수요일 유화 클래스의 작품입니다.。3명밖에 없지만、세 사람은 각각 개성적이고 좋다고 생각합니다.。잘 그리는 것보다、자신의 내면에 더 가까운 것을 표현(할 생각은 없어도) 하고 있는 것이 좋다고 생각합니다。
T씨의 경우、본인 왈 「여기서 어떻게 진행하면 좋을까요?」。나 "이제 더 이상 그릴 곳은 없어"。아직 그리기 시작했을 때、본인은 앞으로 그려서 여러분이 있었던 것 같아서、조금 박자 빠진 느낌 이었을 것입니다.。
실제、작품을 확대하여 보면 알 수 있습니다.、느슨한 터치와、걱정하지 않는 색채와 일치합니다.、절묘한 상태입니다.。하지만、설명 요소가 매우 적기 때문에、구체적으로 어떤 나무인지、어떤 잔디 얼룩은、보는 쪽의 상상력에 달려 있습니다.。"나무가없는 나무"가 아니라 "당신이 가지를 붙여보십시오"라고 말하는 것입니다.。당신이 모든 선물로 가득한 치료를 기뻐하는 사람입니까?、다소는 스스로 어레인지 할 수있는 맛을 좋아하는 혼자서、이 작품의 평가는 전혀 바뀌。평가에 맞지 않는 선택이이 작품입니다.。
회화에서、예를 들어 사과 1개를 모티브로 그리는 경우、① 그 사과가 어떤 종류、상태인지 묘사하여、작자의 솜씨 등을 어필한다 ② 그 사과를 작자가 어떻게 잡았는지、작자의 감수성을 주체로 표현하는 2가지가 있다(그 어느 쪽이 정답이라고 할 수 없다)。①은、어느 쪽이든 고전적인、전통적인 것의 견해、사고 방식입니다.、②는 보다 현대적인 표현사고에 속한다、라는 생각이 일반적。
내 그림 지향은、기본적으로 ②에서、게다가 나를위한 그림이란 무엇입니까?、'화면의 표면만으로' 새로운 세계상을 만들어내는 것입니다。그렇다면、어쩌면 대언 장어에 들리지만、그 대신、화면상의 페인트의 발색이나 터치 그 자체가 회화의 본질입니다.、라는 것입니다.。또한、「표면만으로」라는 의미는 「작자의 내면이나 프로세스」등 아무래도 좋다는 것이 아니라、발색을 생각하거나、색의 선택이나 붓의 움직임에、이미 저자의 경험·사고나 신념의 상태가 반영되고 있다는 의미입니다。
동시에、화면이라는 시각의 완결성에 대해서도 말한 것입니다.。세상적으로 훌륭한 사람이 그린 것과、회화성과는 무관하다고 말하는 것만입니다만、(특히 일본의) 매스 미디어 등은 오히려 이쪽을 고집하므로주의가 필요합니다。고전 회화의 거장 카라바지오、살인범으로 말하자면 지명 준비、도주하면서 명화를 그려두고 있습니다.、일본의 매스 미디어라면、'살인범'이라는 시점에서、회화의 업적 등은 일고도 되지 않게 됩니다.。그리고 이것과는 별도、라는 간단한 일이지만。
①② 어느 것을 선택하는지는 단순히 의사의 문제뿐만 아니라、본인의 성장 과정에서의 사회적 환경이나 개인적인 관심이나 기호、생리적 조건 등 다양한 요인이 얽힌、①에서 ②로 바뀌거나、그 반대가 되는 것도、예를 들어 곤란하지 않습니다.。
H·K씨의 작품은 구체적이고、무엇이 그려져 있는지 누구나 알 수 있습니다.。하지만、무엇이 그려져 있는지는 중요하지 않습니다.、이 전체를 통해 H·K씨의 특별한 '평온함'을 느껴 받으면 됩니다.。백합의 종류입니다.、원근법이 어떻다고 말하는 것 같으면 거기에 도착할 수 없습니다.。그러한 설명을 가볍게 버리는 것이 "경험의 힘"입니다.。
K·S씨의 작품은、죽은 잔디 무라의 한 모서리를 닫은 것 같은 화면입니다.。그대로 그린 것처럼、또는 추상화된 것처럼、둘 다 말하기 어려운 화면입니다.。특정한、흔한 것도、보는 거리나 견해가 다르면、지금까지와 다른 세계가 나타난다、그리고 저자는 느낌、생각하고 있습니다.。그 느낌、사고 방식、가능한 한 간결하게 표현한다면、당신은 이런 표현법 이외에 어떻게 합니까? 라고 보는 사람에게 (자신에게도) 물어도 있습니다.。
그렇게 의식화되어 있다는 의미에서、3점 모두 꽤 높은 차원의 작품이라면、나는 생각한다.。불행히도、작품이 고차원이 될수록、일반인으로부터 떨어져、평가를 잃는 것이 현재입니다.。모든 곳에서 훌륭한 감성을 보여주는 일본인이지만、예술 등에 관한 국민적인 교양이 거기에 낚시되어 있지 않다.、그리고 매일 느끼고 있습니다.。가、개별 힘으로는 할 수 없습니다.。