我在東京國立新美術館看了美國現代藝術展。。從歐洲直接進口時代開始、漸漸地，美國特色越來越濃厚。、最終，它開始走自己的路，與歐洲不同。、獲得信心的過程以易於理解的方式闡述。。
一位名叫喬治亞‧歐姬芙（Georgia O'Keeffe）的女畫家（也是攝影師阿爾弗雷德‧史蒂格利茨的妻子）。大螢幕僅對蘭花等花朵的一部分進行特寫。、它因其表情而聞名，有時被誤認為是女性生殖器。。攝影方法等、除了是頂尖的攝影師、隱藏的天才當代藝術總監施蒂格利茨的想法、如果沒有一個能看穿奧基夫情感的人，你就無法談論策略。。
展出了大約三幅歐姬芙的作品。。它們都不是很大、大約有20個、我對描繪一片乾樹葉的作品特別著迷。。前面有一大片白色的葉子。它後面是另一片紅棕色的葉子。。此外，它後面的葉子、我一共只畫了三片葉子。。正面白葉的一部分、上面有乾裂的痕跡，顯示它是一片枯葉。、我想這就是這張圖的核心。。背景也是白色的。顏色主要是白色和棕色葉子。、以及白色背景的簡單性、對於現代藝術的旗手之一來說，這是一幅相當平淡的畫。。
也許它們實際上有美麗的彩色葉子。。不知怎的，我把它撿起來並握在手中。。通常情況下，我會在那之後把它扔掉。、即使我試圖把它畫出來並把它收回來，我最終也會把它扔掉而不畫它。。但、長在那裡、一道裂縫引起了歐姬芙的注意。。有東西閃現、就變成了一張照片。葉子也很重要、這就是我說這條裂縫是這幅畫的核心的意思。。當然，這只是我的想像，但是、繪畫常常就是這樣誕生的。。
我也對愛德華霍普的畫作著迷。。一個男人坐著。這是一個普通的場景、在那之前和之後我一定見過很多男人和女人坐在那裡。、當時那個地方的男人給了霍珀突然的靈感。。即使我敢聘請那個人當模特兒。、不管你是否喜歡畫畫（製作時是否使用模型並不重要）。
克利福德斯蒂爾。這幾代的情況不同、美國繪畫是現代的、走在時代前線的強烈形象、日本人模仿起來尤其新穎。、強度、強調華麗等。、當你真正看到它時，你會發現它非常簡單。。我也給了自己這樣的想法。、比較謙虛和簡單、甚至與現代藝術形象相矛盾的字眼也會浮現在腦海中。。我想知道日本人是否誤解了美國繪畫的本質。。繪畫的本質是、即使在萊昂納多時代、我覺得即使到了現代，這一點也沒有改變。。在日本或美國。這麼重要的事、這可能是一個可以教我們一些東西的展覽。。 2011/10/16
