Kategorija: Umjetnost

Da budemo precizni, "udruženje plavog galeba/izložba slikanja"。Započinje dan nakon sutra, utorak, 15. rujna。Čak i na sastanku s temom galeba、Nema slike galeba。Ovo je izložba klasa slikanja nazvane "Udruga plavog seagula".。Naziv učionice je、Zbog imena ovog bloga。

Ova je godina 7.。To može biti neprimjeren način、Samo gledajući dob、Slikanje izložbi za starije osobe (osim za školske i natjecanja)、Izložbe diljem Japana、U tom je smislu postao sličan.。Ono što je "prošlo" je、Vrijeme se ne može zaustaviti、U određenom smislu ne može mu pomoći。Međutim、Svake godine je malo po malo、Drago mi je što se razina porasla。

To je samo miso、Ovo je dokaz da se svaki član iskreno suočava s umjetničkim djelima.、To je također rezultat prihvaćanja izazova za svaki od njih.、Mislim da。Naravno、Nisam profesionalac、Postoje i fizički problemi、"Ispitivanje svijeta" i više、Nije poput teškog disanja。Međutim、Samo crtež、Nemojte se ismijavati ako je to nešto poput igre da se spriječi Bokeh。U nedavnim radovima、To je zato što počinjemo vidjeti mnoge stvari koje sadrže osnovne potrage.。

Svijet umjetnosti je dubok。Svijet koji se mogu jednostavno izvući vještim profesionalnim tehnikama samo je dio toga.、Sve dok je zabavno, to je u redu、Hedonistički? Svijet je također dio toga。u svakom slučaju、Ono što radimo je、Velik、To je samo dio dubokog svijeta、Mnogi su ipak nepoznati、Iznenađujuće tik do mene、底の見えない、深い断崖のようにそのいり口が大きく開いているのを、風のように感じられるようになった。絵がわかる、というのは評論家や作家の説明が言葉で理解できるという意味ではなく、実はそういう風に、Više je velika stvar moći osjetiti umjetnikov dah na njegovoj koži.。i、Njihovi crteži、Postepeno sam počeo šaputati takve stvari、To mi je još ugodnije。

白いもの、黒いものを描くのは、ちょっとチャレンジ気分になる。「白いもの」は周りを暗くすることで表現するが、「白の白さ」は、本体と周囲の暗さの序列をきちんと測り、その序列のままに表現しなければならない。Štoviše,、無段階ではなく、きちっと5~6段階にまとめる、四捨五入のような操作も必要だ。

黒いものも同様で、平坦に黒く塗るだけではただの「穴」になってしまう。黒の中の明暗変化を微妙に描き分けることで、黒いモノの材質感を表現する。紙の上では「黒」と「暗さ」の違いは、材質感が有るか無いかが判定基準。明暗を見極めるカメラ的な眼と、それを描き分けるテクニック以外、「黒いモノ」をモノとして支えてくれるものはない。Ali čak i tako、よく描けてもせいぜいグラデーションの粗い、写真のような絵になるだけで、きらめくような華やかさや色彩の豊かな味わいなどと、ほとんど無縁な白と黒。けれど描く側にとって、このストイックなまでのマニアックさを、時々思い出したように味わいたくなるから不思議。

テンペラやアキーラ、油彩での「Apple」と水彩での青リンゴを、昨年11月からこの3月までの間に、４号から１２０号まで２０ 枚ほど描いた。制作量が足りないと思う。テンペラや油彩の「Apple」は頭で描く。水彩の「リンゴ」は眼で描く。「頭」に時間がかかり過ぎている。頭と眼との関係はこれでいいのかチグハグなのかは、今のところ自分ではよく判らない。

上のスケッチでは青いリンゴはダミー（仮）の主役、アイ・キャッチャーの役目。真の主役は黒い洋酒瓶（画面中央、コントラスト最大）。主役なのに、てっぺんをカットしたのが私の趣味。一つの演劇（パントマイム）を作っているつもりです。

Appleの連作を続けています。なぜ続けているのか、時々分からなくなりそうになりますが、ともかく目の前にある作品より、もっと面白いものが描けそうな気がして簡単にはやめられないのです。集中して、一気に「もうこれ以上はできない」というところまで続けなければならない、と自分の中の経験が囁いています。

「迷う」ということがあります。一番きついのは「こんなことをやっていていいのか」と不安になる時です。今やっていることの意味がわからない、という時です。不安なのですから、当然自信も失います。Međutim、それは大事なことで、確かに苦しいけれど、あれこれ悩み、一歩踏み出してはまたその場で考える。その方が、根拠のない自信満々、何も悩まず手を動かすだけ、というよりはずっと正当で、マシなのではないでしょうか。

この連作を続けながらも「こんなことをやっていていいのか」と時々不安が湧き立ちます。i、人が何と言おうと、今自分にできることはこれだけ、と思い直してまた続けています。「今できること」とは能力の問題ではありません。描写技術なら、これよりもっと繊細、写実的なことだってできます。そういうことではなく、現時点でギリギリ自分が納得できる方向で最大限可能なこと、という意味です。方向が間違っていたら？それは考えたら切りがありませんし、ここに至るまでにたくさんの論理と直感を積み重ねて探り出した方向のはずですから、間違っていたとしても仕方ありません。それが納得という言葉の、自分にとっての意味です。

Appleはもう少し続きそうです。ワンパターンのようではあるけれど、ワンパターンだからこそいろいろやれることもあるのです。いま大事なことは「他人の意見を聞かない」こと。集中して、思い通りにやることだよ、と直感が囁いています。