ամիս: Հոկտեմբեր 2021

Միայնակ սուլիչ

Սա Քեն-ելա ավտոճանապարհն է。-Կարող եք դա: Կամ Դա է Քայլելը

Ինչու են մարդիկ երգում:。Ես երբեմն պատահականորեն երգում եմ մի վայրում, որտեղ այնտեղ չկա (օրինակ, մեքենա վարելիս):。Ինչ-ինչ պատճառներով, երբ մեծ թվով մարդկանց մեջ եք、Դա ոչ մի կապ չունի վայրի հետ、Երբեմն ես երգում եմ իմ սրտում, առանց ձայն ստեղծելու。Երբեմն պատճառ կա, երբեմն չկա、Ի վերջո, ամեն ինչ կախված է նրանից, թե ինչպես եք զգում այն ժամանակ:。մի քանազոր、Չգիտեք, թե որն է երգը կատարյալ ձեր տրամադրության համար、Երբեմն ցավում եմ。

Երիտասարդները շատ են լսում երաժշտությունը。Ինչ-որ իմաստով, երաժշտությունն աջակցում է նրանց առօրյա կյանքին、Միգուցե դա այն է, որ ես ձեզ քաջալերում եմ。Երաժշտությունն էլ նրանց ձայնն է:。Ներկայացուցիչների պալատը կարող է մոտ լինել、Փորձեցի մի փոքր ընդլայնել իմ երեւակայությունը երգերի եւ բառերի մասին。

Բառերի եւ երգերի միջեւ հեռավորությունը、Գրական պատմության առումով բավականին մոտ է。Նախեւառաջ, եթե բառերով ներառեք ռիթմը եւ կշեռքը, այն դառնում է «երգի» ձեւ:。այսպես、Եթե ուշադիր նայեք բառերը、Այն հաճախ քաղաքական հաղորդագրություն է հին ժամանակներից մինչ օրս:。Օրինակ, «Պատկերացրեք» Beatles- ի կողմից。Հաղորդագրությունն այնքան տարօրինակ է, որ տարօրինակ է, որ մարդիկ չեն զգում քաղաքական。Երգերը ավելի մոտ են քաղաքականությանը. Կարծում եմ, որ քաղաքականությունը պետք է տրամաբանական լինի、«Քաղաքականություն» բառը (Japan ապոնիան) միտումնավոր է、Պարզվում է, որ դուք փորձում եք հեռու մնալ ձեր տրամաբանությունից եւ զգայարաններից。Սովորական Այլ կերպ ասած, «միայն« Catchprases »- ը, որոնք« հաղթում են »。Այլ կերպ ասած, դա «գովազդ է»:。Քաղաքականություն (բառերը) դարձել են գովազդային գովազդային վահանակներ եւ ընկնում:。-Պոլիտիկան այն արվեստն է, ինչպիսին է երաժշտությունն ու արվեստը:、Դա հատկապես ճիշտ է, քանի որ նրանք թերագնահատում են ակադեմիկոսները:。

«Մշակույթ» քաղաքական գործիչների մասին մտածելու լավագույն միջոցը սպորտաձեւերն են:。«Տոկիոյի օլիմպիական խաղերի 2020-ը (փաստացի 2021)»、Որոշ վարչապետ դուրս եկավ վարչապետի պաշտոնում լրագրողներին զանգահարելու իր ձեւից:、Կրկնվող ներկայացումներ, շնորհավորական կոչեր ոսկե մեդալակիրներին。Շատ ճապոնացիներ դա տեսնում են、Թվում է, թե նա բացահայտում է իր ճարմանդը մարդկանց առջեւ, առանց ամոթի、Այլ կերպ ասած, նա ենթարկվել էր հոգեկան նվաստացման, քանի որ եթե 21-րդ դարում Japan ապոնիան դեռ կապիկների հասարակություն էր:。Համենայն դեպս ես եմ、Նրա դեմքը խնայողություն էր լրատվական պատկերների մեջ、Ես չէի կարող տեսնել այն ուղիղ, առանց կապիկների դիմակ հագնելու:。Մի պահ մտածեցի, որ նոր վարչապետը դեռ ավելի լավն էր、Դա պարզապես «նոր գործվածք» էր Աբենոյի դիմակի համար, որը ես գրեթե մոռացել էի, այնպես որ、Միգուցե դա սկիզբն էր «Բասարի թատրոնի,« Գործիր 2 »-ի սկիզբը、Ես դա հասկանում եմ。

Ինչու են մարդիկ երգում:。Դրա համար մարդիկ նկարում են նկարներ、Ինչու են մարդիկ սովորում:、Դա նույն հարցն է。Ինչ վերաբերում է աշխարհին、Ինչ կասեք ճապոնական քաղաքականության մասին:、Մենք նույնպես երիտասարդներ ենք、Հին մարդիկ նույնպես、Առայժմ ես կապրեմ «կարծես վաղը եւ վաղը»。Չգիտեմ, թե որն է վաղը、Բայց、Ես կցանկանայի երգել, եթե դա վաղվա օրն է。--- Ես գրեթե գրեցի, որ երգն ինքնին ...、Համենայն դեպս վաղվա օրվա համար. Ես դարձել եմ միայնակ սուլիչ。

