사람이 보면、찢어진 것처럼 "Apple"을 계속 그리는 것처럼 보일 수 있습니다.。확실히 최근 3 개월 정도 집중적으로 그려 계속하고 있지만、깨어있는 것은 아니다.。이 집중은 제작상의 여러 경우를 상정하면서、말하자면 사례 연구라고 할까、사고의 세련도 업을 위한 기간이라고 생각하면 알기 쉽다。
어린 시절에는 이런 그림을 그리지 않았다.。생각대로 그리면、그것이 최고였습니다.。차례차례로 넘치는 아이디어에 제작이 따라잡지 않았다。지금도 아이디어는 떠오르지만、왠지 옛날의 야키나마시 같은 느낌도 한다。한 순간도 두 순간도 해 버렸을지도 모른다。그렇다면、반대로 차분히 하나의 아이디어를 깊이 해보자、깊이 할 수 없을 때는 (장인적이지만) 완성도를 높이거나、그런 식으로 생각하고 있다。
최근、그림이라는 것은 한 장으로 완성되지 않습니다.、결국 평생 계속 그린 모든 그림의 총으로、한 장(?)이 끝난다(결코 완성이라든가、그 사람의 세계 등이라고 간단하게 말할 수는 없지만)처럼도 생각되어 왔다。큰 나무、잎 한 장 한 장이 그림이라고하면、가지뿐만 아니라 줄기와 뿌리도 필요。게다가 일정한 시기에 잎을 뿌려、새잎을 만들면서 조금씩 자라。그렇게 두꺼운 가지와、무수한 잎을 가진 큰 나무가 되십시오.、이윽고 시들어간다。그 전체도 또 한 장의 그림(영화가 더 가까울까)、그런 느낌。
이 그림은 템페라로 그리기 시작했습니다.。작고、템페라가 점점 끝나려고 생각했지만、중심부의 갈색(여기서는 그 위에 몇번이나 흰색을 겹쳐서 몇 가지 생각이었다)가 묘하게 아름답게 느꼈기 때문에、그대로 남기기로 했다。거기에서 정책이 바뀝니다.、반대로 주위를 아키라로 두껍게 하얗게 했다。배경의 노란색은 템페라의 차 → 템페라의 황색 → 유채의 황색 → 템페라의 황색으로 반복하고 있다。도중에 유채를 끼운 곳이 경험에 의한 것。흰색은 유채로 살짝 붉은 느낌으로 할까 생각하고 있지만、원래 아이디어는 그러한 뉘앙스를 거부합니다.、어디까지나 평평하게 그릴 생각이었다。왜 생각을 바꾸었는가、그 이유도、그 자체를 꼭 생각하는 것도 그림의 중요한 요소라고 생각한다.。
