寂しい口笛

圏央道です。-這就是你的希望嗎?或者?你在走路嗎?

なぜ人は歌うのか。我自己有時會在無人的情況下(例如開車時)隨意唱歌。。出於某種原因,當我在人群中時、不論地點、有時候心裡歌唱卻沒有說出來。理由がありそうなときも無い時もあるが、最終,這只是取決於你當時的心情。。和、我不知道哪首歌適合我當時的心情。、有時我會感到抱歉。

若い人たちはすごく音楽を聴いている(と感じる)。從某種意義上說,音樂支撐著他們的日常生活。、也許是因為我在鼓勵。音樂也是他們的聲音。隨著眾議院選舉臨近,、我嘗試擴大我對歌曲和歌詞的想像。。

歌詞與歌曲的距離、在文學史方面非常接近。首先,如果你給歌詞加上節奏和音階,它就變成了一首歌。。在、如果你仔細看歌詞、從古至今,它往往是一種政治訊息。。例如,披頭四的《想像》。這個訊息是如此強烈,以至於說它沒有政治色彩會很奇怪。。唱歌與政治很接近——雖然我認為政治應該是合乎邏輯的。、「政治」一詞(在日本)是有意從中衍生出來的。、看起來你正試圖遠離邏輯和意義。。普通的?換句話說,“只有標語”是“以獲勝為導向”。換句話說,就是“廣告”。政治本身已經成為一塊廣告看板。。——政治是一種藝術形式,就像音樂和藝術一樣。、更何況他鄙視學術。。

政客們唯一喜歡談論的「文化」就是體育。。「2020年東京奧運(其實是2021年)」期間、某總理特意邀請記者到官邸。、他重複了打電話給金牌得主祝賀的表演。。很多日本人都看到了這個、這就像在公共場合暴露你的胯部一樣,沒有任何羞恥感。、進入21世紀,日本一定遭受仍是猴子社會的精神屈辱。。至少我、新聞圖片中他驕傲的臉、不戴上猴子麵具我就無法直視。。有一瞬間我覺得新首相還是更好。、這只是我幾乎忘記的“阿倍諾面具”的“新面料”版本。、這到底是「阿貝加薩爾的戲劇,第二幕」的開始嗎?、這對我來說很有意義。

人們為什麼唱歌。這就是人們畫畫的原因、人們為什麼學習?、這是同樣的問題。不管世界是什麼樣子、無論日本政治如何、我們也是年輕人、老人家也一樣、現在,我會像有明天和後天一樣生活。。我不知道明天會怎樣、但、我想唱關於後天的歌。---我本來想寫這首歌會自己來的......、至少後天——變成了孤獨的哨聲。

柏拉圖式的生活方式又回來了嗎?

公園の水飲み場

それまで体調の良さを謳歌していた9月ころから、なぜか徐々に腰が痛くなり始めた。お尻や腿の裏、向う脛などに坐骨神経痛特有の痛み。10月になると、腰を真っ直ぐ伸ばせなくなる日も出てきて、ウォーキングも休みがち。そんな状況で展覧会が始まり、最終日(10月16日)には腰をかがめて画廊に辿り着く、という状況にまでなった。終わった翌日は「歩行困難」。一點點、無理しちゃったなあ。―終日寝ながらスケッチやエスキースをしていた。

寝ながらスケッチ?―今は誰でも寝転びながら絵を描ける時代なの―iPadなどのタブレット端末でね ― 上半身を起こすことさえできない障害者が、寝台に絵の具箱をくっつけ、家族の介助を得ながら油絵を描く映像を見たことがある。どうしても油絵具でなければならないとかいうのでなければ、現代はタブレットなどを使って絵を描くことは容易な時代になった。我自己也是、仮にこのまま下肢がダメになっても絵を描き続けられることには全く疑いを持っていない。鉛筆1本だって絵は絵だし、ましてや色まで「寝たままで、一瞬で」塗れるとなれば。

彫刻家だって3Dプリンターを使えば作品を作れないわけではない。建築家が実物の建築をプリンターで造った例もあるし、本物の戦車をつくって路上を走り回り、逮捕された物騒なやつさえいる。テロリストグループが機関銃をプリンターでこっそり量産できる時代だ。最近3Dプリンターが話題にならなくなったのは、それがもう珍しいことでは無くなった、ということなのでしょう。文明の利器に感謝?です。

ベッドに腹這いになって描く。腰に負担はかからないが、ぶら下げる腕の使い方に慣れてないので1~2時間で肩が痛くなり、続けられない。ゴロっと反対向きになって映画を見る。見終わったら、またスケッチや絵を描く。エスキース程度なら、これまでも腰が痛い時など腹ばいでスケッチブックに描くような場面もあったが、コロナによって、そんな場面(時代)が今後日常的な姿になると確認できた。古代ギリシアでは、市民は寝たままで食事をし、寝たままで勉強、議論したようである(用事は奴隷にやってもらう)。コロナ禍前は想像もしていなかった「古代ギリシア的・プラトン(のアカデミア)的」な生活様式である(ただし、いずれにしても奴隷!はいない)。

展覽結束,畫展結束

場館風景

銀座下門畫廊的群展「生活在風景Ⅷ」於16日結束。。電暈之下、感謝所有不辭辛勞前來的人。。麻煩給我打電話、寄明信片等的人、謝謝。

展覽期間、尼基展覽在東京六本木國家藝術中心舉行、上一篇介紹過的獨立展覽、個展等。、一些個展、我還參觀了群展。。每個人都在竭盡全力。巨大的能量注入其中、材料量、資金。以及許多各種各樣的犧牲。以及我得到的少量自我滿足感、像一種祝福、幾乎沒有社交技巧的私人欽佩。還有比「健康」更適合的字眼嗎?。

「在我個人的藝術史中,、「藝術的歷史已經結束了,」他很久以前寫道。。我再次確認了這一點。誰もが絵を描かなくなるという意味ではない。それどころか10年後には絵を描くことはもっと手軽になり、我認為每個人畫畫都是為了消磨時間。。已經完成了、也就是說,「我沒有什麼好補充的」。、就藝術史而言,這意味著我們已經到達了本書的結尾。、(至少是現代日本風格的)藝術展覽形式。

最起碼,日本當代藝術展覽需要個人犧牲(而不是負擔)。、太大了,我敢稱之為「犧牲」。。日本獨特的群展體系、這是一種透過將犧牲除以人數來減少犧牲量的方法。、還有藝術公寓,藝術家們靠著舔彼此的傷口維生。。藝術家可以自由創作自己想要的東西、離自由出版的理想太遠。準備好脫離社會成為作家、你需要做好社交自殺的準備。、毫不誇張地說。就連家人也參與其中、我只關注那些有幸成為受歡迎作家的人。、認為犧牲精神很酷的想法是不合時宜的。、這與施加這種壓力的類似社會壓迫(例如婦女的社會地位)的氛圍是一致的。。

現在我們有了互聯網。認為網路會一次解決這些問題的錯覺是、雖然我承認自己是個有妄想症的人,但我也不這麼認為。、我已經有能力至少緩解其中的一些問題。。創造(努力)和身體的嚴格要求、不應與社會犧牲混為一談。創作的嚴謹性、因為我認為只有從能夠解放自己的地方才能克服它。。