เดือน: มิถุนายน 2022

「動画」というやつは「動く」。あたりまえだ。絵を描く動画など作り、その編集に四苦八苦したりしてきたが、基本的に動いている奴を動いているままに見せる、チーターがガゼルを捉える動画のようなのがその典型なんだと、シンプルに思えてきた。

現在の動画（映画も）でも、少しずつ位置やかたちの異なった、基本的には1枚の写真を連続することで成り立っている。上のパラパラ漫画（形式上GIF動画というらしい）もそう。1秒間に何枚の写真または絵を見せるかで、画像の動きの滑らかさが決まり、だいたい30枚、60枚（60コマ）あたりがよく使われる。この動画では1秒15コマに設定し、15枚の漫画を描いたから1秒で終わる。グラス15枚、その色で15枚、ワインの瓶で15枚、ワインの流れで15枚の、全体で60枚の絵を描くことで、この1秒の動画ができているわけです。แน่นอน、同じシーンなら複製のコマを作って並べます。

パラパラ漫画を作ろうとすると、描く人に相当の負担がかかる。アニメも基本的にパラパラ漫画だから、ものすごい数の原画が必要で、นั่นเป็นเหตุผล、できるだけ手分けしても、原画を描く人（アニメーター）が大勢いないと大変だってことになる。いわゆる「業界」はそうなっているらしい。

ในกรณีของฉัน、変なところでつまづく。例えばパラパラ漫画の作り方をもう忘れていたり（ひどすぎる…）。描いたら描いたで、保存の仕方、このブログにアップする方法が思いつかないとか…。そんなこんなで半日費やす。あちゃ～。たまにやらないと忘れちゃう、とか考えるより、いっそ永久に思い出さない方が、充実した一日が過ごせそうな気もするんです。

เมื่อวันก่อน、ฉันลองใช้ธีม "ความโปร่งใสของน้ำ" ในชั้นเรียนสีน้ำ。แล้ว、ครั้งหน้าได้รับคำขอให้ลองใช้ “ความใสของกระจก”。แน่นอนใช่ไหม?。

ความรู้สึก “โปร่งใส” คืออะไร?、พูดง่ายๆ คือ มองเห็นอีกด้านหนึ่งได้、ประสบการณ์ของเราสอนเรา。คุณสามารถเห็นหิน สาหร่าย และปลาที่ก้นน้ำ、น้ำใสขนาดนั้น、ฉันรู้สึกอย่างนั้น。และที่นั่น、ฟิสิกส์เพียงเล็กน้อย ``การหักเห''、หากสีของน้ำที่เป็น “ตัวกรอง” ทับซ้อนกัน อาจจะดูน่าเชื่อถือมากยิ่งขึ้น、มันได้กลายเป็นความรู้ไปแล้ว。เช่นเดียวกับถุงพลาสติกและแพ็คพลาสติก。

17ศตวรรษ、18ภาพวาดสีน้ำมันของยุโรปแห่งศตวรรษ、มีรูปผลไม้มากมายในภาชนะแก้ว。ในโลกปัจจุบันที่สิ่งนี้กลายเป็นเรื่องปกติไปแล้ว、ฉันมักจะมองข้ามมันไป แต่.、เมื่อแก้วเริ่มแพร่กระจายไปทั่วโลกในที่สุด อำนาจเชิงพรรณนาของ "ความโปร่งใสของแก้ว" ก็คือ、เทียบได้กับ “การวาดภาพเปอร์สเปคทีฟ” ในยุคเรอเนซองส์、มันคือ "จุดตรวจความสามารถของจิตรกร"。สีน้ำดีกว่าการวาดภาพสีน้ำมัน、การแสดงความโปร่งใสในภาพวาดสีพาสเทลทำได้ยากกว่าในสีน้ำ。หากคุณพยายามแสดงความโปร่งใสด้วยดินสอสี、มันจะดูค่อนข้างยาก。นั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมีการวาด "แก้ว..." อย่างแข็งขัน、เพื่ออวดเทคนิคของคุณ。

ภาพข้างบนนี้ไม่ได้มีไว้สำหรับอุทธรณ์、เผื่อไว้。วัสดุของกระดาษแคนสันนี้คือเมล็ดพืช อาจเป็นแกลบข้าวสาลี。บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไม、รอยเปื้อนขนาดใหญ่เล็กน้อย、กระดาษที่ให้ความรู้สึกล้าสมัย。ฉันเดาว่ามันไม่เหมาะกับความรู้สึกแข็งของกระจก、ฉันรู้สึกอย่างนั้น。

懸案だった、上のビデオをやっとYouTubeにアップしました。4時間以上の収録を16分50秒にまとめた。カメラで撮ったように思っていたが、あとで見るとスマートフォンでの撮影。そのため画質はイマイチだが、わたしにとってはかなり苦労したビデオなので、ぜひ見てやってくださいませ m(__)m。（真ん中の▷を押すと見られます）
　これからチャンネル登録者「100人」を目指すので、ついでによろしくお願いします。「100人」に特別な意味はないのですが（わたしにどこからかお金が降ってくるなどということなども、もちろんありません）、ビデオを作り続ける励みになると、どの方も仰っていますのでひとつの目標です。
　ちなみにYouTube 見てもお金はかからないし、登録したからといってなんの義務も生じません（「新作が出来たよ～」というお知らせが届く以外にメリット?もありませんが）。

苦労話を一つだけ。BGM。ビデオの背後に何気なく流れている音楽のこと。その音楽をわたし自身が作曲、演奏しています―なんてわけはありません。どこからか頂いてくるわけですが、อันดับแรก、どこにそんなのがあるか調べることから始まって、見つけたサイトから著作権フリーの音楽をダウンロード。どれがいいか聴き比べますが、音楽の素養が全くないわたしには、どれが適切なのかまったく分からないことがよく解りました。
　選べば選んだで、今度はどれも同じに聞こえてしまう。นอกจากนี้,、ナレーション優先で音量をずっと絞るので、耳が遠くなったわたしには、ほぼ聞こえなくなってしまうという事態。ヘッドホンで解決できる問題ではないので、周波数とデジタル数値を理解するという難題が出来てしまいました。

ビデオの基本は映像、語りや字幕、それに音楽の3点セットだそうです。そんなビデオを100本作れば何とか作業は覚えられるそうですが、ในกรณีของฉัน、これが3本目。映像担当者、文字・文章担当、音楽担当、制作担当兼監督（わたしだ）の4人いればペースはあがるが、ビジネスでもないのにそんなことはできません。老齢化とともに、ペースはさらに落ちるでしょうから、100本できるころにはわたしの寿命は尽きてしまう。文字どおり冥土への土産なのか。อืม。やるべきか、やめるべきか、ハムレット的心境もあり。