浮世絵版画の背景？に書かれた文字が読めないというイライラは以前からあったので、この際一挙両得ということで、変体仮名の勉強を始めた。（もともと外国語ではないので）覚悟を決めてかかったわりには、読みだけなら、それこそ基本のイロハを覚えれば何となく読める。江戸の庶民は基本的にひらがなしか読めないので、それで浮世絵の中の文字ならだいたい読めることになり、当座の目的は達成する。
하지만、読めるけれどなんの事だか分からない、というのがたくさんある。例えば江戸時代に使われた道具ひとつとっても、現在既に使われていないものについては、それが道具であることさえ分からない。それは江戸時代の文化や社会などについての知識がないからだ。
それを知りたいとなると厄介だ。どんどん深みにはまってしまう。これは危ない。どこかで切り上げないと大変なことになる。하지만、危険というものはたいていいつも興味と背中合せになっているものだ。はじめの一口がいつのまにか大酒飲みを作り出してしまうようなものか。
昨日（3/25）久しぶりに上野へ。桜は満開。花の下では中国からの旅行者たちが、かわるがわる枝を自分の顔のそばに引っ張り込んで写真を撮っていた。暑いくらいの陽気で、大勢の人で賑わっていた。
ブリューゲル展（東京都美術館）に入った。久しぶりのクラシック展だったが、まあこんなもんか、라는 느낌。하지만、出口近くの2点には少し驚いた。写真はそのうちの１点。２点とも6号ほどの小品だが、油彩で昆虫を驚くほど細い筆で描いてある。作者はヤン・ファン・ケッセル、1659年作。磨かれた大理石の上に描かれている。
맞아、油彩は石の上にも描けるんだったなあ、と改めて思い出した。하지만、このような場合、油彩につきものの「油のヤケ」が全然見られない。ついさっき描かれたかようにフレッシュ。しかもひたすら「昆虫」図鑑のような描き方が、いっそう現代的であるように感じられた。
道すがら西洋美術館に立ち寄り、「プラド美術館展」も見る。ヴェラスケスのデッサン力・構想力が他を圧倒している、の企画どおり。하지만、私的にはそれらの展覧会を、ずっと立って見ていられたことの方が嬉しかった。
오랜만에 풍경화를 그려 보자.、스케치북에 아이가 사용한 나머지 크레파스 등으로、이미지를 그려 보았다.。
어머니를 본 병원에서 1.5km 정도、길을 따라 민가。차를 드나드는 흔적이 없으면 사람이 살고있는 것처럼 보이지 않습니다.。맑은 하늘의 설경이었지만、그대로는 마치 관광 사진으로 보이기 때문에、달밤을 연상케、푸른 풍경을 보자.、2~ 3장 스케치。
그림의 절반은 보는 사람이 그리는 것입니다.、라는 생각이 최근 몇 년 동안 강해졌습니다.。문화나 환경이나 생명이라는 큰 차원에서、"개"라는 의미가 나에게는 상당히 바뀌었다.。처음에는 개인이 아닙니다.、어떻게 태어난、어떻게 빛나는지、조금 생각하게 되었습니다.。