Mes: Octubre 2011

ウィリアム・ブレーク

ウィリアム・ブレーク　「ダンテに尋ねるベアトリーチェ」　水彩

De repente me acordé de William Blake.。William Blake (1757-1827)、Es un poeta y pintor cuyo estilo es muy religioso.。Al parecer también es grabador.。La primera vez que vi sus cuadros fue cuando era estudiante.、Hace unos 40 años。Como un dibujo loco、La deformación ligeramente inusual me impresionó.、Pensé que era el hobby de un poeta, pero、No profundicé en ello。

Han pasado unos 10 años desde entonces.、Por alguna razón pude visitar Inglaterra durante unos 10 días.、Decidí centrarme un poco más en las acuarelas británicas.。Constable y Turner son los primeros candidatos basados ​​en el sentido común.。

Primero, ve a la Tate Gallery.。Casualmente se está celebrando la "Exposición de William Blake".。Aunque pensé que no sería una gran foto.、Cuando miro el cartel, mi corazón se acelera.。Bueno, también es la misma acuarela.、Decidí comer un poco de pasto del camino.。Esta es una gran respuesta inesperada.。

Sentí como si hubiera tocado el alma ardiente de Blake.。No es una exageración、Me sentí abrumado por el derramamiento de fuerza.。Me sentí devastada por lo desconsideradas que fueron mis acciones.、vi las obras。Estoy seguro de que Constable y Turner lo vieron después de eso, pero no lo recuerdo en absoluto.。(Sentí lo mismo cuando vi todas las obras de La Pasión de Rouault en Tokio.。Cuando salí del recinto ferial de Louault hacia la ciudad de Ginza、Recuerdo sentir como si la ciudad se hubiera quedado sin color.。）

Últimamente he perdido toda confianza en mis dibujos (lo cual es muy doloroso)、(No creo que sea necesariamente algo malo)。No creo que esté imitando a los demás.、en la niebla、Dónde estoy、Perdí la noción de por dónde caminaba.。involuntariamente、Quiero seguir el rastro de otra persona en alguna parte。En momentos como ese、De ahora en adelante me diré a mí mismo: "Cuidado con el descanso".。

El descanso está muy valorado、Realmente no creo que sea una imagen que agrade a todos.。Se siente asfixiante、Siento que me están culpando、Estoy seguro de que todo el mundo puede sentirse así hasta cierto punto.。Incluso puede resultar desagradable para algunas personas.。romperlo y seguir adelante、esa pasión。Esta es una imagen que siempre me recuerda lo que no debo perder.。　　28/10/2011

こども作り大学？

Letrero "Universidad Infantil"、Visto en el edificio del departamento de arquitectura de la universidad.。Por un momento sentí: "¿Eh?"。Con la tasa de natalidad en descenso, ¿comenzaremos finalmente a estudiar departamentos de arquitectura y a investigar sobre la fertilización y los trastornos del embarazo? Si te frotas los ojos y lees con atención, encontrarás “Children’s Manufacturing University”。Me sorprendió un poco el letrero confuso.。

Esta parece ser una de las cosas que me gustaría hacer en lugar de cursos de aprendizaje permanente.。Independientemente del propósito、Me di por vencido y partí sin metodología ni perspectiva.、Parece que las cosas comenzarán con el patrón habitual de pasar la culpa por el aumento de las pérdidas de producción a lo largo de la línea.。Es como si intentaran mantener a los niños en una especie de círculo.、En ese caso, podría ser más seguro comenzar con una "universidad que haga niños".。

En comparación con la diferencia en capacidad académica hasta los 18 años en el momento de la admisión,、18Creo que la posibilidad es mucho mayor a partir de la edad.。Sin embargo, en Japón existe una diferencia entre los 18 años en cuanto a capacidad académica.、En cierto sentido, estamos separados por una diferencia que nunca podrá recuperarse.。Una vez que dejas tu trabajo, inmediatamente caes al fondo de la sociedad.、La sociedad japonesa no puede salirse de su camino haciendo muy poco.。“Nunca te rindas y vuelve a intentarlo una y otra vez” es un eslogan muy fuerte tanto en la escuela como en la sociedad.、No hay ningún esfuerzo serio para crear sistemas y políticas que hagan esto posible.。solo córtalo。Ver a las personas sólo como un costo。sobre cuánto poder tiene la gente、Es como si hubiera perdido la imaginación.。

