C'est enfin l'exposition solo。

ホニュウルイの風景 F6 2011

C'est enfin l'exposition solo。Je n'ai eu aucun préparatif、Je pars à Joyful et j'achète des cassettes、Il était paresseux d'essayer de le vendre en le retournant comme un cadre.、Je suis étonné。Je n'ai même pas eu le temps de tenir un pinceau ces derniers jours (qu'en est-il de ce blog?)。

Le plus gros travail est presque le 300e numéro de "l'homme du disque" (délibérément répertorié comme inachevé)。J'apprécierais que vous puissiez réfléchir à la raison pour laquelle c'était un disque lancé sur le site.。Le minimum est de quelques points dans le numéro 4。En termes de temps, numéro 4、6Le nombre prend le plus de temps、Plus l'image est grande, plus le temps est court。Ce n'est pas seulement cette fois、C'est l'habitude。Je pense que ma propre inclination interne est probablement ce qui mène à ce résultat.。

"Le paysage d'Honurui" est l'une des expositions。Mon impression à ce stade、Je pense que cela pourrait en fait être le vrai titre de cet épisode.。Je ne pense pas à mes propres pensées en tant qu'auteur、Pour tous ceux qui regardent、Choses positives、Choses négatives、Je pense que chacun a des opinions différentes。s'il te plaît、J'espère entendre ça。 2011/12/06

心臓とウンコ

片腕の男 F6 2011

絵は自分の心臓だと思っていた

最近はそれが間違いだとは思わないが毎日心臓の鼓動を意識しながら暮らすわけではないようにそんな風に思いこまないようにしようと考えている

そんな考え方感じ方が自分を深化させるといつの間にか思いこんでいたのかもしれない本屋で平棚を目でなぞっているとある本の帯に「迷っている時は自分にとってより不利な選択をする」という言葉が目に入ったいくつかある章立てのうち耳目を引きそうないくつかを抜き出してアピールするいつものやり方なのだがその時々の自分の心境や関心によってひょいと目を引かれることがある。Autrement dit、それが今の心境を反映しているということになる

ナショナル・ジオグラフィックという雑誌が「世界のどこでも生き残るためのサバイバル技術」という別冊を出したその中にも確か同じようなことが書いてあった「迷った時は選択をせずしばらく待て」迷いの中では視野が狭くなり本来ありえたはずの選択肢が頭から消えてしまうということだった(特に暗い中での選択はしてはならないとある)

一言でいえば余裕が必要だということだろうどんなに追い詰められてもというよりそういう状況であればあるほど「動かない余裕」が大切だということだこれは分かっていても難しいいっそ選択肢が無い一つしか道が無いと云う時には人は迷わなくなり心にも余裕が生まれるものだとも言う

絵が自分の心臓だなどと思い込むほど迷いは深くなりそうな気がしてきたそれを拝むように大事にし過ぎてはガチガチになってかえって心臓を悪くしそうだ逆に「絵は自分のウンコのようなものだ」と思えたらどんどん排出つまり制作できるのかも知れない心臓とウンコではえらい違いだが死んで化石になればどちらも似たようなものではなかろうか

1991年イタリア・アルプスの氷河で5300年前(新石器時代)の男のミイラが発見された通称アイスマンだ昨年11月にあらためて解剖が行われその結果が今年の6月に一部発表されたそこで特に注目されたのはアイスマンの体そのものよりその胃の中身だった

人や物の価値は後世が決めるウンコだって貴重な学術資料にもなり得るし一世一代の絵だと力んでみても残るかどうかは後世が決めるということに違いはないということだ

Modern art American

Astronaut F4 2011

J'ai vu l'art moderne et l'exposition américaine au National Art Museum。De l'ère des importations directes de l'Europe、La culture américaine est devenue progressivement plus forte.、Finalement, il a commencé à suivre un chemin unique qui était différent de l'Europe.、Il existe des arrangements faciles à comprendre des processus qui mènent à la confiance.。

Une peintre féminine nommée Georgia O'Keefe (femme du photographe Alfred Stieglitz)。Seule une partie des fleurs, comme les orchidées, sont particulièrement des gros plans sur le grand écran.、Il est connu pour ses expressions qui peuvent facilement le confondre avec une femme génitale féminine。La technique photographique, etc.、Non seulement il est un photographe de haut niveau、L'idée de Stieglitz, qui était également le directeur du génie caché de l'art contemporain.、On ne peut pas parler sans un regard sur la stratégie et la sensibilité d'O'Keefe (mais pas).。

Environ trois œuvres O'Keefe ont été publiées.。Aucun d'entre eux n'est très grand、Parmi ceux-ci, seulement 20、J'étais particulièrement fasciné par le travail représentant une feuille morte.。Une grande feuille blanchâtre sur le devant。Derrière c'est une autre feuille brune rougeâtre en couches.。Et les feuilles derrière、Tout ce que je dessine trois feuilles au total。Sur certaines des feuilles blanches sur le devant、Il a des fissures sèches qui prouvent que ce sont des feuilles mortes、Je pense que c'est le cœur de cette image。Le fond est également blanc。Les couleurs sont principalement des feuilles blanches et brunes、Et la simplicité du fond blanc、En tant que l'un des porteurs de drapeau de l'art moderne, c'est une peinture plutôt simple.。

Les feuilles étaient probablement magnifiquement colorées.。Je l'ai en quelque sorte ramassé et je l'ai mis dans ma main et l'ai regardé.。Normalement, je le jetterais après ça、Même si j'essaye de le dessiner, je finis par le jeter sans le dessiner。mais、C'est long là-bas、Une fissure a attiré l'œil d'O'Keefe。Quelque chose clignote、Qui est devenu une image。Les feuilles sont également importantes、C'est ce que signifie dire que cette fissure est le cœur de la peinture.。Bien sûr, c'est juste mon propre fantasme.、C'est parce que les peintures naissent souvent comme ça.。

Je suis aussi fasciné par les peintures d'Edward Hopper。L'homme est assis。C'est une vue complètement non conventionnelle、Je suis sûr d'avoir vu tant d'hommes et de femmes assis avant et après ça、Cet homme à ce moment a apporté un éclair soudain de trémie.。Même si vous osez embaucher l'homme comme modèle、Que vous ayez envie de dessiner (peu importe si vous avez utilisé un modèle lors de la création ou non)。

Clifford toujours。Ces générations sont différentes、Les peintures américaines sont modernes、Il a une image forte d'être à la pointe de l'époque、C'est encore plus nouveau d'imiter les Japonais、Intensité、Il met l'accent sur le glamour et d'autres facteurs、C'est en fait assez simple。Je me suis aussi donné cette idée、Il est plutôt humble et simple、Même les mots qui contredisent l'image de l'art moderne me viennent à l'esprit。Je me demande si les Japonais comprennent en quelque sorte l'essence de la peinture américaine.。L'essence de la peinture、Même dans le temps de Leonardo、J'ai l'impression que cela n'a pas changé de nos jours。Au Japon et aux États-Unis。Cette chose importante、教えてくれる展覧会かも知れない 2011/10/16