이 그림을 그리는 동기는、아야메의 보라색에 어떤 흰색을 사용하는 방법、라는 테스트。"흰색"을 중심으로 생각하면、투명 수채화나 수묵화 등은、원래 종이의 바탕색을 '흰색'과 '가정하여' 그리는 기법。그것을 "가정"이 아니라、실제로 흰색으로 사용하는 것이 "불"투명 수채화 (갓슈)와 템페라、아크릴、일본화 등의 수성 페인트나 유화 등의 불투명 기법。
투명 수채화를 기반으로、일부만 흰색을 사용하면 표현의 폭이 넓어진다고 할까、라크에 그릴 수 있다고 하는 것이 테스트의 내용。이 정도는 누구나 생각、이미 하고 있는 건 알지만、좀 더 깊게 돌진해보고 싶었다。
이 습작 전부터、"수채화 + 템페라"라는 방법으로 몇 가지 시도했습니다.。병용의 합리성은 높、효과도 기대할 수 있지만 실기가 어렵다.。수채화는 유화에 비해 건조가 훨씬 빨리、제작의 직감성、속도감이 생명、라는 곳이 있다。템페라는 겉보기 건조가 수채화 수준으로 빨리 보이지만、완전 건조는 유화보다 느린 것으로 알려져 있습니다.。그 격차를 빠른 작업으로 극복하는 것이 어려운 일입니다.。시간이 지남에 따라 그리는 유형의 사람에게 적합하다고 생각합니다.。
왜냐하면、템페라 이외의 소재를 연구 중。여기에서는 단순히 차이니즈 화이트(아연화)를 사용했다。가장 흔한 방식으로、역시 가장 간단하다고 재확인。작은 부분이라면 이것으로 좋다.。주변의 흰색은 아크릴 모델링 페이스트 라이트와 티타늄 화이트의 혼합。거친 느낌은 기초 종이에 따라。
그런데 "비밀"이란 무엇입니까?。누구에게도 분명하게 보이지만 의외로 느껴지지 않습니다.、그것이 힌트입니다.。아야메의 "아야"가 아닙니다.。