범주: 예술

춘회전은 어제 6일(일) 오후 5시로 종료。코로나 패하、주저했지만 개최하는 것이 좋았다고 생각합니다.。방문객 여러분、고마워요。방문 할 수 없었지만、응원해 주신 여러분、고마워요。어려운 의견을 주신 여러분、고마워요。그 격려를 얻고、또한 다음 번 전시회에 힘을 쓰고 싶습니다.。

도쿄 · 롯폰기의 국립 신 미술관에서는 봄의 미술전이 늘어서 있습니다.、작품은 전국에서 반입 · 심사、진열까지 해 개장하지 않는다는 「이상 사태」가 계속되고 있었습니다。코로나를 두려워하는 것은 자연이지만、"(정확한 지식으로) 바르게 두려워"、과도하게 반응하지 않도록 캠페인을했던 국가와 도시、현 등의 시정촌이었을 것입니다.。갑자기 개최를 중단시키는 자체、일관된 논리성 없이、그냥 눈앞의 상황에 따라、가득한 대응을 취했다는 것입니다.。그런 의미에서、우리가 냉정하게 판단하고 개최한 것은、논리적으로도 분명했다고 생각합니다.。

관객이 적은 것은 예상대로。집계가 들렸는데、예년의 3분의 1정도겠지。청중 대부분은 노인。판매자의 대부분은 노인입니다.、각자가 그 지인에게 DM을 내기 때문에 그것도 당연합니다.、5연후를 생각하면、이 전시회도 다양한 의미로 세토시에 서 있다고 생각하지 않을 수 없습니다.。

입장자 수의 감소는 반드시 코로나의 탓이 아닐 것입니다.。코로나가 들어가면 회복할까 하면、내 대답은 아니。전시회를 동영상으로 볼 수 있다면、이번 회장에 와주신 분들도 그렇게 하는 것이 아닐까요。동영상으로 흘릴 수 있다면、나이와 건강 상태、살고 있는 장소에 상관없이 볼 수 있는 기회가 있습니다.。먼저 썼지만、이미지나 영상으로 보는 것과 실물을 보는 것과는 별개입니다만、보지 말고 말하면、어쨌든 보는 것이 더 낫습니다.。젊은 사람들은 옛날에 그렇게 생각합니다.、모든 것을 그런 매체에 올리고 발신합니다.。우리 (뿐만 아니라 많은)의 기존 전시회는 너무 늦었습니다.。

이춘회는 왜 그렇게 늦었습니까?。한마디로 말하면、젊은 사람들이 회원이 아니기 때문에。왜 회원이 되지 않는가、아니면 스카우트 할 수 없습니까?。젊은 사람들에게 왜 매력이 없는지。어떻게 하면 매력을 만들어낼 수 있을까。그런 일을 많이 생각하지 않았습니다.。내년에도 슌춘회전은 할거야。하지만 5년 앞은 별로 보이지 않습니다.。지난 몇 년 동안 같은 것을 생각하고 있습니다.、행동을 할 수 없었습니다。내년의 지금까지도、다시 같은 것을 생각하지 않으면 좋다.。— 바다로 가고 싶어。

이춘회전이 시작、첫날、2날과 연속으로 회장 당번을했다。관객은 한산이지만、일부러 이런 시기에 와줄 뿐이야、대부분의 사람들이 열심히 봐。고맙다.。"무엇이든 보고 싶었다"는 사람은、아침부터 저녁까지 코로나、코로나에서 기분이 좋았던 기분이 멋졌다고 돌아갔다.。그것이 우리가 원하는 것。

