처음으로 도쿄 노기자카의 국립 신 미술관에 갔다.。런던 테이트 갤러리 소장의 작품에 의한 "YBA&비욘드 '전。1990연대의 영국 예술의 첨단 귀를 뽑아 보여준 전시회라고하면 좋을까。국립 신 미술관의 큐레이션에서는 내용이 핀으로 오지 않았기 때문에、나의 흐름으로 바꿨지만 역시 핀으로 오지 않는다.。마、그런 게 좋을까。
프랜시스 베이컨。역시 좋다。20어렸을 때 나는 그의 제작 스타일에 열중했다.。그때 그는 60대라고 생각했지만、작품은 이미 현대 예술의 "고전"이되었습니다.。
전에도 썼는데、나는 "영국의 미술관"(그리고 이탈리아인의 감각)을 프랑스에서、하물며 미국 등보다 몇 단계 중요시하고 있다。짧은 말로 풀 수 있다고 생각하지는 않지만、굳이 말하면、영국의 예술은 일근 밧줄로는 가지 않는 좌절과 망설임의 반복、스택에 의한 역사관、거기에서 오는 자기 객관시의 엄청난、역사적으로 다른 나라와는 다른 차원의 수준이되었습니다.、한때 영국이 세계 제국이었던 것과 무관하지 않다고 생각한다.)、계속 느끼고 있습니다.。미국은、영국에서 태어난 예술의 "증폭기"의 역할、그리고 비즈니스화의 공죄가 더、그게 내 예술 역사입니다.。
아래 사진은、작가 자신의 (마신 준) 아버지와 그 아내의 부부 싸움 중의 사진일 것이라고 해설에 있었다。어리석은 것 같지만、이것이야말로 AI에는 할 수 없는 작업이 아닙니까?
다른 하나는、니혼바시 미츠코시 본점에서 개최중인 아사미 분기 유화전。사이타마현 지치부시에 거주하는 그는 인근의 풍경을 라이프 워크로 하고 있다。어렸을 때、그래도 나보다 훨씬 젊지만、"골판지"를 모처럼 모티브로 만들었습니다.。이번에도 1점만 동 모티브의 작품이 있지만、「졸업」합니다、라는 의미였을지도 모른다。
다루어진 작품에 대해서、"벚꽃 시기에 갑자기 눈이 내렸습니다."。그런 말을 듣지 않아도 알 수 있습니다.、그림이라는 것이다.。그리고 그는 이 그림에 '웅변에게' 말했다.。굉장합니다.。그의 진지한 성격도、사실 정직하게 나타나는 것에 공감합니다.。
