Expoziția Ishimaru Yasuo Solo

ISHIMARU YASUO Locul expoziției 12oct.2021 Galerie Nostalgie 10/11 ~ 10/16

10/12(Tue) tulbure și ploaie。Trecerea timpurie prin galeria în care se desfășoară expoziția noastră de grup、Am decis să mă întorc acasă după ce am văzut expoziția solo a lui Ishimaru Yasuo la Gallery Notsuka din Kyobashi.。

Ishimaru s -a născut în Shunan City, Prefectura Yamaguchi。Există o insulă periferică numită Otsushima în largul coastei Shunan City.。În timpul războiului din Pacific a existat o armă militară japoneză subacvatică.、A existat o bază de antrenament pentru torpila umană „Kaiten”.。Aceasta provine din specialitatea bazei cu structuri majore sub suprafață.、Hidrofilicitate între mare (apă) și beton、Imaginea ruginii din oțelul armat care se scurge prin ea。Acesta este motivul lucrării、Am auzit de el acum ceva timp。

Înainte de a deveni membru al Kokugakai、Un bloc gros care poate fi de o grosime de 30 cm grosime、Adăugați inegaz delicat、Rulați apă albastru deschis și țineți -o.、Este ca un curgere și să -l ținem în jos pentru a face să pară că adâncește treptat culoarea.、A fost o perioadă în care subtitlul era „din Otsushima”.。Eram fanatic al armelor când eram copil.、Am un indiciu la acel subtitrare。Și mi -am imaginat un scriitor mai în vârstă demn de acea epocă.、Ishimaru este un scriitor mult mai tânăr decât mine.。Părul meu este încă întunecat、Este atât de pufos。De atunci am lucrat la munca lui Ishimaru.、La ce filozofie duce acest lucru?、Cum să creezi o specialitate ca motiv?、M -am interesat să o vizionez。Expresia lui este cinstită și nu este grea sau ușoară asupra originilor.、Și sensibilitățile tinerilor care trăiesc în vremurile moderne、Se pare că este în armonie cu un aspect mișto。

Când intrați în locul expoziției solo、În interiorul arhitecturii (de asemenea, ca un templu) care a fost scufundat în apă superficială、Desenați pe pereți și podele din marmură、Am simțit că mă uit la jocul etern al valurilor și al luminii。Acea senzație de apă superficială、De când eram conștient de munca lui、Nu se schimbă pentru totdeauna。Când am întrebat、Am fost singurul public din cauza ploii。Pictura lui este una liniștită。Înmuiați -vă corpul în marea verii、Simțindu -se ca în picioare și înot。Ce fel de muzică (sunet) veți asculta în timpul producției?、Mă gândeam la asta, dar am ratat întrebarea。

Interesanta poza

Expoziția de acțiune „Sala” Masayuki Yamoto 2021

O pictură a domnului Yamoto, care aparține Asociației de Artă Comportamentală.、cel putin 10 ani、O privesc cu interes si respect.。Aceasta este lucrarea domnului Yamoto care a fost anunțată la Expoziția de comportament din septembrie 2021.。Aș vrea să te întâlnesc o dată、Nu te-am cunoscut încă。

la prima vedere、Această persoană este probabil un pictor care are simpatii puternice cu Hieronymus Bosch și Brueghel.、Cred că toată lumea simte asta。Una este culoarea sa。Un alt lucru este preferința mea pentru cum să sparg forma.。Se pare că sunt mulți pictori care se potrivesc cu aceste două lucruri.、De fapt, sunt surprinzător de puține、Se va restrânge la pictorii stilului Bosch și Brueghel.。

dar、Nu contează.。Ce simt din poza asta este、Este un mesaj real că „lumea este dură”。cercuri concentrice、Compoziția, cu centrul său concav, seamănă cu o roată dințată.、Acurat și nemilos” simbolizează situația reală.。Este ca o schematizare a „sclaviei”、mi se pare。

În timp ce vă imaginați o astfel de situație deloc distractivă.、Atras de frumusețea stoică a culorilor、Dacă te apropii cu un pas sau doi de pictură,、Probabil că sunt sute de personaje.、Fiecare dintre ei era foarte leneș (uneori chiar le alunecaseră pantalonii).、Făcând o ipostază de auto-depreciere。Vedeți asta ca fiind „libertate (furată subtil)”?、Dacă o vezi ca „libertate (în resemnare)” depinde de tine.、Luând în considerare culoarea și alte compoziții generale、american、Cred că sentimentul optimist al libertății este complet eliminat.。Pentru „Tu care crezi că ești liber”、Libertatea ta ar putea fi de fapt așa、Este încă în regulă?、Simt că acesta este un tablou care ne obligă să ne punem această întrebare.。

Eskys

Amazonica Esquis

A 5-a zi după încheierea expoziției de artă Blue Seagull。Parcă a trecut deja un an.、Contrar sentimentelor mele、Producția video pentru expoziție nu progresează conform așteptărilor.、Nu pot să-mi schimb rapid mintea și să trec la următoarea sarcină.。Nu-mi plac așa ceva.。

Acum doi ani am cumpărat o plantă în ghiveci numită Amazonica. Din nume、Am fost atras de sălbăticia junglei tropicale și am schițat-o de multe ori.、1Încă nu am reușit să o transform într-o lucrare.。Tipul ăsta după expoziția pescărușilor albaștri、M-am hotărât să-l fac un nou erou în urma crângului de begonii.。

Amazonica are o formă simplă、Este foarte ușor de schițat、Când vine vorba de „desen”、Simplitatea sa devine o piedică。Designul este atât de interesant、Acest lucru se datorează faptului că este dificil să suprapuneți profunzimea spirituală peste aceasta.。Cu alte cuvinte、Înseamnă că este dificil să te adaptezi la sensibilitățile japoneze?。

Ce este Squis?、Munca de „organizare a ideilor” înainte de a începe producția sau desenul propriu-zis.。Nu cunosc originea cuvântului, dar probabil că este greacă.。În acest proiect、Forma Amazonica rămâne aceeași。Culoarea se bazează pe verde și saturație、2-3 tipuri cu luminozitate diferită。Mă gândesc să folosesc albul ca accent.。Acest „alb” nu este doar un spațiu gol.、Vreau să o exprim corect și semnificativ.。3Amplasarea diferitelor tipuri de verdeață este intuitivă.、Este important să „încălcați pe linie”。Vreau să postez prototipul pe acest blog în câteva zile.。