要だそしてそれが常に更新されていなくては貴重な情報がスルーしてしまう情報は新しいものが良いとは限らないが触れ続けていることが大切だとよく言われるがたぶんその通り。In other words、アンテナとアウトプットの装置が旧式のままだということ

アンテナを更新するには何より “気力” が要る、I feel that。若い頃は「体力」があるから空気や水のように身体を通してアンテナがいわば “勝手に” 更新されていた歳をとって体力が無くなってくると意識して更新を心掛けないとすぐに固く錆びついてしまうそれを意識するには「気力」が必要だというわけ
 一枚の絵を描き終わるたび“がっかり” もあるが「次はこうやってみよう」という課題も見つかるそれが気力を取り戻す-ボツにしてしまうよりはいい-理由