Categoría: Arte

10/12(Mar) Nublado y luego lluvia。Salga temprano de la galería donde se celebra nuestra exposición colectiva.、Decidí volver a casa después de ver la exposición individual de Yasuo Ishimaru en la "Galería Natsuka" en Kyobashi.。

El Sr. Ishimaru es de la ciudad de Shunan, prefectura de Yamaguchi.。Hay una isla remota llamada Otsushima frente a la costa de la ciudad de Shunan.。Existe un arma suicida submarina utilizada por el ejército japonés durante la Guerra del Pacífico.、Había una base de entrenamiento para el torpedo humano "Kaiten".。Esto se debe a la peculiaridad de la base, donde las estructuras principales se encuentran bajo el agua.、Hidrofilicidad entre el mar (agua) y el hormigón.、Una imagen del óxido del acero de refuerzo filtrándose。Ese es el motivo de la obra.、Lo escuché de la propia persona hace mucho tiempo.。

Antes de convertirse en miembro del Kokugakai、Un bloque grueso de hasta 30 cm de espesor.、Añade delicados desniveles、Deja que el agua azul pálida fluya y detenla.、Una expresión que profundiza gradualmente el color haciéndolo fluir y sosteniéndolo.、Hubo un tiempo en que se subtituló "De Otsushima".。También era un entusiasta de las armas cuando era niño.、Ese subtítulo me llamó la atención.。Y me imaginé a un escritor mayor apropiado para ese grupo de edad.、El señor Ishimaru es un escritor mucho más joven que yo.。mi cabello aun es negro、es tupido。Desde entonces he estado trabajando con el Sr. Ishimaru.、¿A qué tipo de filosofía se relaciona esto?、Cómo dar forma a la singularidad de un motivo、Lo miré con interés。Sus expresiones son sinceras con sus orígenes, ni pesadas ni ligeras.、y las sensibilidades de los jóvenes de hoy.、Parece que se está uniendo de una manera genial.。

Al entrar a la sala de exposiciones、El interior de una estructura (como un templo) parcialmente sumergida en aguas poco profundas.、dibujar en paredes y suelos de mármol、Sentí que estaba viendo un juego eterno de olas y luces.。Esa sensación de aguas poco profundas、Desde que conocí su trabajo、nunca cambiará。cuando pregunté、Yo era el único miembro de la audiencia debido a la lluvia.。Sus pinturas son pinturas tranquilas.。Remoja tu cuerpo en el mar de verano.、Se siente como si estuvieras nadando mientras nadas.。¿Qué tipo de música escuchas mientras creas?、Eso pensé, pero olvidé preguntar.。

行動美術協会に所属する矢本さんの絵を、少なくとも10年以上、興味と尊敬をもって拝見しています。これは今年2021年9月の行動展で発表された矢本さんの作品です。一度お会いしたいと思っていますが、まだお会いしたことはありません。

一見で、この人はヒエロニムス・ボスとかブリューゲルに強い共感を持つ画家だろうな、と皆さんが感じると思います。一つはその色彩です。もうひとつはかたちの崩し方に対する好みです。この２つが一致する画家はたくさんいそうに思えますが、実は意外に少なく、ボスやブリューゲル系の画家に絞られてしまいます。

pero、そんなことはどうでもいいのです。この絵から感じられるのは、「世の中は厳しい」というリアルなメッセージです。同心円、中央が凹んでいるという構図が「歯車のように、正確で情け容赦のない」現実の状況を象徴しています。まるで「奴隷制度」の図式化のようだと、わたしには思えます。

そんな楽しくない状況を想像しながら、色彩のストイックな美しささに引きずられて、一歩二歩絵に近づいてみると、たぶん数百人はいる登場人物の、その一人一人はどれもものぐさで（時にはパンツまでずり落ちていたり）、自堕落なポーズをしています。これを「（かすかに奪い取った）自由」と見るか、「（諦めのなかの）自由」と見るかはその人第ですが、色彩他の全体構成から考えても、アメリカ的、楽天的な自由感だけはきっぱりと排除していると思います。「自分が自由だと思っているアナタ」へ、あなたの自由は本当はこんなものかもしれないぜ、それでもいいのかい、という自問を迫る絵だとも感じるのです。