도쿄·가구라자카의 갤러리 AYUMI에서 개최중(11/14~19)의 “후지사와 신스케 개인전”에 다녀 왔다。"달리는 색 웃는 형태"라는 제목의 전시이지만、―절지와 와이어 아트로 소리를 본다―라고 부제가 붙어 있다。칼라、모양이 "소리"로 연결된 개념。
작품을 보면서 계속되는 느낌은、기술은 연습에 따라 어느 정도 흉내낼 수 있지만、센스라고 하는 것은 그것이 할 수 없는 것이다、그게 뭐야。수채화 물감 페인트 종이를 잘라、이미 붙여 넣은 그들 위에 더 대담하게 겹쳐 간다.。말로 말한 것만으로도、아무도 같은 (인상의) 것을 만들 수 없다 (그것은 전혀 사소한 것은 아니지만)。
왜 할 수 없는가 하면、거기에 후지사와씨의 지금까지의 인생(의 전부)이 겹치고 있기 때문이다。―커터 나이프의 첨단이 있는 곳에서 멈춰、굴곡、끊다。어디에 붙이는지는 거의 직감 이외에는 없지만、우연한 일도 있을 수 없다。
하나의 와이어로 해도、그의 조각가로서의 경험 이전에、자신의 신체적 반응과 일체가 된 소재의 선택 눈이라는 것이、형태와 동시에。그런 식 감각(오감)에 솔직해지는(할 수 있다) 것에 작가의 감성의 부드러움을 나는 느낀다。후지사와 씨의 개인전을 볼 때마다、매번 그 솔직함에 충격을 받는다。그리고、아직 많은 사람들에게 알려지지 않은 것을 더욱 아쉬워。
