Catégorie: 芸術

dernière fois、Il y a certaines choses que je ne peux pas expliquer.、je compléterai。A l’origine « belle »、Je pense que nous devons réfléchir à ce que signifie « se sentir bien ».、Je ne l'ai pas mentionné à cause du nombre de mots.。

Pour résumer le contenu précédent en un mot :、« Magnifique » du point de vue du spectateur、Ça fait du bien.、Ce n’est pas la même chose du point de vue de l’expression.、C'est ce que ça signifiait。mais、Beaucoup de gens essaient de dessiner des images « belles et agréables » du point de vue du spectateur.。Ici, les positions du spectateur et de l'artiste sont les mêmes.。J'entends souvent la phrase «Je veux dessiner des images qui peuvent être affichées».、Je pense que cela montre que。Même si je me retourne sur moi-même、Je pense que c'est certainement le cas。D'un autre côté, certains disent : "Tu peux le dessiner comme tu veux" (moi aussi).。Ensuite, si vous aimez les « belles et agréables photos »、N'est-il pas acceptable de le dessiner de cette façon ? Cela signifie。

logiquement donc。De plus, en réalité, vous pouvez dessiner ce que vous voulez.、S’il y a un grand nombre de personnes comme ça, il est certain que le monde finira par devenir ainsi.。c'est pourquoi、Quand tu arriveras jusqu'ici、Ce que j'ai dit la dernière fois comme si c'était une théorie générale、Il se peut plutôt que ce soit simplement ma propre façon de penser « biaisée ».。Je vois、Si vous y réfléchissez, c'est peut-être le cas.。Je ne pense pas que le vote majoritaire soit nécessairement correct.、À ce stade, je pense que beaucoup de gens pensent que le point de vue du spectateur et celui de l’artiste sont (devraient) être différents.、Et je pense que c'est un sentiment important.。

Quand tu arriveras jusqu'ici、J'ai l'impression de devoir m'interroger sur ce que signifie être « belle et se sentir bien ».。mais je suis un peu pressé、Je pense que ce serait bien si nous pouvions faire la distinction entre « complaisance » et « naturel ».、それを上手に区別する方法を知りません（単語が適切でないかも知れません。ご指摘下さい）。「迎合」は一つの歴史観、「自然」は一つの哲学と言っていいかも知れませんが、きっちり分けることは至難です。哲学者ならここを疎かにはしないでしょうが、私には難しい問題です。国語辞典とは違い、私の目の前の、間近に制作する「○○さん」に直結する意味でなければなりません。そのうえで「迎合」とは何かといえば、○○さんにとっては自分の育ってきた環境に自然に「なじむ」ことであるかも知れませんし、分類の仕方によっては単に「適応力」と同一視されてしまうかも知れません。「自然」もまた、「生まれたまま」ということは現実的にはあり得ませんので、稀有な自然環境の良い場所で暮らすか、ある社会的試練を経たのちの、「ありのままの自分」という一つの境地にたどり着いた「自然」なのかも知れません。そこでの個別性を、細かくより分けて言葉を定義していくことは困難ですが　－　それでも俯瞰的に見れば、一般的な「きれいで気持いい」が、幾らかはこれまでの（自然的・人間的）環境に対して迎合的なのかなと、偏見を承知の上で感じます。同じ水平線上で、自然とは（ある意味逆に不自然とも言えますが）より多く、自分の身についた迎合性を削ぎ落とした自分自身のこと（人によりけり）と定義します（人生の上で身についた「迎合性を削ぎ落とす」なんて、言葉の上でしかできないような気もしますけど）。

Après cela、「きれいで、気持ちいい」絵を描くのは悪いことなのか、という質問に改めて向かい合ってみたいと思います。①「きれいで、気持ちいい」は初心者の自然な気持　②「きれいで、気持いい」の意味を立ち止まって考える　③それが自分自身の「現在・現実」に合っているならば、「善」と信じて迷わず進む。　　きっと、私もそうしてきたのだと思います。

