Categoría: Arte

Han pasado más de diez años desde que comencé a aprender haiku.。Sube un poco la temperatura por un rato.、Con una colección de poemas de poetas haiku en mano.、Hubo un tiempo en el que yo era egocéntrico e ideaba varias ideas.。Tal vez sea porque estoy ocupado、Se siente como si la fiebre se hubiera calmado recientemente.、Es。

Muchos amantes del haiku publican sus poemas en las secciones de haiku de medios de comunicación como NHK y los principales periódicos.、Compra una revista que los resuma cada mes、Me uní a la llamada sociedad haiku.、Mejora tus habilidades en reuniones de haiku, etc.。En cuanto a unirme a la sociedad, tengo un poco de deseo de unirme.、El origen y linaje de algunas sociedades.、He investigado el estilo haiku, etc.。Al final, no hago ninguna de esas cosas.、Se trata de "una pequeña convención en el mundo del haiku"、No parece encajar con mi personalidad ni mis aspiraciones.、Eso es todo lo que hay que hacer。(*Por ejemplo, creo que hay cierto desacuerdo sobre si el mundo del haiku de Kaneko Kabuta es "pequeño" o no.)

¿Cuáles son las convenciones en el mundo del haiku?、Siempre he sentido que es importante no causar problemas (no romper la armonía).。Cuando pensamos en flores, nos referimos a los cerezos en flor.、Si son flores de cerezo, está genial.、Está magníficamente decidido、Lo efímero de morir、belleza、Convergir palabras en una imagen fija de limpieza.。Haiku es la habilidad de combinar palabras en el proceso de convergencia.、En otras palabras, es un juego muy técnico.、Las dimensiones del marco de la portería se han determinado exactamente.、es un juego de palabras。17Casi cinco de los personajes están consumidos por "palabras de temporada".、Sólo quedan 12 caracteres。Para dibujar una imagen (dentro del rango prometido) usando estos 12 caracteres, no tenemos más remedio que "pegar" el "tal cual".。Las palabras estacionales actúan como fuertes adhesivos para “pegar”、El haiku se crea apoyándose contra este adhesivo.。

En una palabra、Me estoy cansando de este "juego cooperativo"。El mundo de la pintura no es un juego.。Sea siempre consciente de la diferencia entre usted y los demás.、Tienes que reunir el coraje y salir adelante frente a los demás (el mundo).、Es un mundo que no te permite escapar.。No hay promesas de ningún tipo.。tecnicas etc、Es solo un elemento ahí、a veces incluso un obstáculo。

La empatía es el alma del haiku.、Se puede decir que。Todo el arte excepto el haiku.、De hecho, no puede existir sin empatía.、Eso no quiere decir que no estemos buscando empatía precondicionalmente.。pero、¿Qué pasa con los haiku que no buscan simpatía?。Aunque quizá ya no se llame haiku.、¿Es posible que exista como un tweet corto tipo poema?。Para mí、El haiku se está convirtiendo en algo así.。

La persona que era la modelo ahora es un estudiante universitario de cuarto año.。4Conviértete en un verdadero adulto que trabaja de la luna。Después de conseguir un trabajo、入社前の準備も入社後に求められる資格のための勉強もしながら、Paso todos los días con un poco de ansiedad y gran esperanza、Me habló。

Creo que "eso es hermoso"。Por supuesto, la cara、Es la naturaleza misma de vivir en este momento con la juventud y la esperanza.、Creo que es hermoso。Dibujar una imagen es、この「きれいさ」にいつも対面する歓（よろこ）びがある、ということでもある。誤解のないように早めに言っておくが、この歓びは「若さ」に直接対面することにもあるが、もう少し率直に言えば「今、この瞬間を生きていること」、Y está en contacto con esa "suficiencia"。
Eso no es solo para los jóvenes.、No solo humanos。Ya sea un animal o una planta、El cumplimiento de vivir en este momento es la esencia de la vida (en mi propio sentido de cómo vivo、Incluso si es una piedra, el significado de estar presente no es muy diferente).。y、La energía que se irradia naturalmente hacia afuera (magnitud)、Cuando lo tocas、Siento que el tiempo y el espacio son "hermosos".。Ese se convertirá en el poder de cambiarme (dibujo)、Creo que eso es lo que quiero dibujar。Dibujando、Siento que yo también estoy renaciendo。

¿Puedes sentir eso en este boceto?。Mientras dibuja、Forma desalmada y luz y oscura、Solo estoy siguiendo el color、五感（無意識）はそれ以外のことも画面に現わそうとしてくれているだろうと、勝手に期待する。al año que viene、あるいは数年後、実際に何をしているかは彼女自身にも今はわからない。就職は「はじめの一歩」に過ぎず、すでに踏み出した。「二歩目」は彼女自身が決める。どうか、すべての人が自分自身のための一歩目、二歩目をしっかり踏み出してほしいと願うばかり。

最近はパソコンで絵を描く練習ばかりで、実際の材料で描くことがおろそかになっていた。久しぶりに実材で描くと、やはりパソコンに向かっているときとは違う自分を感じる。紙から、鉛筆から、水から、筆から、パソコンにはない手応えが伝わってくる。「その手触りだって、すでにパソコンで実現できる」のだそうだが、幸か不幸か、現在のわたしにはパソコンと実材の二つの次元がないと、それぞれの良さを味わうことができない。これを不便と思うか選択肢と感じるかはわたし次第。

パソコンでどんな絵が描けるか―こんな絵が描ける。写真を撮って、背景をある程度消し、その上に水彩、Pintura al óleo、コンテなどのアプリで描く。匂いもしないし、手も汚れない。失敗してもすぐ復元できる。何枚でもコピーして、一部分だけ別なことをすることもできる。

写真を撮ってプリントし、それを切りぬいて貼り付ける。あるいは写真を貼って、背景をどんな方法でか消してしまう。その上にジェッソ下地を塗るなどして、acuarela、油彩などでさらに描きこむ。近くのコンビニへ走って行き、息を切らして何枚かのコピーを取ってくる。テレピンの匂いで、家族の目が次第に冷たくなるのに気づかぬふりをしながら、失敗作をこっそりゴミ箱に捨てていく。それぞれにコストがかかっている―そのようにしてパソコンを使わずにこれまでやってきた。

パソコンで描く絵がつまらないかどうかは、結局好みの問題になるだろう。私自身は実際の材料を使うのも、パソコンで描くのもどちらも面白い。justo、パソコンは水彩か油彩かという比べ方とは根本的に次元の違うものであることは確かだ。今のところはまだうまく言えないが。感覚的には、パソコンを使ったからといって、色や線の好みやモチーフに対する視点が変わるわけではない。pero、もっと大きな何かが違う。しいて言えば、できることの可能性の大きさが違う、という感じかな。

若い人ならともかく、いまさらパソコンで描くなんて、これまでの修練は何だったのだ・・・人にも言われ、自分でもずいぶん考えた。考えながらどれもやめず、少しずつやってきた。チャレンジといえば聞こえはいいが、その先に底知れない怖さを感じることもある。でもやるしかないし、es ahora o nunca、と思っている。