คุณไม่สามารถจับปลาด้วยสิ่งนี้

“พี่เลี้ยงเด็ก” สีน้ำ

มันกลายเป็นภาพลึกลับ。ในทางที่ไม่ดี。เดิมทีสถานที่แห่งนี้เป็นฉากที่ค่อนข้างไม่สมจริง (จริงๆ แล้วเป็นสถานที่แห่งหนึ่งในโตเกียว) แต่เป็นฉากลึกลับ、แม้ว่าฉันพยายามทำให้เข้าใจง่ายขึ้นโดยเพิ่มตรรกะลงไป、บรรยากาศที่น่าสงสัยไม่ได้หายไป (แน่นอนว่าการมีบรรยากาศที่น่าสงสัยนั้นเองเป็นเรื่องปกติ)。

คนที่วาดภาพจะต้องเข้าใจลวดลายทั้งหมดก่อนที่จะวาดภาพ、ฉันไม่ได้พยายามที่จะพูดสิ่งที่ไม่น่าจะเกิดขึ้น แต่、อย่าสับสนมาก。สิ่งที่ฉันไม่เข้าใจ、เพราะฉันกำลังวาดโดยไม่เข้าใจ、นี่ก็ถ่ายทอดให้ผู้ชมด้วย。

ที่ด้านหลังสุด、เด็กยืนอยู่คนเดียว。ในรูปนี้ใช่พุงหรือเปล่าคะ?。องค์ประกอบ、อยู่ในโฟกัสเปอร์สเปคทีฟของหน้าจอ。ด้านหน้าซ้าย、โดยมีสองคนอยู่ทางขวา、แนวสายตาของผู้ชมซิกแซก (ควร) นำไปสู่สะดือนี้。ด้วยกลไกนี้、ฉันแน่ใจว่าหลายๆ คนคงอยากเห็นหน้าเด็กคนนี้。สูตรคำนวณก็ดีแต่、แต่ละองค์ประกอบมีความคลุมเครือ。คุณไม่สามารถจับปลาด้วยสิ่งนี้。

ลูกพลับสีฟ้า

ลูกพลับมักเป็นหัวข้อในการวาดภาพ。ศิลปะและหัตถกรรมสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาและมัธยมศึกษาตอนต้น、ตั้งแต่ชั้นเรียนศิลปะไปจนถึงผลงานของจิตรกรสมัครเล่น、พร้อมอุปกรณ์ศิลปะที่หาได้ง่าย、ยิ่งไปกว่านั้น มันมาพร้อมกับโบนัสเพิ่มเติมที่สามารถกินมันให้หมดได้ด้วย。

แต่、สิ่งที่ทุกคนวาด、มันยังเป็นเรื่องธรรมดาเกินไป。ไม่ว่าคุณจะวาดเก่งแค่ไหนก็ตาม、เพียงอย่างเดียวไม่มีผลกระทบ。จิตรกรชื่อดังหลีกเลี่ยงลูกพลับที่ดูอร่อยและสุกงอม、ฉันกล้าวาดลูกพลับสีเขียว。``ลูกพลับสีเขียว'' ของจิตรกรชาวญี่ปุ่น โคเคอิ โคบายาชิ เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกเหล่านี้。

