今日は昨日と一転して、やることなすことが逆目。テンペラメディウムを作っても、30分もしないうちにひっくり返し、半分もこぼしてしまった。他にも何となく無駄な動きが多かった。こんな日はさっと切り上げて他のことをした方がいいのだが、もう少し先で何とかなりそうな気がして筆を擱くことができない。切り替えの下手なタイプ。
上は昨日の続き。滑落しそうにふらふらしながら痩せ尾根の稜線を歩いている感じがする。右も左も谷底へ真っ逆さまで、まっすぐは進めない。うまく切り抜けられるかどうか、半分は運、半分は冷静な判断。今のところ、一歩引いて、いったん同系の色でまとめるという経験重視でいくことにしたらしい。
同時進行している3点のバリエーション。右の絵では赤、黄を効果的に使うつもりだったが、説明臭さが鼻についてきたのだった。バリエーションがあると相互に比較しながら進んでいけるのがいい。
失敗を怖がらないこと。絵では谷底へ落ちても死ぬことはない。時間はもったいないが、絵を描くということはそういうことなのだと、自分に言い聞かせる。
「그림」이라고 한입에 가도、어떤 사람이 말하는지에 따라 의미가 다를 수 있음。TV 관계의 사람에게는 화면 = 그림입니다.、인쇄회사의 사람에게는 사진=그림이기도 한다。디자이너에게는 디자인 = 그림이지만、그림의 사람 (파인 아트의 사람)에게는 그림 = 디자인이 아니다、라는 사람이 꽤。한때는 저도 혼자였어요。
파인 아트란 예술성 그 자체를 목적으로 하는 아트로、일본어로는 「예술」을 가리킨다。순수 예술이라고도 불린다。그에 대해 디자인이나 일러스트 등은 응용예술、또는 상업 예술 등으로 불릴 수 있습니다.、등으로 설명。「예술 지상주의자」에서 보면、응용예술、상업예술 등은 작품이 작가 본위(자발적)가 아니라、클라이언트의 사정으로 색도 형태도 제한되기도 하기 때문에(순수하지 않다)、예술성에서 한층 아래로 보는 풍조가 있었다。지금도 회화 단체 중에는 이러한 사고 방식의 사람은 적지 않다고 생각한다。
현대 회화의 톱 스타 중 한 명인 겔하르트 리히터 등은 "나에게、보이는 것은 모두 회화입니다.、디자인 커녕 단순히 유리에 비친 것까지 "회화"라고 부르고있다。'예술성'이라는 애매한 물건으로 가치를 측정、고전의 「예술가」들의 대부분이 클라이언트의 주문에 따라 그림을 그렸던 역사 등을 무시하고、순수 예술 운운들만을 말하는 것은 일종의 존대주의일지도 모른다고 생각하게 되어、나는 일러스트도 디자인도 회화도 「좋으면 좋다」라고 생각하게 되었다。"좋으면"라는 의미도 "능숙하고 능욕"에서 "지적、감각적、시적 '이라는 방향으로 무게를 두게되었다.。
회화나 디자인과 무관하게、"시각 표현"과 프레임을 조금 넓혀 생각。"아니、예술은 단순한 시각 표현이 아니다.。시각 표현의 기본 요소는 "선" "모양" "색"입니다 ( "점"은 선에 포함됩니다.、"모양"은 "면"을 포함)。소재감(텍스처)도 하나의 요소로 나누어도 좋지만、여기에서는 '면'에서 거친 면、미끄러운 표면과 같은 촉각 요소가 있습니다.、해석한다.。이、"선" "형태" "색"을 어떻게 사용하여 "지적·감각적·시적"인 시각 표현을 하는가。지금 현재 나에게는、그림과 디자인의 차이 등 더 흥미롭게、재미있는 느낌。