プラトーン的生活様式が復活？

公園の水飲み場

それまで体調の良さを謳歌していた9月ころから、なぜか徐々に腰が痛くなり始めた。お尻や腿の裏、向う脛などに坐骨神経痛特有の痛み。10月になると、腰を真っ直ぐ伸ばせなくなる日も出てきて、ウォーキングも休みがち。そんな状況で展覧会が始まり、最終日（10月16日）には腰をかがめて画廊に辿り着く、という状況にまでなった。終わった翌日は「歩行困難」。Մի քիչ、無理しちゃったなあ。―終日寝ながらスケッチやエスキースをしていた。

寝ながらスケッチ？―今は誰でも寝転びながら絵を描ける時代なの―iPadなどのタブレット端末でね　―　上半身を起こすことさえできない障害者が、寝台に絵の具箱をくっつけ、家族の介助を得ながら油絵を描く映像を見たことがある。どうしても油絵具でなければならないとかいうのでなければ、現代はタブレットなどを使って絵を描くことは容易な時代になった。Ես նույնպես、仮にこのまま下肢がダメになっても絵を描き続けられることには全く疑いを持っていない。鉛筆1本だって絵は絵だし、ましてや色まで「寝たままで、一瞬で」塗れるとなれば。

彫刻家だって3Dプリンターを使えば作品を作れないわけではない。建築家が実物の建築をプリンターで造った例もあるし、本物の戦車をつくって路上を走り回り、逮捕された物騒なやつさえいる。テロリストグループが機関銃をプリンターでこっそり量産できる時代だ。最近3Dプリンターが話題にならなくなったのは、それがもう珍しいことでは無くなった、ということなのでしょう。文明の利器に感謝？です。

ベッドに腹這いになって描く。腰に負担はかからないが、ぶら下げる腕の使い方に慣れてないので1~2時間で肩が痛くなり、続けられない。ゴロっと反対向きになって映画を見る。見終わったら、またスケッチや絵を描く。エスキース程度なら、これまでも腰が痛い時など腹ばいでスケッチブックに描くような場面もあったが、コロナによって、そんな場面（時代）が今後日常的な姿になると確認できた。古代ギリシアでは、市民は寝たままで食事をし、寝たままで勉強、議論したようである（用事は奴隷にやってもらう）。コロナ禍前は想像もしていなかった「古代ギリシア的・プラトン（のアカデミア）的」な生活様式である（ただし、いずれにしても奴隷！はいない）。

展覧会の終わりと美術展のオワリ　

会場風景

銀座・ギャルリー志門でのグループ展「風土に生きるⅧ」展が16日終了しました。コロナ下、わざわざおいで下さった方ありがとうございます。わざわざお電話、お葉書など下さった方、Շնորհակալ եմ。

展覧会の期間中、六本木の国立新美術館で二紀展、独立展や前々回紹介した個展など、いくつかの個展、グループ展も廻ってみた。どれも力いっぱい頑張っている。そこに注がれる膨大なエネルギー、素材の量、資金。そして多くのあらゆる種類の犠牲。そして得られる小さな自己満足程度の喜びと、僥倖のような、ほとんど社会性の無い内輪だけの称賛。「健気」という以上にふさわしい言葉があるだろうか。

「わたしの個人的美術史では、美術の歴史はすでに終わっている」とずっと前に書いた。あらためてそのことを確認した。誰もが絵を描かなくなるという意味ではない。それどころか10年後には絵を描くことはもっと手軽になり、誰もが暇つぶしに描くようにも思う。終わっている、のは「もう付け加えることがない」つまり、美術史的には巻末まで来たということと、（少なくとも現代の日本的な）美術展という形式のこと。

少なくとも現代日本の美術展には個人的な犠牲（負担ではなく、あえて「犠牲」というほどそれ）が大きすぎる。日本独自の団体展という制度は、その犠牲の量を人数で割って小さくするための方法論であり、作家どうしが互いの傷を舐めあって生きる美術長屋もである。作家がのびのびと作りたいものを作り、自由に発表するという理想からは遠すぎる。作家になるということは社会から逸脱するという覚悟、社会的自殺の覚悟が要る、Դա չափազանցություն չէ ասել。家族まで巻き添えにして、たまさか運よく流行作家になれた人だけを見て、その犠牲的精神を格好いいと思うのは時代錯誤であり、それを強いる似たような社会的抑圧（たとえば女性の社会的地位）の風土と通底する。

いまはインターネットがある。インターネットがそれらの問題を一挙に解決するなどという妄想は、さすがに妄想家を自認するわたしも持たないが、最低でもその一部を軽減してくれる程度の力はすでに持っている。創作の厳しさ（努力）と身体的、社会的犠牲とを混同してはならない。創作の厳しさは、自分自身が解放される場所からでなけれ乗り越えられないと思うからである。