ある油絵クラスでの「デモ制作」です。en route、篭のリンゴと下に敷いた青い布が出帆する船と海原のように見えたので、こっそりとそんなイメージを入れて描いてみました。
滅多に油彩で仕上げることがないので、油絵のクラスの人からは、（最後の仕上げをどうするかわかりにくいと）ちょっと不満もあるようですが、ほとんどの人は初歩的な技術はできているので、あえて「参考作品」的な作品など示さず（参考作品は自分なりに探すのがよい）、自由に伸び伸びと描いてほしいと思います。
最近「写真的」表現を課題にしているクラスが多いので、なりゆきで？ちょっと写実的な表現で描いてしまいました。
Il s’agit d’une étude réalisée par un étudiant du cours d’aquarelle.。Récemment, j’ai soudainement commencé à le faire dans chaque classe.、Une série de produits « photographiques » et « omniprésents » ? de、Une étude qui s'applique également aux illustrations (j'ai déjà écrit sur le processus, je ne le répéterai donc pas)。Avant de dire quoi que ce soit、d'abord、Ne pensez-vous pas que vous travaillez très dur sur vos dessins ?
C'est la première fois que je dessine un tel motif (du moins dans une salle de classe).、Au début, il semblait avoir peur que le niveau requis soit trop élevé.、Finalement, il semble que ma curiosité d’essayer quelque chose de nouveau ait pris le dessus sur moi.。
L'auteur des deux est "M. S"、Pour plus de commodité, je les ai nommés S1 et S2.。Mon thème est de dessiner le plus « comme une photo » possible.、C'est le charme du dessin à la main、L'individualité de l'auteur lui confère un "goût" subtil (goût de bacon et goût salé)、ça ne veut pas dire ça)。Le fait que c'est si proche que je pense que c'est le même auteur、Cela signifie qu'il a autant de compétences (en plus de son individualité).。Surtout l'aquarelle、dans la façon dont c'est traité、Il s’agit d’un type de matériel artistique beaucoup plus difficile.、N'abandonnez pas à mi-chemin、Je suis content que nous soyons arrivés jusqu'ici。
dans d'autres classes、J'ai l'impression d'avoir des ennuis parce que chaque cours m'impose des questions difficiles.。J'espère que vous pourrez d'une manière ou d'une autre surmonter cela et atteindre votre (propre) objectif.。Dans ce cas、J'aimerais également publier chaque objectif.。Également sur YouTube « Cours de peinture Blue Seagull »、Je les posterai un par un (en raison de mon manque de compétences en informatique)、Le plus difficile, c'est qu'on ne peut pas dire « selon les besoins ».。(Malheureusement pour le moment)。
午前中はソーシャルネットワークの中での自分のことを考えていた。Autrement dit、そういう世界の中で自分の生きていく意味を。pour la famille、というのはあるが、それ以上の自分の意味というものがあるのかどうか。これまでも何度も考えてきたことだけれど、どう考えても意味が見えてこない。en bref、このネットワーク社会のなかでは、自分の生きる場所がないのだ。
良くも悪くも、わたしは一人でいる方が楽しい。もちろん私は人間嫌いというほどではない。そこそこ誰とでも付き合っていける（だろうと思っている）。けれどその一方で、誰からも相手にされなくても特に孤独に悩むということもないだろうと思う。「人間は一人では生きていけない」とよく言われるが、それなら大勢の中で自分の生きる場所を失い、自殺する人々をどう説明するのだろうか。一人であろうと、他人の中にいようと、そんなことはたぶん本質的なことではないのだ。どこであろうと、死ぬときは死ぬ。その場所が、森の中であろうと病院であろうと、ましてや「自宅」であろうとそんなことはどうでもいい。
祖父は臨終の少し前、しきりに自宅に帰りたがった。周りにいる家族は皆噓をついて、とうとう病院で死なせた。祖母も父も母も病院で死んだ。そのほうが家族にとって「便利だ」という以外に、少なくとも本人にとって何の意味もないことはよく解った。et、「（自分の）死は自分一人で向き合うべきだ」とも考えた。これからはその方法をしっかり考えておかなくてはならない。
GABANのブラックペパーを描いている。机の上においてもう1ヶ月になる。その間に他のもろもろを描き、ついつい後回しになった。描くのは「銀色」の「反射」。微妙な周囲の色を含んだ「無色」をどう描くか。「ポカリスエット」を描いたとき、意外に簡単だったので、それがマグレなのか確かめたい。こんなものを描いても、それがお金になるとき以外に、誰も関心など持たない。すべての「意味」など、きっとその程度の意味しかないから絵が描けるんだろう。