컬러 충격 - 루미너스 컬러

스캔하면 노란색이 사라졌습니다.

페인트 메이커의 호르베인 사로부터 신발매의 「루미나스 칼라」가 나왔다고 하기 때문에、사용해 보았습니다.。루미너스라서 형광색이라고 생각했지만、실제로 홀베인 홈페이지에도 그렇게 나와 있다。형광색은 수채화、아크릴、오일 페인트 등에 이미 사용되고 있습니다.、나는 아크릴 페인트에 몇 가지가 있습니다.、수채화 물감으로 사용한 것은 이번이 처음입니다.。오랜만에 색 충격을 받았다.。굉장한 발색、또는 빛에 압도당했다.。

위 그림의、カーテンの柱から右側の部分が主にルミナスカラーを使用左側はほぼ従来の水彩絵の具で描いたものを日なたでカメラ撮影した明るいというよりそれ自体が発光しているかのよう窓の向こうが明るい、보다는、むしろ窓からこちらに飛び出して見える。색이 강한 (채도가 높다)。테이블 빨간색、지금까지 수채화 물감으로는 할 수 없었던 발색。이것을 사용하면、확실히 표현이 바뀐다、생각도 바뀔 것 같다。

아래 그림은、그것을 스캔 한 것。스캔과 카메라 촬영에서는 조건이 다르므로 대략 비교할 수는 없지만、루미너스 칼라의 부분이 극단적으로 퇴색하고 있는 것을 알 수 있다(왼쪽의 테이블에도 루미너스 칼라가 조금 사용되고 있다)。특히 노란색은 완전히 사라졌습니다.。
  이것은 큰 문제입니다.。만약、화가가 자신의 작품을 인쇄·출판하는 경우는 스캔 화상이 중요해진다고 생각하지만、그 목적으로이 페인트는 사용할 수 없습니다 (단、보통 카메라로 찍는 한은 문제 없습니다)。
더、일반 회화 작품을 제작하는 경우、제작부터 발표까지 수년이 걸리는 일도 드물지 않다.。오히려 계속 저장한 채로 되는 작품이 압도적으로 많다。그 때 문제가 되는 것은 「내광성」。빛에 대해 얼마나 색 보존력이 있는지、그게 뭐야。루미너스 컬러는 전부 12색 발매되고 있지만、그 모든 것이 내광성은 "낮다"。색상이 변하기 쉬운 레벨。많은 화가들에게는、거기가 걱정이라고 생각。

그러나、(저장하지 않음) 한 번만 전시、눈길을 끄는 것이 목적의 포스터와 일러스트、팝 등에게는、강력한 무기가 될 확실히。그런 작품에는 추천입니다.。

「습작」이 그림이 되는 순간

   習作 「赤い実」   水彩

「カーテン」の習作を何枚か描いたうちの一枚あとから思いついて小さな赤い実を描き加えてみたとっさの思いつきだから具体的な植物名など考えてない単なるイマジネーションに過ぎないが後から考えるときっとハマナスのイメージが閃いたんだろうな、생각。

窓の向こうは道の一部のようにも見えるむこうから誰かが歩いてくればドラマが始まりそうだカーテンのドレープの下からこっちに歩いてくる人物の脚を描いたらどうだろうあるいは赤い実を摘んでいそうな子どものかがんだ姿勢などが見えたとしたら それがただの習作が「絵になる瞬間」かもしれませんね

예, 나는 구식이다.

「ポインセチアー窓際の2鉢」  水彩

教室用のモチーフ年末恒例のポインセチアも少しずつ飽きられてきた。하지만,、前にも記事にしたことがあるがポインセチアは一見簡単そうに見えて実は色もかたちもかなり強力に手ごわい相手であるそういうことを教室の人たちもすでに知り抜いていて「敬して疎遠」やや「猫跨ぎ」という気分なのかもしれない。물론、ポインセチアにも教室の人にも罪はない

罪はないけれどこのまま萎れさせるにはちょっと勿体無いせめてわたしも一枚くらいは描かなくちゃという「もったいない精神」で描いてみた

이、2鉢だから絵になっているんですよ解ります?この感覚一鉢じゃ “ただのスケッチ” になってしまう“ただのスケッチ” って何ですかって追及しないで欲しいんだけど要するに「絵画性」が増すってことです・・・ってどういうことですかというのに答えると毎回論文書く(のと同じ)ことになるので要するにワタシの感覚ではとだけ言っておきましょうでもそれ古い感覚でしょと土俵際まで押し込まれれば、 예, I am old-fashioned. と開き直るしかありませんそのうえちょっとケチかも(^-^;