קָטֵגוֹרִיָה: אמנות

ערב、כאב ראש קל הופך את ההליכה באופניים למטלה.。מוזיקה היא גם הקול שלהם、ערכתי הערכה (קונספט ומעין שרטוט ניסיון) לעבודה.。לא למכור את זה איפשהו、יצירות שאולי (או אולי לא) אצייר מתישהו。וזה、、とりあえず描いて（撮影して）みた。

エスキースしてみると、ここが制作上のポイントだというところが分る。表現上、こなれていない（迷いそうな）場所も分る。そういう場所を何度か描いてみて、ある程度納得いってから本番。それが本来のプロセスだが、הרבה אנשים לא עושים את זה。כי זה טרחה。

למרות שהמוטיב של "שדה תעופה" זהה、אתה יכול להעלות כל מספר של רעיונות בהתאם לנושא.。"כותרת" ו"נושא" הם דברים שונים.、גם אם רק תכתוב את הכותרת בתור ``בשדה התעופה'' ``חוזרים הביתה או הביתה'' או ``יוצאים''.、היו גם כמה אנשים、הייתי צעיר、אם אתה אדם מבוגר、תנוחות הן בעמידה או בישיבה、בין אם זה מופנה אליי או אל הגב שלי、אני בטוח שלכל אחד יש כמה רעיונות לכל כותרת.。ביניהם、מה שמתאים למצב הרוח שלי、מה אפשר לעשות、לבחור מה אתה רוצה לנסות。

早いところではぼちぼち、「寒ざくら」ではない普通の桜も咲き始めているらしい。当地は桜の名所として毎年NHKなどで紹介されるが。今のところは梅が早春を謳歌している最中。桜の出番はもう2週間くらい後になるだろうか。

桜を「間接的に」描いてみた。正面からではなく、「側面」から。「桜」は西洋画スタイルの絵画制作者にとっては、かなりハードルの高い題材だ、הכוחות המנסים לקדם את מדיניות Ubasute。描いてみると解るが、画面全体にぼーっとしたピンクの綿飴が散らばっているようにしか描きようがないから。

日本画家にとっての「桜」は必修科目であり、見方、表現法から評価・鑑賞の仕方まで、徹底的に考え抜かれ、制度化されて、日本人の心や記憶の中に深く染み込んでいる。描く側にも見る側にもしっかりとチャンネルが設定されているから、まるで子どもが「名作絵本」を母親に読んでもらうかのような安心感がある。そうした土壌の上にすっくと育ちのいい「名作」は存在しやすい。אבל、「洋画」には素材的にも断絶があり、従って、わたしの知る限り、洋画においては誰でもが知っているような桜の名作と言えるものがなさそうなのは、それが理由だと思う。。

אז、縷々弁解がましいことを述べたうえで、桜を間接的に表現することにした。どこかのロビーに腰かけている数人の人々。その背後の庭か公園に桜が満開、というイメージ。ガラス一枚隔てただけの空間だが、直接には手の届かない空間でもある。
　この中で案外手間ひまがかかるのが「椅子」。備え付けの同じ椅子でなくてはならないし、同じ角度だけでは平板になってしまう。ベタッとした長椅子なら手間は省けるが、視覚的に面白くない、など結果として椅子の下描きにかなりの時間を費やした。主題である桜は数分。サッサッと済ました。

ראשית, הלכתי למרכז האמנות הלאומי, טוקיו בנוגיזאקה.。"YBA" של עבודות מגלריית טייט, לונדון&תערוכת "מעבר".。1990אני מניח שאפשר לומר שזו תערוכה ששולפת את חוד החנית של האמנות הבריטית בשנות ה-2000.。לא הצלחתי להבין את התוכן עם האוצרות במרכז הלאומי לאמנות, טוקיו.、ניסחתי את זה מחדש בדרכי שלי, אבל זה עדיין לא הגיוני.。אִמָא、זה בסדר?。

"פרנסיס בייקון"。זה ממש טוב。20כשהייתי נער, הוקסמתי מסגנון ההפקה שלו.。אני חושב שהוא היה אז בשנות ה-60 לחייו.、העבודה כבר הפכה ל"קלאסיקה" של האמנות המודרנית.。

כמו שכתבתי קודם、למדתי את {השקפת האמנות הבריטית} (והחוש האיטלקי) מצרפת.、יתרה מכך, הוא נחשב להרבה יותר חשוב ממדינות אחרות כמו ארצות הברית.。מעולם לא חשבתי שאוכל להבין רק במשפט קצר.、אם אעז לבטא את זה במילים、לא קל לעקוב אחר האמנות הבריטית; מעגל של כישלונות וזלזול、מבט מצטבר על ההיסטוריה、האובייקטיביות העצמית הנוראה הנובעת מכך、מבחינה היסטורית, זה ברמה שונה ממדינות אחרות (כלומר、אני מתאר לעצמי שזה לא קשור לעובדה שבריטניה הייתה פעם אימפריה עולמית.)、אני כל הזמן מרגיש את זה。אמריקה היא、תפקידה של האמנות כ"מגבר" שנולד באנגליה、והיתרונות והחסרונות של המסחור גדולים יותר.、זו ההסתכלות שלי על תולדות האמנות.。
התמונה למטה היא、ההסבר אמר שזה כנראה תמונה של אביו (השותים) של האמן ואשתו מתקוטטים.。זה נראה טיפשי、האם זה לא משהו שבינה מלאכותית לא יכולה לעשות?

השני הוא、תערוכת ציורי שמן Fumiki Asami המתקיימת כעת בחנות הראשית של Nihonbashi Mitsukoshi。הוא גר בעיר צ'יצ'יבו, מחוז סאיטאמה, והפך את הנוף הסמוך למפעל חייו.。כשהייתי צעיר、למרות שהוא הרבה יותר צעיר ממני.、המוטיב היה "קרטון".。גם הפעם יש רק יצירה אחת עם אותו מוטיב.、אני "אסיים"、אולי זה התכוון。
על היצירות המוצגות、"פתאום ירד שלג בעונת פריחת הדובדבן".。אני מבין גם אם אתה לא אומר את זה、זה נקרא תמונה.。הוא נותן לציור הזה לדבר ``בקול רם`'.。זה מדהים。האישיות הרצינית שלו、אני מזדהה עם הביטוי הכנה שלך.。