دسته: گالری

私の「Apple」の最初の登場は1980年代後半だから、少なくともすでに３０年以上、中断しつつ続いている。今また新たにシリーズ化しそうな感じだが、ここらへんで言っておきたいのは、 「Apple=リンゴ」　と変換して欲しくないということ。

私はほぼ一年中、毎夕食後にリンゴを食べる。「りんご・リンゴ」は私にとって「実物」であって、単なるイメージではない。همچنین、私はリンゴのことをふだん「Apple」とは呼ばない。از همین رو、作品としての「Apple」 は私にとって、一つのかたちとしてのイメージ（抽象）であって、食べたりする実物の対象を描写しようとするものではない。「Apple」は「Apple」という、リンゴとは全く別物、次元の違うものだ、と考えて欲しいのである。

そう考えてもらえれば、この絵はすんなりと見たままに理解できる（はず）。全体としてはリンゴのようなかたちをしているが、よく見るとムキムキマンの男が、（マントのようでもあり、羽のようでもある「翼を持って」）飛んでいる絵が見えてくるかもしれない。それが「Apple」である。

در واقع、このような仕掛けの絵は世界中にずっと古い時代からあり、私もそれらを参考に、これまで何度も様々な試みを重ねてきた。けれど最近の「Apple」は（私自身の制作の中では）これまでのものとは明らかに違う意識がある。この先どうなっていくか、自分自身でも少し楽しみでもある。

دو ماه گذشته、من این تصویر را ترسیم کرده ام。ایده ها بیشتر و بیشتر در حال ظهور هستند、مدتی ادامه خواهد یافت。عنوان دیگر "بذر" است.、او همچنان به ترسیم یک مرد عضلانی که درون یک دانه به دام افتاده است。این تقریباً یک تصویر مشابه است、به دلایلی ، این یکی خوب پیش نمی رود。

به نظر می رسد یک تصویر مدرن است、روش ترسیم عمدا توسط نقاشی کلاسیک اتخاذ می شود.。به عبارت دیگر、Grisaille (فقط با استفاده از رنگ های سیاه و سفید)、این یک روش نقاشی است که در آن یک لایه نازک از رنگ های شفاف با رنگ سفید به طور متناوب لایه بندی می شود تا رنگ ها را عمیق تر کند.。خواه یک نقاشی مدرن باشد یا کلاسیک、من فکر می کنم این روش بهترین راه برای بیان رنگ های عمیق و غنی است.。

من تصور خودم از نقاشی را دارم。داشتن این نوع چیز、گذشته از انتقاد مبنی بر محدود کردن نقاشی、بسیاری از نقاشان هر روز برای تحقق ایده آل های خود سخت تلاش می کنند.、این همان چیزی است که من فکر می کنم。خوب است。ولی、تخیل من است、این شامل یک تضاد تفرقه آور در درون خود است、این 20 سال گذشته مرا عذاب داده است。

در حال حاضر、هیچ راهی برای ادغام تضادها وجود ندارد、تولید فقط با "تصمیم گیری در مورد عدم مشاهده" در تضاد انجام می شود.。با هدف دستیابی به هر دو、مدتی افسردگی شدید را تجربه کردم。اخیراً、それは矛盾ではなく、二つの全く異なった「それぞれの理想」と考えるべきではないか、などとも考える。赤道直下と南北両極のようなものか。もしそうならば、それを統合するということに何の意味もないのだが。

او می گوید: "داستان آن شخص عمیق است."、"عمیق" به چه معنی است؟。دانستن عمق روانشناسی انسانی、به نظر می رسد که معنایی نیز وجود دارد、روابط اجتماعی ، بدن و ذهن、همچنین ممکن است معنای دانستن ظرافت های ظریف ذهن و فناوری باشد.。

به طور خلاصه ، به اندازه "1+1 = 2" واضح نیست.、این احساس وجود دارد که به یک حقیقت متصل است که همه می توانند در جایی درک کنند.。این احتمالاً اولین شرط برای یک داستان "عمیق" است.。اما دوباره "سردرگمی"、بسیار شبیه به هم است。یا شاید این حقیقت باشد که فکر می کنید "گیج کننده" است。それを私たちはどうやって嗅ぎ分けていけばいいのだろうか。

絵画教室で「ヴァリエーション」の話をした。一つのモチーフについて、幾つもの表現（法）を試みるということだ。「思考回路の経験値を増やす」と少し学校風な説明をしてしまった。経験値を増やす、たくさんの経験をすることは時間（時には体力も）もお金もかかり、書物などで勉強するより非効率で、頭の悪い人のやり方のように思う人がいるが、そうではないと思う。

偉人の一生を一冊の本で読むこと、60年、70年とかけて積み重ねた（人生）経験とせいぜい数日の読書とがイコールな筈はない。اما、もちろん読書が無意味な筈はなく、自分の経験値が大きいほど読書から得られるものも大きいと感じるのは普通のことだ。絵画でも、制作経験が有ると無いでは、他人の作品を前にした時の問題意識が違う。「自分はこうしてきた」という経験と、無意識のうちに対照させて見るからに違いない。その対照上のずれが「なぜ？」につながり、その疑問への解決がまた自分の経験になる。そうした積み重ねが、他人である作者の内側からものを見る感覚につながり、他人である作者の経験を取り込むことにつながっていくと考えられる。

少し脱線した。結論から言えば、絵画を「深く」するには「ヴァリエーション」が非常に効果的だということだ。思考回路の経験値を増やすということは視点の多様化（単なる知織化の可能性もあるが）でもあり、その中から一つを選んで実際にやってみるという経験、決断がまた次の視点への契機になっていく。その巡り自体を「深化」と呼ぶのではないか、と私は考えているのである。