자연의 냄새

     「시화의 날」수채화

자전거로 산책하러 갈 때 물이나 잔디 냄새가 난다.。여름에 다가오면서、그 물의 냄새에 흐린 것이 섞여 온다.。현대는 「무미 무취」가 누구에게도 불쾌감을 가져오지 않으면 편리하게 보인다。혹은 「통계화」된 「상쾌함」 。내가 불쾌한 것을 섞어도、그것을 「자연」의 일부라고 생각하는 파。

때때로、조수의 냄새가 참을 수 없이 그리워진다。해변의 냄새도 결코 선호되는 것이 아닙니다.、발사된 해초도、더워지면 역시 똑같이 썩음。이소 주위 등、모든 곳에 미묘한 생물이 있습니다.、각각에게 각각의 냄새를 낸다。같은 해수라도、조수 덩어리와 외양에서는 후카야마와 논만큼 다릅니다.。
"결코 "불쌍한"뿐이 아니지만、그들을 포함하여 "바다의 냄새"가 그리워。

시화의 날。바다 고양이는 날지 않고 바람을 피우고 있습니다.。바다 고양이는 갈매기보다 한 번 더 작습니다.、바람을 향해 날아도 전혀 진행되지 않는 것을 보면、그냥 웃어버린다。갈매기는 유유히 하늘을 날아다니는。
안요가 노란 것이 우미네코。갈매기는 빨간색。이 그림에서 바람은 그리 많지 않을 것 같습니다.。좀 더 바람이 강하면、모두가 바람의 방향으로 머리를 정렬 할 수 있기 때문에。

흰색 용법 - 종료

         「紫陽花」   수채화、아크릴
아크릴과의 병용 부분

수채화로 흰색을 사용하는 용법을 아직 조금 탐구 중이지만、거의 결론이 나왔다.。위 사진은 시작을 수채화만으로 시작、아래에서는 아크릴을 병용 한 것。

그림으로 할 수있는 일은 솔직히 말하고 보여주고 싶지 않습니다.。하지만 음、이것이 실력이기 때문에。시작할 때는 그다지 마지막 것까지 깊이 생각하지 않고、얼굴의 색을 배경과 무관하게 그려 버렸다。이대로 수채화로 진행하면 붉은 계통의 그늘이 떠오른다.、라는 실패의 경우。

거기、아크릴계의 흰색을 약간 두껍게 바르는 것으로、피부의 붉음을 은폐할 수 있다(수채화로 푸른색도 더했다)、라는 점。게다가 구이와 수채화 차이니즈 화이트 등과 달리、그 위에 수채화 물감을 쌓아도、녹아 흐려지지 않는 것이 미소。많은 사람들에게는 아마 이쪽이 계속 사용 좋을 것。템페라도 좋지만、「건조 시간」의 어긋남이 문제。

수채화 흰색을 섞어、한 번에 목표대로 파스텔 색상을 만들 수있는 사람들에게、귀찮은 것만이지만。

아야메의 비밀

"아야메의 비밀" 수채화 * 아크릴 화이트 이비스 종이

이 그림을 그리는 동기는、아야메의 보라색에 어떤 흰색을 사용하는 방법、라는 테스트。"흰색"을 중심으로 생각하면、투명 수채화나 수묵화 등은、원래 종이의 바탕색을 '흰색'과 '가정하여' 그리는 기법。그것을 "가정"이 아니라、실제로 흰색으로 사용하는 것이 "불"투명 수채화 (갓슈)와 템페라、아크릴、일본화 등의 수성 페인트나 유화 등의 불투명 기법。

투명 수채화를 기반으로、일부만 흰색을 사용하면 표현의 폭이 넓어진다고 할까、라크에 그릴 수 있다고 하는 것이 테스트의 내용。이 정도는 누구나 생각、이미 하고 있는 건 알지만、좀 더 깊게 돌진해보고 싶었다。

이 습작 전부터、"수채화 + 템페라"라는 방법으로 몇 가지 시도했습니다.。병용의 합리성은 높、효과도 기대할 수 있지만 실기가 어렵다.。수채화는 유화에 비해 건조가 훨씬 빨리、제작의 직감성、속도감이 생명、라는 곳이 있다。템페라는 겉보기 건조가 수채화 수준으로 빨리 보이지만、완전 건조는 유화보다 느린 것으로 알려져 있습니다.。그 격차를 빠른 작업으로 극복하는 것이 어려운 일입니다.。시간이 지남에 따라 그리는 유형의 사람에게 적합하다고 생각합니다.。
왜냐하면、템페라 이외의 소재를 연구 중。여기에서는 단순히 차이니즈 화이트(아연화)를 사용했다。가장 흔한 방식으로、역시 가장 간단하다고 재확인。작은 부분이라면 이것으로 좋다.。주변의 흰색은 아크릴 모델링 페이스트 라이트와 티타늄 화이트의 혼합。거친 느낌은 기초 종이에 따라。

그런데 "비밀"이란 무엇입니까?。누구에게도 분명하게 보이지만 의외로 느껴지지 않습니다.、그것이 힌트입니다.。아야메의 "아야"가 아닙니다.。