מחבר: Takashi

גם בימים מעוננים, מספר הימים המתקרבים ל-30℃ הולך וגדל.。אני מרגיש אפילו יותר חוסר רצון לצאת.。חום הקיץ כואב、אני לא שונא את זה בכלל。למרות שאני מתלונן על החום、הסיבה שאני יכול לעבוד טוב יותר בקיץ היא אולי בגלל שאני יכול ללבוש בגדים קלים.。זרועי נמשכת בשרוול、אני פשוט לא מרגישה שעוטפים אותי בבד עבה.、זה מרגיש הרבה יותר טרי。

הטיוטה היא בצבעי מים。השאר נצבע ברובו באמצעות צבעי אקריליק וסכין ציור בלבד.。המבנה מאחור הוארך כלפי מעלה בכפי 1.5.、הקומפוזיציה אולי הייתה טובה יותר אם השמיים היו קטנים יותר.。למרבה המזל, אתה לא יכול לצייר לפרטים עם סכין.、הטיעון מתברר。טענות כאלה וכו'.、אבל אף אחד לא יכול לשמוע את זה。

אם תלמד קצת על מה שנקרא "ציורים מערביים"、אולי תופתעו לגלות שתמונות של ``חבצלות'' מופיעות בזו אחר זו.。הדימוי של מה שמכונה בדרך כלל ציור מערב אירופי הוא ציור שמן (מהמאה ה-14).、אנשים רבים יודעים שהדרך העיקרית הייתה "ציורים נוצריים"。יש חבצלות、מופיע כסמל של "טוהר" ו"אצילות"。הסצנה הנפוצה ביותר היא זו שבה המלאך גבריאל מודיע למרים הבתולה שהיא בהריון.。

"אה~、למה אני בהריון? ! איך מציירים את פניה המופתעות של מריה?、כנראה שזה היה מקום לציירים להפגין את כישוריהם.。אגב, גם לאונרדו דה וינצ'י צייר את הסצנה הזו.、מריה של לאונרדו אומרת, ``ידעתי את זה.、דבר כזה."。"מה אתה הולך לעשות עם זה?"、הוא מתאר פסל מלכותי של מריה ``מסתכלת מלמעלה'' מול מלאך כורע.。
האם זה בגלל שישוע נולד? יֵשׁוּעַ。אַבָּא? אמור להיות ג'ון הנפח.、זה מתקופה שלא הייתה בדיקת DNA.、יש סיבה לקיומם של "פרחי שושן"。
אַגַב、"כְּבָר、גיליתם? מריה מבולבלת ו、כיף לראות מגוון ביטויים, כולל הפתיחה של מריה.、ייתכן שגם הציירים של אז נהנו מאשליות.。אם אתה מעוניין,、בואו נלמד (באופן מפתיע) ציור מערבי.。

בְּלִי מֵשִׂים、התהדרתי בכל הידע שלי בלי שום הקשר.、השושן שגבריאל מחזיק בידו、למרות שזו אותה שושן לבנה, זה לא "קזבלנקה"。אני יכול לדעת מהשם שקזבלנקה היא מין זר.、גם ביפן יש חבצלות הרים.、אומרים שיש כ-15 סוגים של מינים מקומיים, כמו שושן הסקווש (מתוך ויקיפדיה)。

前回の「水彩＋テンペラ」を「アクリル＋テンペラ」に展開してみた。乾燥時間のズレを解消するためだ。プラムの最終的な赤はテンペラで描き、それ以外はアクリル絵の具。プラムの赤だけはアクリル絵の具では満足できなかった。

油絵を描く人たちが、アクリル絵の具について述べる不満の第一は「瘠せ」。描いたときはふっくらしていても、乾くにつれて水分が抜け、見た目にも物理的にも「薄くなる」現象を言う。当然だが、アクリルに限らず、「水性絵の具」全般に「瘠せ」は起きることになる。
אֲבָל、水彩絵の具でも墨絵でも、描いている時からすでに薄いので、乾燥後とのギャップはない（水彩では色のギャップは大きい）。それに引きかえ、アクリル絵の具は盛り上げることが可能な絵の具である。見た目の盛り上げに満足したあとの「瘠せ」にがっかりさせられる、そのギャップが大きいからだろう。

油絵具の乾燥は水性絵の具と違い、水分を飛ばすのではなく、「酸化」という化学反応によるものだ。絵の具の中の分子が空気中の酸素と結合して硬化するので、酸素分子がくっついたぶん「太る」のである。「太る」までいかなくても、「瘠せない」ことで乾燥後の最終結果が容易に想像できる。ちなみに色のギャップも、水彩絵の具に比べればずっと小さいことが油絵具の大きな利点だ。

テンペラ（ここでは全卵のこと）は水分を飛ばして乾く乾燥と、化学反応による乾燥との２ウェイ方式。さらに油絵具ほど油分がないので酸化による黒ずみも極めて少ない。顔料（色の素）の純度が高いので鮮やか、かつ乾燥後は耐久性もある。רַק、毎回下地処理が必要だし、絵の具を手作りするという面倒くささがある。
　技法を併用するということは、いいとこどりをしたいと言う意味。できれば表現の幅が広がるし、その組み合わせ方に悩むのも面白い。