Autor: Takashi

El blog personal de Takashi。No només de pintures、El que penso cada dia、que sents、Escric el que em ve al cap。Aquest bloc és la tercera generació。Des del principi, han passat més de 20 anys.。 2023A partir de l'1 de gener、De moment, vaig decidir escriure només els dies senars.。Vaig a pensar en la meva direcció futura i altres coses una per una.。

manca de formació bàsica：pebre negre de GABAN

pebre negre de GABAN （油彩・未完）

Aquest pebre negre ja s'ha dibuixat amb esbossos CG.、També publicat al blog (30/11/2021)。El motiu de la meva segona pintura és l'aquarel·la、El meu interès per pintar amb pintura a l'oli、Volia practicar amb una superfície brillant (metàl·lica) una mica més (la darrera vegada vaig evitar els reflexos perquè semblava negre)。A moltes persones els costa dibuixar brillantor metàl·lic i colors estructurals (per exemple, la part posterior d'un insecte daurat el color del qual sembla canviar dràsticament depenent de l'angle més mínim).。Sóc el mateix。

Netegeu una mica més les lletres i els voltants i ja està.。Com que és una pintura a l'oli, un tacte més suau li donarà una sensació més realista.、Sembla que les meves pinzellades han empitjorat.、No sé dibuixar bé。

Els mèrits i els demèrits de "60 minuts sense parar"

dibuixar pa danès (1una sola vegada)

El motiu és el pa esquinçat a mà (la "secció transversal trencada" és important)。Estil espartano, sabent que és una tasca massa difícil。Per nedar、Pot ser com una prova per veure si tens l'energia i la resistència per nedar fins al límit.。Quan dibuixes al límit del que pots veure i del que pots dibuixar、Aquell "alguna cosa misteriosament neix" allà.、Ho he viscut moltes vegades。Aguantar l'estat de pujada、Experiència per primera vegada。Crec que aquest és un fil que connecta amb l'art.。　

El repte: ``Continua dibuixant sense parar durant almenys 60 minuts''.。En realitat, vaig continuar dibuixant en silenci durant més de 90 minuts.。frustració、Avorrit、rendir-se、Jo havia suposat que etc.、No hi ha cap senyal d'això、無言の集中力（他ではノンストップ180ミニッツのクラスもあった）。

2021Classe final “Gavina blava” 2019。"Dibuix a llapis" només una vegada al dia。He sentit parlar de dibuix en altres classes.、Dibuixar és dur、No vull fer-ho (petit) boo (però、やればきっと「もっと」と言い出すに決まっている、predicció Amai)。

Tots els membres de "Blue Seagull"、Si us plau, feu un pas més l'any vinent、それぞれのギリギリ体験を深め、あなた自身のあたらしい羽ばたきにつないでくださるよう願っています。per ara、コロナに注意して、お元気で。

＊ブログは（たぶん）年末までもう少し続くよ。―よろしくね。

追体験（ついたいけん）-ルーベンス

クララ：ルーベンス作
「クララ：模写」（制作中）

ルーベンス作「クララ」を再々再々模写をしている。たぶん4回くらいは繰り返しているだろう。「ルーベンス」という、世紀を超えた絵画の天才がその愛娘を描いたせいぜい6号サイズの油彩の、その模写である。脱線するが、父親というのは“娘”に関しては特別の感情を抱くものらしく、「娘」の傑作は数多いわりには、「息子」の傑作はあまり無いようだ（ルーベンスには二人の息子を描いた60号ほどの油彩画がある。長男？の顔だけを原寸大で模写したことがある）。多くは「息子本人」による自画像で、男子の場合は「自助」努力なしでは達成できないようである。母による「息子」の肖像はどうなのか、そんな研究があるかも含めて興味深いテーマではある。

本題に戻る―わたしの「模写」はルーベンスの完成作に比べると「格下の娘」だ。però、描いているうちに、実際のクララはこんなふうな“おてんば娘”じゃなかったかなーと一瞬想像するのは楽しい。目をつぶれば若きルーベンスが、可愛い娘が少しでもじっとしているよう、なだめたりお話を聞かせたりしながら、描くべきところだけを、可能な限り素早く描いている情景が浮かんでくる。

わたしの記憶によれば、描かれたころのクララはまだ５歳。12歳かそこらでこの世を去る娘に、ルーベンス的直感で「描いておかなくては」と思ったのかも知れない（根拠は何もないが、“芸術家だから”で十分だろう）。

目的が「模写」だから、これからできるだけ上の写真（の作品）を真似て描くつもりである。見えている色の下にはどんな色があるのか。どんなプロセスで描いているのだろうか、それを文献（というほどのものでなくても）などを利用して調べ、どのくらいの力を筆に加え、どのくらいの速さで筆を動かしているのか、そんなことを試行錯誤しながら追体験していく（プロセスが大事で、似ているかどうかはあまり問題ではない）。そっくりに真似るというのは下品とかではなく、絵画の秘密を知るための「（最短の）ひとつの方法」なんです。