ผู้ที่มองดูลูกพลับสีเขียวอย่างใกล้ชิด、ฉันไม่คิดว่าจะมีคนอีกจำนวนมากนอกจากชาวไร่ลูกพลับและผู้คนที่ปลูกพวกเขาเพื่อใช้เป็นพืชสวนสำหรับครอบครัวของพวกเขา。สำหรับประชาชนทั่วไป、ลูกพลับเป็นผลิตภัณฑ์ที่ขายในซูเปอร์มาร์เก็ต、จิตรกรในทางตรงกันข้าม、ฉันไม่มีความสนใจในลูกพลับที่กลายเป็น (หรือกลายเป็น) ผลิตภัณฑ์เชิงพาณิชย์เป็นหัวข้อ、ยังไม่ได้แตะต้อง、โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ “ลูกพลับสีน้ำเงิน” ซึ่งไม่มีมูลค่าทางการค้า、ฉันค้นพบกลิ่นของศิลปะที่ไร้เดียงสา。
ในทางกลับกัน、“ไอศกรีม” “เทมปุระ” ฯลฯ、“ผลิตภัณฑ์” แปรรูปด้วยมือมนุษย์、คนหนุ่มสาวในปัจจุบันกลับมองว่าเรื่องนี้เป็น ``หัวข้อใหม่''。ไม่เหมือนศิลปะเชิงพาณิชย์、เป็นศิลปะบริสุทธิ์。ครั้งแรกที่ฉันเห็นผลงานที่มีภาพ ``กล่องข้าว'' และ ``ราเมน'' วาดอยู่เต็มหน้าจอ ฉันก็ตกใจและสงสัยว่า ``ฉันอยากวาดอะไรแบบนี้จริงๆ เหรอ?''、ตอนนี้ถึงแม้จะเริ่มรู้สึกเหมือนคลาสสิกก็ตาม。

ทีนี้ จะเกิดอะไรขึ้นกับ “ลูกพลับเขียว” ที่เป็นวิชาในอนาคต?。ในที่สุดมันจะยุติการถูกวาดภาพเหมือนเรื่องดั้งเดิมหรือไม่?。"กลิ่นหอมไร้เดียงสา" ที่จิตรกรในอดีตรู้สึกได้、ฉันยังรู้สึกอยู่นิดหน่อย...。

จากนิทรรศการเดี่ยวของยาสุโอะ อิชิมารุ

สถานที่จัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวของ Yasuo Ishimaru - Gallery Natsuka (เคียวบาชิ โตเกียว)。18จนกระทั่งถึงวันนั้น)
ส่วนหนึ่งของงาน

ฉันไปชมนิทรรศการเดี่ยวของยาสุโอะ อิชิมารุ。ฉันออกไปคิดว่ามันเจ๋ง แต่、เป็นเพราะไต้ฝุ่นหมายเลข 23 หรือไม่?、มันร้อนชื้นอย่างน่าประหลาดใจ。คุณอิชิมารุยังเหมือนเดิมหรือเปล่า? ดูเหมือนคุณจะสบายดีและมีร่างกายที่แข็งแรง。เช่นเคย、เนื่องจากพลังงานที่เล็ดลอดออกมาจากผลงานที่จัดแสดง、เมื่อเทียบกับครั้งที่แล้ว มันไม่ได้อ่อนแอลงเลย。

งานชิ้นใหญ่ก็เรียงกันเป็นแถวเหมือนเช่นเคย、แม้ว่ามันอาจจะดูเหมือนเป็นงานง่ายๆ เมื่อมองแวบแรก、หากมองใกล้ ๆ มันละเอียดอ่อนมาก、ฉันเห็นว่าคุณใช้เวลามาก。

แรงจูงใจในการสร้างสรรค์、สงครามโลกครั้งที่สอง、การดำรงอยู่ของโอสึชิมะซึ่งเป็นฐานสำหรับอาวุธโจมตีพิเศษของกองทัพญี่ปุ่น "ฮิวแมนตอร์ปิโด - ไคเต็น"、ว่ากันว่ามีความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับช่วงการเติบโตของเขาเอง。แต่、ผู้ชมไม่จำเป็นต้องรู้เรื่องนี้。ขอแค่ซื่อสัตย์กับงาน。

สิ่งที่ฉันรู้สึกจากการทำงานคือ “รอยแผลเป็น”。ไม่ใช่ภาพแห่งความเจ็บปวด、รอยแผลเป็นอยู่ที่นั่น。ไม่กล้าเปิดเผยหรือแสดงออก、ฉันไม่ได้พยายามที่จะซ่อนมัน、ดูรอยแผลเป็นตรงนั้นสิ。มักมาก、นอกจากนี้พยายามเห็นอกเห็นใจบาดแผลไม่ใช่แค่เพียงแต่ลึกซึ้ง。ทัศนคติของคนเขียนแบบนั้น、รู้สึกถึงการจ้องมอง。