모처럼 코로나를 잊으러 왔는데、소독하다、방문자 카드 기입 등 "또한、"코로나?"라고 화를 내는 사람도 있다고 들었습니다.。그 사람의 기분도 잘 알 수 있다고 생각한다.。다른 여러 행사장에서 코로나 대책을 참고로、우리도 그것에 상당히 신경 쓴。코로나 자체보다、「대책을 하고 있지 않다!」라고 세세하게 규탄하는 「자숙 경찰」의 순회 쪽이 무서웠던 것이 본심이지만。일본에는이 손의 '경찰'이 힘들다.。이 블로그는 10년 전 동일본 대지진 직후에 시작했지만、당시에도 "절전 경찰"이라는 단어가 끊임없이 들렸습니다.、그것에 대해 썼다.。지금과 전혀 바뀌는 곳이 없다.。

오후 4시가 지나면 거의 사람이 오지 않는다.。회장을 흔들면서 자신의 그림을 가만히 본다。자신의 그림 뒤에、자신의 제작 풍경을 본다。그리고 10년 전、30년 전의 자신과 몇 년 후의 자신의 제작 풍경을 거듭해 본다。잘 보면、1장의 그림에는 그런 것이 그려져 있습니다.。회장의 어느 작품도 그런 풍경을 가지고 있다。멤버들은 거의 하루 종일 농담만 말하지만、모두가 각각의 풍경을 스스로 겹쳐서 보고。그런 멤버가 아니면 35년도 지속되지는 않는다。이 모임은 특별한 모임입니다.。

예방접종이 진행되면、내년에 지금은 코로나는 이미 기억의 그분이 될 것입니다.。대지진 때 절전 소란을 거의 잊어버린 것처럼。하지만、사실은 우리가 깊은 곳에서 상처를 입고 있습니다.。그때도 그림을 그리거나、음악이나 연극을하고 있다면 세상은 차가운 눈으로 볼 수 있습니다.、실제로 그런 처벌을 받은。대중이란 그런 것이다.。예술은 그러한 대중에게、우선 차를 즐기세요.、라는 일이다.。그 한 잔으로 마음의 변화가 일어날 수도 있겠지。그것이 예술이다.、모두 회장을 흔들면서 생각한다.。

明日から、晨春会展が始まる。６月6日（日）17:00まで。昨年はコロナ禍を考慮して、東日本大震災の時でさえ開催してきた展覧会を初めて中止した。今年も中止するかどうか議論したが、지금、活動を継続すること自体が意義あるとして開催することにした。

ネットだけで公開することもできる。「見るだけ」なら写真の解像度次第では、肉眼より詳しく見ることも可能である。하지만、実物をその会場で見るのは、それらとはかなり違って見える。아니、感じると言った方が近い。それは簡単な理由からで、会場には会場の空気があるからである。会場の空気とは、作者と何かを共有する空気ということになろうか。会場に作者がいるから、ということではない。レオナルドの絵を画集で見ても凄さは感じるが、実物を生の眼で見ると、なぜか時空を超えて作者の息吹をほんの少しだが感じるのである。それが「空気」。同時代の作家なら、それがもっと強く感じられるのは当然である。

コロナ禍で多くの美術展、音楽会、芝居などが中止され、美術館、劇場、ホールも休館させられるなど、芸術が「不要不急」の代表のように扱われてしまっている。こういういい方は本来したくないのだが、あえて言えば、芸術こそ一番底辺で現代の社会を支えるものではないのか、그게 뭐야。会社員が通勤して、工場や会社を動かすことが現代社会の骨格であることに異論はない。けれど働く会社員にとっては、本物の歯車にされてしまっては働く意欲そのものが萎えてしまう。自分たちの子どもをただの歯車に育てたくもない。

「作品に出合って稲妻に打たれたように」感じたことのある人はどのくらいいるだろうか。きわめて少数に違いないが、そのことの意義は小さくなく、そのチャンスは多くはない。いわば一期一会。その機会を求めに行こうとすることが「不要不急」などであるはずはない、というのがわたしの「遠吠え」である。カッコつけたが、わたしの絵などわざわざ会場へ見に行くほどの価値もないという人のために、この絵を掲げてみる。