いよいよ個展。全然準備らしい準備も出来ておらず、これからジョイフルへ行ってテープを買い、額縁代わりに周囲をぐるりと回して出品しようという横着な神経に、我ながら愕然としているところ。ここ数日は筆さえ握る時間が無い（このブログは？）。
最大作はほぼ300号の「円盤投げの男」（あえて未完のまま出品）。なぜ円盤投げなのかは会場で考えて下さると有り難いですが。最小は4号の数点。時間からいえば4号、6号がもっとも時間がかかり、大きくなるほど短時間で描かれている。それは今回だけでなく、いつものことだ。たぶん私自身の内面的な性向がそういう結果につながっているのだろうと思っている。
「ホニュウルイの風景」は出品作の１点。今の段階での感想だが、本当は今回の真のタイトルはこれだったかも知れないと感じている。作者としての私の思いは別にして、見て下さる方のすべてに、ポジティブなもの、ネガティブなもの、それぞれいろんな感想があると思う。אָנָא、それを聞かせて頂きたいと願っている。 2011/12/06
חשבתי שהציור הוא הלב שלי。
אני לא חושב שזו טעות בימינו、אני לא חי כל יום עם פעימות הלב בראש、אני מנסה להימנע מחשיבה ככה。
דרך חשיבה כזו、כשאתה מרגיש להעמיק את הרגשות שלך、אולי חשבתי על זה לפני שאדע את זה。התחקיתי אחר המדפים השטוחים בעיניים בחנות ספרים כשעקבתי אותם בעיניים.、עטיפת ספר אומרת, "כשאתה מבולבל,、ראיתי את המילים "עושה בחירה שהיא יותר מחוסרת לי."。של כמה פרקים、פשוט תוציא כמה מהדברים שתופסים את עיןך ועושים קאמבק、זו הדרך הרגילה、לפעמים הלך הרוח או תחומי העניין שלך יכולים לתפוס את העין שלך。במילים אחרות、זה אומר שזה משקף את מצב הנפש הנוכחי שלי。
מגזין בשם נשיונל ג'יאוגרפיק、פרסמתי מהדורה מיוחדת שכותרתה "טכניקות הישרדות כדי לשרוד בכל מקום בעולם".。בהחלט היה בזה משהו דומה。"כשאתה לא בטוח, אל תבחר בחירה、חכה רגע. "。בעיצומה של בלבול, החזון שלי הופך להיות צר יותר、הרעיון היה שבחירות שיכולות להיות אפשריות ייעלמו ממוחך (נאמר שאסור לך לעשות בחירות בחושך).。
בקיצור, זה אומר שאתה צריך הרבה זמן。לא משנה כמה קשה אתה מקבל、או ליתר דיוק, ככל שזה יותר מצב、"קלות לא לנוע" חשובה。זה קשה גם אם אתה יודע את זה。אין ברירה、כשיש רק נתיב אחד、אנשים לא מתבלבלים、זה גם אומר שזה נותן לך שקט נפשי。
התמונה היא הלב שלי、ככל שאני חושב שהבלבול שלי עמוק יותר מזה。אם אתה דואג יותר מדי כאילו אתה סוגד לזה、זה הולך להיות קשה ולהחמיר את ליבי。מצד שני, אם אתה חושב, "האמנות היא כמו הקקי שלך."、פליטה יותר ויותר、זה אומר שאולי תוכל ליצור אותו。יש הבדל עצום בין הלב לקקי、אם הם ימותו ויהיו מאובנים, האם שניהם לא היו דומים?。
1991מומיה של גבר מלפני 5,300 שנה (ניאוליתית) התגלתה על קרחון באלפים האיטלקים בשנת 2019。הוא ידוע גם בשם אייקמן。נתיחה שלאחר המוות נערכה שוב בנובמבר בשנה שעברה.、התוצאות הוכרזו בחלקה ביוני השנה.。שם המוקד היה גבוה במיוחד、יותר מגופו של אייקמן עצמו、זה היה בבטן ההיא。
הערך של אנשים ודברים נקבע על ידי הדורות הבאים。קקי יכול להיות גם חומרים אקדמיים יקרי ערך.、גם אם אתה מנסה להכניס את האנרגיה שלך לציור של דור אחד、אין זה מפתיע שדורות הבאים יחליטו אם להישאר או לא.。
