ماه: سپتامبر 2023

این کار از کلاس نقاشی رنگ روغن چهارشنبه است.。فقط سه نفر هستند、به نظر من هر سه بی نظیر و خوب هستند.。بهتر از خوب کشیدن、من فکر می کنم فوق العاده است که شما چیزهایی را بیان می کنید که به درون شما نزدیک تر است (حتی اگر قصد ندارید).。

در مورد آقای ت、او گفت: «از اینجا چطور پیش بروم؟»。من: "دیگر چیزی برای کشیدن وجود ندارد."。من تازه شروع به طراحی کردم、ظاهراً قصد داشت از این به بعد آن را بکشد.、باید کمی احساس ناامیدی داشته باشد.。
واقعی、اگر کار را بزرگ کنید و به آن نگاه کنید می توانید آن را درک کنید.、با یک لمس بی خیال、با رنگ های بی تکلف مطابقت دارد、در شرایط عالی است。ولی、عناصر توضیحی بسیار کمی وجود دارد、دقیقا چه نوع درختی است؟、چه نوع چمنی است؟、بستگی به تخیل بیننده دارد.。به جای گفتن "درختی بدون شاخه"، می گویید "باید سعی کنید شاخه ها را اضافه کنید."。آیا شما کسی هستید که از ضیافتی که همه چیز در یک بشقاب چیده شده است لذت می برید؟、من فردی هستم که طعم هایی را ترجیح می دهم که تا حدودی بتوانم خودم آن را سفارشی کنم.、امتیاز این اثر به کلی تغییر خواهد کرد.。این اثر انتخابی است که به ارزیابی نمی پردازد.。

در نقاشی、به عنوان مثال، اگر یک سیب را به عنوان موتیف بکشید、① آن چه نوع سیبی است؟、با توصیف وضعیت、مهارت های نویسنده و غیره را برجسته کنید. ② نویسنده چگونه سیب را درک کرد؟、برای بیان حساسیت نویسنده دو راه وجود دارد (نمی توان گفت یکی درست است).。① است、نسبتا کلاسیک、نگاه سنتی به چیزها、این یک طرز فکر است、② متعلق به تفکر بیانی مدرن تر است.、این تصور رایج است。
علاقه من به نقاشی است、اساسا در ②、そのうえでわたしにとっての絵画とは、「画面の表面だけで」新しい世界像を作り上げることです。というと、やたら大言壮語に聞こえてしまうけれど、そうではなく、画面上の絵の具の発色とかタッチそのものが絵画の本質ですよ、یعنی。همچنین、「表面だけで」という意味は「作者の内面やプロセス」などどうでもいいということではなく、発色のことを考えたり、色の選択や筆の動きに、すでに作者の経験・思考や身心の状態が反映されているという意味です。
　と同時に、画面という視覚の完結性についても述べたものです。世間的に立派な人が描いたことと、絵画性とは無関係だと言っているだけのことですが、（特に日本の）マスメディアなどはむしろこちらの方にこだわりますから注意が必要です。古典絵画の巨匠カラバッジョは、殺人犯としていわば指名手配され、逃走しながら名画を描き残しているのですが、日本のマスメディアなら、「殺人犯」という時点で、絵画の業績などは一顧もされなくなってしまうでしょう。それとこれとは別、という単純なことなんですが。
　①②いずれを選択するかは単に意思の問題だけではなく、本人の成長過程での社会的環境や個人的な関心や嗜好、生理的条件など様々な要因が絡み、①から②へ変わったり、その逆になったりすることも、例を挙げるに困りません。

　H・Kさんの作品は具体的で、何が描いてあるかは誰でも解ります。اما、何が描いてあるかは重要なことではなく、この全体を通してH・Kさんの特別な「静けさ」を感じて貰えればいいのです。ユリの種類だの、遠近法がどうだのと言っているようではそこへはたどり着けません。そういう説明をスパッと捨てていることが「経験の力」なのです。
　K・Sさんの作品は、枯れかけた草むらの一隅をクローズアップしたような画面です。そのまま描いたような、または抽象化されたような、どちらとも言い難い画面ですね。具体的、ありふれたなものも、見る距離や見方が違えば、これまでと違う世界が現れてくる、と作者は感じ、考えているわけですね。その感じ方、考え方を、できるだけ簡潔に表現するとしたら、あなたはこういう表現法以外にどうしますか？と見る人に（自分自身にも）問いかけてもいるわけですね。
　そういうことが意識化されているという意味で、3点ともかなり高次元の作品だと、わたしは思っています。残念なことは、作品が高次元になればなるほど、一般の人から離れ、評価を失っていくのが現状です。いたるところで素晴らしい感性を示す日本人なのに、芸術などに関しての国民的な教養がそれに釣りあっていない、と日々感じています。ولی、個々の力ではどうすることもできません。