นี่เป็นผลงานจากชั้นเรียนวาดภาพสีน้ำมันวันพุธ。มีเพียงสามคนเท่านั้น、ฉันคิดว่าทั้งสามมีเอกลักษณ์และดี。ดีกว่าวาดรูปเก่ง、ฉันคิดว่ามันวิเศษมากที่คุณแสดงออกถึงสิ่งที่ใกล้เคียงกับตัวตนภายในของคุณ (แม้ว่าคุณจะไม่ได้ตั้งใจก็ตาม)。
ในกรณีของนายท、พระองค์ตรัสว่า ``เราจะไปจากที่นี่ได้อย่างไร?''。ฉัน: ``ไม่มีอะไรจะวาดอีกแล้ว''。ฉันเพิ่งเริ่มวาด、เห็นได้ชัดว่าเขากำลังวางแผนที่จะวาดมันตั้งแต่นี้เป็นต้นไป、มันคงจะรู้สึกหดหู่นิดหน่อย。
แท้จริง、คุณสามารถเข้าใจได้ถ้าคุณขยายงานและดูมัน、ด้วยสัมผัสที่ไร้กังวล、จับคู่สีที่ไม่โอ้อวด、มันอยู่ในสภาพที่สมบูรณ์。แต่、มีองค์ประกอบอธิบายน้อยมาก、จริงๆแล้วมันเป็นต้นไม้ชนิดไหน?、มันเป็นหญ้าชนิดไหน?、ขึ้นอยู่กับจินตนาการของผู้ดู。แทนที่จะพูดว่า "ต้นไม้ที่ไม่มีกิ่งก้าน" คุณกำลังพูดว่า "ลองเพิ่มกิ่งก้านด้วยตัวคุณเอง"。คุณเป็นคนที่ชอบงานเลี้ยงที่จัดไว้บนจานหรือไม่?、ฉันเป็นคนชอบรสชาติที่สามารถปรับแต่งตัวเองได้บ้าง、คะแนนของงานนี้จะเปลี่ยนโดยสิ้นเชิง。งานนี้เป็นทางเลือกที่ไม่อ้อมค้อมต่อการประเมินผล。
ในการวาดภาพ、เช่น หากคุณวาดแอปเปิ้ลเป็นลวดลาย、①แอปเปิ้ลชนิดนี้คืออะไร?、โดยบรรยายถึงสภาวะของ、เน้นย้ำทักษะของผู้เขียน ฯลฯ 2 ผู้เขียนรับรู้แอปเปิ้ลอย่างไร?、มีสองวิธีในการแสดงความรู้สึกอ่อนไหวของผู้เขียน (ไม่สามารถพูดได้ว่าถูกต้อง)。① คือ、ค่อนข้างคลาสสิก、วิธีการมองสิ่งต่าง ๆ แบบดั้งเดิม、มันเป็นวิธีคิด、② เป็นของความคิดที่แสดงออกที่ทันสมัยมากขึ้น、เป็นเรื่องปกติที่จะคิดอย่างนั้น。
ความสนใจของฉันในการวาดภาพคือ、โดยพื้นฐานแล้วใน 2、การวาดภาพสำหรับฉันคืออะไร?、สร้างภาพโลกใหม่ “เพียงบนหน้าจอ”。ที่ถูกกล่าวว่า、ดูเหมือนพูดเกินจริงไปมากแต่、ไม่เป็นเช่นนั้น、การระบายสีบนหน้าจอและการสัมผัสถือเป็นแก่นแท้ของการวาดภาพ、นั่นหมายถึง。อีกด้วย、``เพียงแต่ผิวเผิน'' ไม่ได้หมายความว่า ``สภาพภายในและกระบวนการภายในของผู้เขียน'' ไม่น่ากังวล、คิดถึงการพัฒนาสี、สำหรับการเลือกสีและลายเส้นแปรง、ซึ่งหมายความว่าประสบการณ์ ความคิด และสภาพจิตใจและร่างกายของผู้เขียนได้สะท้อนออกมาแล้ว。
