
J'ai vu l'art moderne et l'exposition américaine au National Art Museum。De l'ère des importations directes de l'Europe、La culture américaine est devenue progressivement plus forte.、Finalement, il a commencé à suivre un chemin unique qui était différent de l'Europe.、Il existe des arrangements faciles à comprendre des processus qui mènent à la confiance.。
Une peintre féminine nommée Georgia O'Keefe (femme du photographe Alfred Stieglitz)。Seule une partie des fleurs, comme les orchidées, sont particulièrement des gros plans sur le grand écran.、Il est connu pour ses expressions qui peuvent facilement le confondre avec une femme génitale féminine。La technique photographique, etc.、Non seulement il est un photographe de haut niveau、L'idée de Stieglitz, qui était également le directeur du génie caché de l'art contemporain.、On ne peut pas parler sans un regard sur la stratégie et la sensibilité d'O'Keefe (mais pas).。
Environ trois œuvres O'Keefe ont été publiées.。Aucun d'entre eux n'est très grand、Parmi ceux-ci, seulement 20、J'étais particulièrement fasciné par le travail représentant une feuille morte.。Une grande feuille blanchâtre sur le devant。Derrière c'est une autre feuille brune rougeâtre en couches.。Et les feuilles derrière、Tout ce que je dessine trois feuilles au total。Sur certaines des feuilles blanches sur le devant、Il a des fissures sèches qui prouvent que ce sont des feuilles mortes、Je pense que c'est le cœur de cette image。Le fond est également blanc。Les couleurs sont principalement des feuilles blanches et brunes、Et la simplicité du fond blanc、En tant que l'un des porteurs de drapeau de l'art moderne, c'est une peinture plutôt simple.。
Les feuilles étaient probablement magnifiquement colorées.。Je l'ai en quelque sorte ramassé et je l'ai mis dans ma main et l'ai regardé.。Normalement, je le jetterais après ça、Même si j'essaye de le dessiner, je finis par le jeter sans le dessiner。mais、C'est long là-bas、Une fissure a attiré l'œil d'O'Keefe。Quelque chose clignote、Qui est devenu une image。Les feuilles sont également importantes、C'est ce que signifie dire que cette fissure est le cœur de la peinture.。Bien sûr, c'est juste mon propre fantasme.、C'est parce que les peintures naissent souvent comme ça.。
Je suis aussi fasciné par les peintures d'Edward Hopper。L'homme est assis。C'est une vue complètement non conventionnelle、Je suis sûr d'avoir vu tant d'hommes et de femmes assis avant et après ça、Cet homme à ce moment a apporté un éclair soudain de trémie.。Même si vous osez embaucher l'homme comme modèle、Que vous ayez envie de dessiner (peu importe si vous avez utilisé un modèle lors de la création ou non)。
Clifford toujours。Ces générations sont différentes、Les peintures américaines sont modernes、Il a une image forte d'être à la pointe de l'époque、C'est encore plus nouveau d'imiter les Japonais、Intensité、Il met l'accent sur le glamour et d'autres facteurs、C'est en fait assez simple。Je me suis aussi donné cette idée、Il est plutôt humble et simple、Même les mots qui contredisent l'image de l'art moderne me viennent à l'esprit。Je me demande si les Japonais comprennent en quelque sorte l'essence de la peinture américaine.。L'essence de la peinture、Même dans le temps de Leonardo、J'ai l'impression que cela n'a pas changé de nos jours。Au Japon et aux États-Unis。Cette chose importante、教えてくれる展覧会かも知れない。 2011/10/16