Catégorie: 芸術

10/12(mar.) Nuageux puis pluie。Sortez tôt de la galerie où se tient notre exposition collective、J'ai décidé de rentrer chez moi après avoir vu l'exposition solo de M. Yasuo Ishimaru à la "Gallery Natsuka" à Kyobashi.。

M. Ishimaru est de la ville de Shunan, préfecture de Yamaguchi.。Il y a une île isolée appelée l'île d'Ozu au large de la ville de Shunan。Il y a des armes suicides sous-marines japonaises pendant la guerre du Pacifique、Il y avait une base d'entraînement pour la torpille humaine "Kaiten"。Vient des particularités des bases avec des structures majeures sous la surface、Hydrophilie entre la mer (eau) et le béton、Image de la rouille sur les barres d'armature qui s'infiltre là-bas。C'est le motif de l'oeuvre、J'ai entendu parler de lui il y a longtemps。

Avant de devenir membre du Kokugakai、Pour un bloc épais aussi épais que 30 cm、Ajouter des irrégularités délicates、Versez de l'eau bleu clair et arrêtez、Pour les expressions qui approfondissent progressivement la couleur en la gardant fluide、Il fut un temps où j'avais le sous-titre "De l'île d'Ozu"。J'étais aussi un passionné d'armes quand j'étais gamin、Le sous-titre était une pincée。Et j'ai imaginé un écrivain âgé adapté à cet âge、M. Ishimaru est un écrivain beaucoup plus jeune que moi。Les cheveux sont toujours noirs、Broussailleux。Depuis lors, le travail de M. Ishimaru、À quelle sorte de philosophie cela mène-t-il ?、Comment modéliser la particularité comme motif、je l'ai vu avec intérêt。Son expression n'est ni lourde ni légère à son origine et est sincère、Et la sensibilité des jeunes vivant à l'époque actuelle、Semble être en harmonie avec cool。

Lorsque vous entrez dans le lieu d'exposition、À l'intérieur d'une architecture (également comme un temple) qui a coulé dans des eaux peu profondes、Dessinez sur des murs et des sols en marbre、J'avais envie de regarder le jeu éternel des vagues et de la lumière。La sensation d'eau peu profonde、Depuis le moment où j'ai pris connaissance de son travail、Ne change jamais。Quand j'ai visité、J'étais le seul public à cause de la pluie。Sa peinture est une peinture silencieuse。Plongez dans la mer d'été、La sensation de se tenir debout et de nager。Quel genre de musique (son) écoutez-vous pendant la production ?、J'ai pensé, mais je l'ai raté。

行動美術協会に所属する矢本さんの絵を、少なくとも10年以上、興味と尊敬をもって拝見しています。これは今年2021年9月の行動展で発表された矢本さんの作品です。一度お会いしたいと思っていますが、まだお会いしたことはありません。

一見で、この人はヒエロニムス・ボスとかブリューゲルに強い共感を持つ画家だろうな、と皆さんが感じると思います。一つはその色彩です。もうひとつはかたちの崩し方に対する好みです。この２つが一致する画家はたくさんいそうに思えますが、実は意外に少なく、ボスやブリューゲル系の画家に絞られてしまいます。

mais、そんなことはどうでもいいのです。この絵から感じられるのは、「世の中は厳しい」というリアルなメッセージです。同心円、中央が凹んでいるという構図が「歯車のように、正確で情け容赦のない」現実の状況を象徴しています。まるで「奴隷制度」の図式化のようだと、わたしには思えます。

そんな楽しくない状況を想像しながら、色彩のストイックな美しささに引きずられて、一歩二歩絵に近づいてみると、たぶん数百人はいる登場人物の、その一人一人はどれもものぐさで（時にはパンツまでずり落ちていたり）、自堕落なポーズをしています。これを「（かすかに奪い取った）自由」と見るか、「（諦めのなかの）自由」と見るかはその人第ですが、色彩他の全体構成から考えても、アメリカ的、楽天的な自由感だけはきっぱりと排除していると思います。「自分が自由だと思っているアナタ」へ、あなたの自由は本当はこんなものかもしれないぜ、それでもいいのかい、という自問を迫る絵だとも感じるのです。

青いカモメの絵画展が終わって５日目。もうすっかり1年ぐらい「過去」のような気がするが、気持ちとは裏腹に、展覧会のビデオ製作などが思うように進まないため、スパッと頭を切り替えて次の仕事に入ることができない。こういうのって嫌なんだよなあ。

アマゾニカという植物の鉢植えを買ったのは2年前？名前からして、いかにも熱帯ジャングルっぽい野性味に惹かれて何度もスケッチしたのに、1枚もまだ作品化できていない。こいつを青いカモメ展以後の、木立ベゴニアに続くニュー・ヒーローにしようと思い立った。

アマゾニカはかたちが単純だから、スケッチするのはごく簡単だが、「絵にする」となると、その単純さが逆に障害になる。デザイン的な面白みが強すぎて、その上に精神的な深さをかぶせていくことが難しいからだ。言葉を換えれば、日本人的感性に合わせにくいということだろうか。

エスキースとは、本制作または作図に入る前の「アイデアの整理」作業のこと。語源はよく知らないがたぶんギリシャ語だろう。このエスキース（案）では、アマゾニカのかたちはそのまま。色はグリーンを基調に彩度、明度を換えて２～３種類。アクセントに白を使おうと考えている。この「白」をただの余白でなく、きちんと意味のある表現にしたい。3種類のグリーンの配置は感覚的だが、「線をまたぐ」ことが重要だ。数日後に試作をこのブログに掲げたい。