범주: 예술

"비둘기와 장미"에서、가능한 한 원터치로 그리려고했습니다.。붓을 겹쳐도、가능한 한 큰 면적、한 번만 겹치는 것이 목표였습니다.。조금 바뀐 구도이지만、작은 장미의 화분에、엉덩이를 숨기고있는 것을 위에서 본다는 발상이다。

왜 원터치라고 하면、지난번 「림길의 다리」에서、꽤 묘사 된 것에 대한 반동입니다.。별로 묘사적인 것이 나쁘다고 말하는 것은 아니다.。전회는 너무 그려진 느낌도 있었기 때문에、균형을 잡기 위해 두 걸음 정도 당겨 보았습니다.、그게 뭐야。

그림을 그리는 것은、때로는 마약처럼 일。그리면 기분이 깔끔하고 가벼워지거나、반대로 그게 기분이 무거워지는 커녕、여덟 명당 기분으로 물건을 부수어 보거나、다양한 “부작용”이 나타날 수도 있다。독이 될 것입니다.。

무거운 그림 (일반적으로 말하면 시간、체력·기력이 필요한 그림、라고 할까)가 기분을 무겁게하지 않는다.。큰 만족감과 충실감을 얻을 수있는 것도 적지 않다.。
가벼운 그림、무거운 그림。각각에 사용법、용량이 있음、어느 쪽에도 「효능」이 있는 것 같다。증상(기분)에 따라 구분하는 것이 좋다。

그림에는 실제로 현물을 보지 않으면 모르는 곳이 많이 있다。한편、근처에서 현물을 보면、오히려 보이지 않는 것도 있다。

사진이나 인쇄물로 보이지 않는 것은 세부 사항。예를 들면、멀리서 균일하게 젖은 것처럼 보이는 유화、가까이서만 보이는 붓의 움직임。오른쪽에서 또는 왼쪽에서、그 속도 등。밧줄을 치고、그림에 접근하지 않도록 제한하는 전람회도 있다。작품 보호의 관점에서는 확실히 어쩔 수 없는 면도 있지만、거기를 보고 싶은 사람、거기가 보이는 사람에게 있어서 터무니없는 처치이기도 하다。

그렇게 현물을 볼 때、반대로 보이지 않는 것은、저자의 의도와 같은 것。근처에서 보면 저자의 기술이 너무 활성입니다.、그들의 냉정한 계산이 보이지 않는다。감정적인 몸짓 그늘에 숨어、주도적인 배치 등。이것은 계속 나중에、화집 등으로 여러 번 돌보는 동안、"혹시"라고 갑자기 보이는 것。저자의 가벼운 "현기증"과 같은 것、그때는 모르겠어。

구체적으로 무엇이 그려져 있는지는、감상자에게、중요하지만 필수적인 것은 아니다.。그것을 그린 '작가의 모습'、거기에 그려져 있는 「작자의 계산」을 보는 것이니까。
"영혼은 세부에 머무른다"라는 명언이 있다。섬세한 세부 등 없을 것 같은 그림에도、숨길 수 없는 작자의 모습은 있기 때문이다。

水彩で白を使う用法をまだ少し探求中だが、ほぼ結論が出てきた。上の写真はスタートを水彩だけで始め、下ではアクリルを併用したもの。

絵としての出来は正直言うと見せたくない。하지만 음、このへんが実力ということで。スタート時はあまり最後のことまで深く考えず、顔の色を背景と無関係に描きだしてしまった。このまま水彩で進めると赤系の陰が浮き上がってしまう、という失敗のケース。

そこを、アクリル系の白をやや厚めに塗ることで、肌の赤みを隠蔽できる（水彩で青みも加えた）、というのがポイント。しかもガッシュや水彩のチャイニーズホワイトなどと違い、その上に水彩絵の具を重ねても、“溶けて濁らない” のがミソ。多くの人にとってはたぶんこちらの方がずっと使い良いはず。テンペラもいいけれど、「乾燥時間」のズレが問題。

水彩の白を混ぜて、一発で狙いどおりにパステル調の色を作れる人にとっては、面倒くさいだけのことではあるのですが。