
뚜껑을 덮었을 때、교실의 참고 작품으로하려고 몇 점 그려 보았다。배경의 「반소매 셔츠 형 종이 접기」도、하이쿠회 때 A씨로부터 받은 것。이전에、오가타 미츠코시의 삼나무(카키츠바타)의 프린트를、세련된 뚜껑이 달린 사탕 상자에 접어 주신 것도이 블로그에 올렸기 때문에、두 번째 종이 접기 등장이라고 합니다 (2022/11/19 “서양 배와 모리와카(카키츠바타)”)。
연필 스케치에서 완성까지 1시간 반 정도。이 단계를 세밀하게 작업할 수 있다면、누구나 이 정도는 그릴 수 있게 할 수 있다.。단계별 분석 및 작업 절차 명확화、일반화가 내 일입니다.。
수채화 스케치를 만들 수 있으면 좋겠다.、생각하는 사람은 이 정도로 그리면 충분하다고 생각한다 (무례한 말로、미안해)。스케치에 필요한 거의 모든 기법이 사용되기 때문에、기술적으로는 필요충분하다는 의미。그냥、그림이라는 것은 깨끗하게 그리면 좋다、라는 차원에 그치지 않는다.、더 깊은 것이 있습니다.。
그건 스케치 정도가 아니야、라는 의미가 아닙니다.。그리기、보기를 통해、거기에서 무엇을 느끼는지 중요하다고 생각합니다.。어떤 그림이라도 잘 자주 보면、화면의 표면을 워터 마크、그 사람의 감각과 생각、신체 상태、조금 시간을두면 시대의 분위기조차 희미하게 떠오르는 것입니다.。그런 눈을 "자신으로 키워 간다"、그리고 거기에서 또 다른 깊은 세계로의 문을 여는 것입니다.。어쩌면 거기가 "예술"에 대한 "연락 통로"입니다.。거기에 들어가지 않아도、자신의 눈으로 보이는 것만으로 훌륭하다고 생각합니다.。
아마 누구나、스케치를 계속하면 (스틱에、필사적이지 않아도 괜찮아)、어느 날 갑자기 "스케치는 이런 것일지도"라는 각성의 순간이 방문합니다。여러 번 그렇게、조금씩 깊은 것에 도달합니다.。외형에는 별로 잘 되어 있는 것처럼 보이지 않아도、이해하는 사람에게는 알 수 있습니다.。그렇게하고 싶습니다.。