ฉันวาด "สตาร์บัคส์"。ฉันคิดว่ามันเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นเนื่องจากการระบายสีที่เรียบง่าย、ฉันซื้อสิ่งนี้มาเป็นตัวอย่างสำหรับใช้ในห้องเรียน (แม้ว่าจะมีคนในบ้านของฉันดื่มไปแล้วก็ตาม)。
หากมองใกล้.、แม้แต่พื้นที่มืดก็ยังถูกแบ่งออกเป็นหลายขั้นตอน、อีกทั้งความแตกต่างระหว่างความสว่างและความมืดนั้นน้อยมาก (ละเอียดอ่อน)。ฉันยอมแพ้เพราะฉันไม่คิดว่าทุกคนในชั้นเรียนจะสามารถแสดงออกด้วยการระบายสีได้。บางทีนั่นอาจเป็นความภาคภูมิใจของนักออกแบบคนนี้。
สมมติว่าคุณวาดด้วย "สีน้ำ"。สีน้ำเป็นวัสดุศิลปะที่สามารถไปได้ทางเดียวเท่านั้น จากสีอ่อนไปสีเข้ม。ถึงแม้จะแยกแยะสีได้ก็ตาม、เพื่อให้ความสว่างอยู่ในช่วงที่กำหนด、จำเป็นต้องทาอย่างน้อยหลายชั้นในขณะที่เปรียบเทียบความสมดุล。หากคุณวาดด้วยแปรง ก็จะมีการวางแนวที่ไม่ตรงอยู่เสมอ (แม้ว่าจะเป็นสิ่งที่ดีก็ตาม)。หลังจากนั้น、เพื่อให้มองเห็นได้ชัดเจนเมื่อมองจากระยะไกล、เว้นแต่จะมีขนาดใหญ่มาก、แยกแยะได้ยาก。บนเว็บและวัสดุจริง (สี)、ตัวอย่างความแตกต่างด้านความรู้สึกระหว่างวัสดุที่มีอยู่ (เช่น กระดาษ)。
สิ่งที่ฉันรู้สึกเมื่อเริ่มวาดอะไรแบบนี้、การเป็น “นักออกแบบ” นั้นน่าทึ่งมาก。สำหรับฉันที่ใช้ชีวิตแบบ "ศิลปะสูงสุด"、ในบางจุดฉันอาจรู้สึกโดยไม่รู้ตัวว่าฉันดูถูกการออกแบบว่าด้อยกว่า "ศิลปะ"。ผ่านภาพร่างล่าสุด、ฉันกำลังไตร่ตรองเรื่องนี้อย่างจริงจัง。