Por eso se convierte en una universidad de tercera categoría.、Los estudiantes no quieren venir porque odian esa etiqueta.。Las universidades que no pueden llenar su capacidad intentan desesperadamente reclutar estudiantes.。Antes de que te des cuenta, cada estudiante se convierte en algo más que una simple persona con “individualidad” o “potencial”.、No es de extrañar que empiece a parecerse a las propias “tarifas de matrícula”.。

Si la universidad es tal que los estudiantes solo la vean como una matrícula.、salir de la escuela rápidamente、Viajar por el mundo con un cuaderno de bocetos puede ser una forma mucho más eficaz de pagar la matrícula.。En la "Universidad de Fabricación Infantil"、Imprimar a los estudiantes desde su época de escuela primaria para que se familiaricen con esta universidad en el futuro.、Que superficial y estúpido、Sería una idea patética.。Esfuerzos recientes del Ministerio de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología en materias científicas、Las medidas de orientación para niños se basan en el mismo concepto.。Un país que no sabe que los niños no son tan estúpidos como los adultos no tiene más remedio que perecer.。　　23/10/2011

 

 

 

 

 

 

 

Modern art American

Astronaut F4 2011

Vi la Exposición Americana de Arte Moderno en el Centro Nacional de Arte de Tokio.。De la era de las importaciones directas desde Europa、Poco a poco, las características estadounidenses se hicieron más fuertes.、Con el tiempo, empezó a seguir su propio camino, diferente al de Europa.、El proceso para ganar confianza se presenta de una manera fácil de entender.。

Una pintora llamada Georgia O'Keeffe (que también era esposa del fotógrafo Alfred Stieglitz)。Un primer plano de sólo una parte de una flor, como una orquídea, en una pantalla grande.、Es conocido por sus expresiones que pueden confundirse por un momento con genitales femeninos.。El método fotográfico, etc.、Además de ser un fotógrafo de primer nivel.、Ideas de Stieglitz, un genio oculto del director de arte contemporáneo、No se puede hablar de estrategia sin alguien que pueda ver más allá de la sensibilidad de O'Keeffe.。

Se exhiben alrededor de tres obras de O'Keeffe.。Ninguno de ellos es muy grande.、unos 20 de ellos、Me fascinó especialmente la obra que representa una sola hoja seca.。Una hoja grande y blanquecina al frente.。Detrás hay otra hoja de color marrón rojizo.。Además, las hojas detrás de él.、Sólo estoy dibujando tres hojas en total.。Parte de la hoja blanca frontal.、Hay grietas secas que demuestran que es una hoja muerta.、Creo que este es el núcleo de esta imagen.。El fondo también es blanco.。Los colores son principalmente hojas blancas y marrones.、Y la simplicidad de sólo el fondo blanco.、Para alguien que es uno de los abanderados del arte moderno, esta es una pintura bastante sencilla.。

Quizás en realidad tenían hermosas hojas de colores.。De alguna manera lo recogí y lo sostuve en mi mano.。Normalmente lo tiraría a la basura después de eso.、Incluso si intento dibujarlo y recuperarlo, termino tirándolo sin dibujarlo.。pero、mucho tiempo allí、Una grieta llamó la atención de O'Keeffe.。Algo brilló、Se convirtió en una imagen。Las hojas también son importantes、A esto me refiero cuando digo que esta grieta es el núcleo del cuadro.。Por supuesto esto es sólo mi imaginación, pero、Así nacen muchas veces los cuadros.。

También me fascinan las pinturas de Edward Hopper.。un hombre esta sentado。Es una escena ordinaria、Debo haber visto muchos hombres y mujeres sentados allí antes y después de eso.、El hombre que se encontraba en ese lugar en ese momento le dio a Hopper una inspiración repentina.。Incluso si me atreviera a contratar a ese hombre como modelo.、Si tienes ganas de dibujar (no importa si usaste un modelo o no)。

clyfford todavía。Estas generaciones son diferentes.、La pintura americana es moderna.、Fuerte imagen de estar a la vanguardia de los tiempos.、Es especialmente novedoso cuando los japoneses lo imitan.、intensidad、Enfatiza la ostentación, etc.、Cuando lo miras realmente, es sorprendentemente sencillo.。Yo también me di esa idea a mí mismo.、Bastante humilde y sencillo、Incluso me vienen a la mente palabras que contradicen la imagen del arte moderno.。Me pregunto si los japoneses de alguna manera han malinterpretado la esencia de la pintura estadounidense.。La esencia de la pintura es、Incluso en la época de Leonardo、Siento que no ha cambiado ni siquiera en los tiempos modernos.。En Japón o Estados Unidos。Ese tipo de cosas importantes、Quizás sea una exposición que nos enseñe algo.。　2011/10/16