ในเวลาเดียวกัน、นอกจากนี้ยังพูดถึงความสมบูรณ์ของการรับรู้ทางสายตาที่เรียกว่าหน้าจอ。สิ่งที่เขียนโดยบุคคลที่มีเกียรติในโลก、ฉันแค่บอกว่ามันไม่เกี่ยวอะไรกับคุณภาพการทาสี、สื่อมวลชน (โดยเฉพาะในญี่ปุ่น) ให้ความสำคัญกับเรื่องนี้มากกว่า ดังนั้นคุณจึงต้องระมัดระวัง。คาราวัจโจ ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมคลาสสิก、ต้องการเป็นฆาตกร、ในขณะที่วิ่งหนี เขาทิ้งผลงานชิ้นเอกไว้เบื้องหลัง、สื่อมวลชนญี่ปุ่น、ในฐานะ "ฆาตกร"、ความสำเร็จในการวาดภาพของเขาจะไม่ได้รับการพิจารณาอีกต่อไป。นอกเหนือจากนี้、มันง่ายมาก。
การเลือกระหว่าง 1 และ 2 ไม่ใช่แค่เรื่องของเจตจำนงเท่านั้น、สภาพแวดล้อมทางสังคมของบุคคล ตลอดจนความสนใจและความชอบส่วนตัวในระหว่างกระบวนการเติบโต、มีหลายปัจจัยที่เกี่ยวข้อง เช่น สภาพทางสรีรวิทยา、เปลี่ยนจาก 1 เป็น 2、มันอาจจะตรงกันข้ามก็ได้、ฉันไม่มีปัญหาในการยกตัวอย่าง。
งานของคุณ H.K. เป็นรูปธรรม、ใครๆ ก็สามารถเข้าใจสิ่งที่เป็นภาพได้。แต่、ไม่สำคัญว่าจะบรรยายภาพอะไร、ฉันหวังว่าคุณจะรู้สึกถึง "ความเงียบสงบ" พิเศษของ H.K. ตลอดทั้งเรื่อง。เป็นดอกลิลลี่ชนิดหนึ่ง、คุณจะไม่ไปถึงจุดนั้นหากคุณแค่พูดถึงมุมมอง。การละทิ้งคำอธิบายดังกล่าวคือ ``พลังแห่งประสบการณ์''。
ผลงานของ K.S.、หน้าจอดูเหมือนภาพระยะใกล้ของมุมหญ้าที่เหี่ยวเฉา。ดูเหมือนว่ามันถูกวาดอย่างแน่นอน、หรือเป็นนามธรรม、มันเป็นหน้าจอที่ยากที่จะพูดอย่างใดอย่างหนึ่ง。เฉพาะเจาะจง、แม้แต่เรื่องธรรมดาๆ、หากระยะการรับชมและเปอร์สเป็คทีฟแตกต่างกัน、โลกที่แตกต่างจะปรากฏขึ้น、ผู้เขียนรู้สึก、ดังนั้นคุณกำลังคิดเกี่ยวกับมัน。มันรู้สึกอย่างไร、วิธีคิด、ถ้าฉันสามารถอธิบายมันให้เรียบง่ายที่สุดได้、คุณจะใช้การแสดงออกวิธีอื่นใด? นั่นคือคำถามที่คุณถามผู้ชม (และตัวคุณเอง)。
ในแง่ที่ว่าสิ่งเหล่านั้นกำลังมีสติ、3นี่เป็นผลงานที่มีมาตรฐานสูงมาก、ฉันคิดว่า。ที่น่าเสียดายก็คือ、ยิ่งระดับงานสูงเท่าไรก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น、ห่างจากประชาชนทั่วไป、สถานการณ์ปัจจุบันคือเรากำลังสูญเสียชื่อเสียง。คนญี่ปุ่นแสดงความรู้สึกอ่อนไหวในทุกที่、การศึกษาระดับชาติในเรื่องต่างๆ เช่น ศิลปะไม่สอดคล้องกับสิ่งนี้、ฉันรู้สึกแบบนี้ทุกวัน。แต่、ไม่มีอะไรสามารถทำได้ด้วยความแข็งแกร่งของแต่ละบุคคล。