「きれいで、気持ちの良い絵って、悪い絵なんですか？」と時々聞かれる。bien sûr、そんなことはない。質問者は絵を描いている人。自分できれいだなと思うものを、気持ちよく描くと、先生や仲間に、そんなの面白くないと言われることに、時々疑問を感じつつ描いている。ある日とうとう聞いてみた。

そんな人はきっとたくさんいるはず。結論はすでに述べた「そんなことはない」。それなら「そんなの面白くない」という人が間違っているのかといえば、そんなこともない。c'est、描く側か見る側かの「立場」によって見方が変わる、ということに関わる問題でもありそうだ。

「創作する」というのは、簡単にいえば「新しいこと（もの）を作り出すこと」。ふつう絵を描く場合、誰かのコピーをしているのでない限り、自分の見たもの、感じたものをとりあえず真っ白のキャンバスに、自分勝手に描く（たとえ出来が不満足でも）。一方「鑑賞」とはまず「観る」ということだが、嫌いな絵はとばしても、好きな絵はゆっくり心ゆくまで楽しむ。それが基本的な鑑賞の態度だ。そこでは「新しさ」や「自分勝手」など探し出す必要もない。ただ好き好きに従って味わえばそれでよい。

Là、最初の質問はこう言い換えられるかも知れない。「きれいで、気持ちのいい絵を見ました。私もあんなふうに描きたいのですが、それではだめなんでしょうか？」。今度はこう答えよう。「だめです。それでは創作になりません」。気持ちの良し悪しではなく、「そんな風に」がダメなのである。少なくとも「自分流」でなくてはダメなのである（実際はとても難しいことだが）。厳しいといえば厳しい。でも助け舟。自分流を押し通せば、きっと楽チンで気持ちいい。矛盾することではないのだ、peut-être。

人が見たら、取り憑かれたように「Apple」を描き続けているように見えるかもしれない。確かにここ3ヶ月ほど集中的に描き続けてはいるが、取り憑かれているわけではない。この集中は制作上のいろんなケースを想定しながらの、いわばケース・スタディというか、思考の洗練度アップのための期間だと考えれば解りやすい。

若い頃はこんな描き方はしなかった。思いつくまま描けば、それがベストだった。次々と溢れてくるアイデアに制作が追いつかなかった。今もアイデアは浮かんでくるが、なんだか昔の焼きなましのような感じもする。一巡も二巡もしてしまったのかも知れない。Le cas échéant、逆にじっくり一つのアイデアを深くしてみよう、深くできないときは（職人的だが）完成度を高めるとか、そんなふうに考えている。

récemment、絵というものは一枚で完成するものではなく、結局一生描き続けた全ての絵のトータルとして、一枚（？）が終わる（決して完成とか、その人の世界などと簡単にいうことはできないが）ようにも思えてきた。大きな木の、葉っぱ一枚一枚が絵だとすると、枝だけでなく幹も根っこも必要。しかも一定の時期には葉を散らし、新しい葉を作りながら少しずつ成長する。そうして太い枝と、無数の葉を持つ大きな木になり、やがて枯れていく。その全体もまた一枚の絵（映画の方が近いか）、C'est ce que l'on ressent。

この絵はテンペラで描き始めた。小さいし、テンペラのまますんなり終わってみようと思っていたが、中心部の茶色（ここはその上に何度も白を重ねていくつもりだった）が妙に美しく感じたので、そのまま残すことにした。そこから方針が変わり、逆に周囲をアキーラで厚めに白くした。背景の黄色はテンペラの茶→テンペラの黄→油彩の黄→テンペラの黄と繰り返している。途中に油彩を挟んだところが経験によるもの。白は油彩でほんのり赤みを帯びた感じにしようか考えているが、元々のアイデアはそのようなニュアンスを拒否し、あくまでフラットに描くつもりだった。なぜ考えを変えたのか、その理由も、そのこと自体の是非を考えることも絵の大切な要素だと思う。