ראיתי את האמנות המודרנית ואת התערוכה האמריקאית במוזיאון האמנות הלאומי。מעידן היבוא הישיר של אירופה、התרבות האמריקאית התחזקה בהדרגה.、בסופו של דבר הוא החל ללכת בדרך ייחודית ששונה מאירופה.、ישנם הסדרים קלים להבנה של התהליכים המובילים לביטחון.。
צייר נקבה בשם ג'ורג'יה אוקיף (אשת הצלם אלפרד סטיגליץ)。רק חלק מהפרחים, כמו סחלבים, הם מקרוב במיוחד על המסך הגדול.、זה ידוע בביטויים שלו שיכולים לבלבל אותו בקלות עם איברי המין הנשיים。טכניקת הצילום וכו '.、לא רק שהוא צלם מוביל、הרעיון של סטיגליץ, שהיה גם המנהל הגאוני הנסתר של האמנות העכשווית.、אי אפשר לדבר עליו בלי להסתכל על האסטרטגיה ועל הרגישות של אוקיף (אם כי לא).。
שוחררו כשלוש יצירות של אוקיף.。אף אחד מהם לא גדול מאוד、מתוכם, רק 20、הייתי מוקסם במיוחד מהעבודה המתארת עלה מת.。עלה לבנבן גדול בחזית。מאחוריו שכבתי שם עלה חום אדמדם נוסף.。והעלים אחריו、כל מה שאני רק מצייר שלושה עלים בסך הכל。על חלק מהעלים הלבנים בחזית、יש לו סדקים יבשים שמוכיחים שזה עלים מתים、אני חושב שזה ליבת התמונה הזו。הרקע גם לבן。הצבעים הם בעיקר עלים לבנים וחומים、והפשטות של הרקע הלבן、כאחד מנושאי הדגל של האמנות המודרנית, זהו ציור פשוט למדי.。
כנראה שהעלים היו למעשה צבעוניים להפליא.。איכשהו הרמתי את זה והנחתי אותו ביד וצפיתי בו.。בדרך כלל הייתי זורק את זה אחרי זה、גם אם אני מנסה לצייר את זה, אני בסופו של דבר זורק אותו בלי לצייר אותו。אבל、זה הרבה זמן שם、סדק שנתפס את עין אוקיף。משהו מהבהב、זה הפך לתמונה。גם העלים חשובים、זה המשמעות לומר שהסדק הזה הוא ליבת הציור.。כמובן שזו רק הפנטזיה שלי.、הסיבה לכך היא שלעתים קרובות נולדים ציורים ככה.。
אני מוקסם גם מציוריו של אדוארד הופר。האיש יושב。זו השקפה לא שגרתית לחלוטין、אני בטוח שראיתי כל כך הרבה גברים ונשים יושבים לפני ואחרי זה、האיש ההוא באותו הרגע הביא הבזק פתאומי של הופר.。גם אם אתה מעז לשכור את האיש כדוגמנית、בין אם מתחשק לך לצייר (לא משנה אם השתמשת במודל בעת יצירתו או לא)。
קליפורד עדיין。דורות אלה שונים、ציורים אמריקאים הם מודרניים、יש לו תמונה חזקה של להיות החוד החיתוך של התקופות、זה אפילו יותר חדש לחקות אנשים יפנים、עָצמָה、זה מדגיש זוהר וגורמים אחרים、זה למעשה די פשוט。נתתי לעצמי את הרעיון הזה、במקום זאת, הוא צנוע ופשוט、אפילו מילים הסותרות את דימוי האמנות המודרנית עולות בראש。אני תוהה אם היפנים איכשהו מבנים את מהות הציור האמריקני.。מהות הציור、אפילו בתקופתו של לאונרדו、אני מרגיש שזה לא השתנה בימינו。גם ביפן וגם בארה"ב。הדבר החשוב הזה、יתכן שזו תערוכה שתלמד אותך。 2011/10/16