Category: Համայնք

青いカモメの絵画教室。水曜日の水彩クラスで鉛筆デッサンをしました。クラスからのリクエストです。幹事の方から「明暗表現について勉強したいという要望があります」と連絡があったので、教室でそのことについて、どうやるか話し合った結果、①明暗を見る訓練 ②明暗の使い方 の2段階で勉強することにしました。基本のキを再確認したいということなのでしょう。

①については「鉛筆デッサン」をやることにしました。②についてはまだ決まっていませんが、明暗表現について巨匠たちの作品例を分析、練習作品の制作、の2段階でやることにしようかと考えています。「鉛筆デッサン」第1回は「リンゴと石膏像」。３つの組み合わせを用意しましたが、２つが選択され、これはそのうちのひとつ。

「デッサンー１」は教室で時間内に、わたしも描いてみたものです。明暗表現ですから、明るさ・暗さは最低限4段階は見分（描き分け）けたいもの。そしてそれを（再現的に）表現する。それがー１。

ですが、さすがに実質２時間ちょっとでは、見ることはできても、表現までの時間は足りません。しかもこのモチーフは今回のみ。そんなわけで、土曜日午後、現場写真に光線条件をできるだけあわせ、写真も参考にしながらさらに3時間近く一人で描き込んでみたのがー２です。表現が硬くなってしまいましたが、久しぶりに画学生になった気分でした。最近、再現的な描写や鉛筆デッサンなど、現在のわたしの方向性と真逆のことをやるはめになっています。それが逆に新鮮に感じたりするのは、わたしの本質がアナログ的な人間だからなのかも知れません。

Ես նկարեցի Pocari Sweat-ը。Ներկայումս ժամը 2。Ես սկսեցի նկարել երեկոյան ժամը 22-ի սահմաններում:、Այն տևեց մինչև ժամը 1-ը、ես կարծում եմ。Անցած գիշեր ես փորիս վրա պառկեցի անկողնում մեկ ժամից ավելի:、էսքիզ է արել。Այսօր աչքերս հոգնում են、Քանի որ ես այդքան երկար եմ նստում, ոտքերիս արյան շրջանառությունը վատ է:、Սառը կոճից ներքեւ。

Վերջին անգամ、Վերջին անգամվա քաղցրավենիք、Նույնը վերաբերում է Pocari Sweat-ին և այլն:、Պարզապես վարժվեք «ուրվագծել» ձեր առջև գտնվող իրական առարկայի հետ:。Այս անգամ պատրաստվում եմ նկարել նաև ջրաներկով։。Ջրաներկները կախված են դրանց ներկման հաջորդականությունից:、Դա չափազանց դժվար է դառնում (չեմ կարող նկարել)、Որովհետև ավելի հեշտ է դառնում、Կարծում եմ՝ ավելի լավ է նախապես որոշ ծրագրեր կազմել։。Այդ կետը、Ես թքած ունեմ յուղաներկով նկարների հերթականության վրա։。Ես ինձ հանգիստ եմ զգում, քանի որ պարզապես կարող եմ ավելի ու ավելի շատ նկարել:。Գեղեցիկ է յուղաներկը。-բայց、Ես պետք է շատ աշխատեմ այստեղ, քանի որ դա ջրաներկ է:。

YouTube-ի «Blue Seagull Painting Class»-ն այժմ ցուցադրում է արտադրության գործընթացի տեսանյութեր:。3Րոպե 40 վայրկյան。Խնդրում եմ նայեք。

昨日(10/26)、「湖池屋ハッシュドポテト」をYouTube（制作プロセス）とこのブログ（画像）にアップした。そのCG制作の動画を家族に見せたら「なんか下手っぽい」「あのいい加減なデッサンから、よくここまで描いたね（皮肉）」の２つのコメントだけ。

ンじゃ、もちょっと描いてやろうじゃん (>_<) というわけで第2弾を描く。Բայց、描きながら（ちょっと冷静に）考えた。これは実際はほとんど手描きで、3時間近くかかっている。水彩とか、油絵とかと手順はほぼ同じ（「乾燥」にかかる時間は節約できるが）だから、絵の描き方の（疑似）実践例ともいえる。Բայց、見た目にリアルに描けば描くほど、イラストレーターなどのソフトを使ったような外見になる。それなら、写真を取り込み、自動でトレースして、イラストレーターなどを使えば、半分以下の時間で、余裕で出来るのではないか。結局、（いろんな便利ソフトがあるのに）アナログでしか表現できませんっていうだけのことじゃないか、と。

これを見る人が自分でも描く人（しかも初心者）なら、描き方のプロセスはもしかして多少は参考になるかも知れない。Բայց、たぶん10人以下だからいくらなんでも効率悪すぎる。こんなことやっている時間があるなら、それこそもっとストレートに、もっ有用なソフトに習熟した方がいいのではないか。

そんなことばかり、ぐるぐると考えることが最近多くなった。実際の筆をCGのブラシに替えただけのアナログ制作（現状）と、実際の絵を描く楽しみ。CG的なアナログ制作（現状）と完全なCGとの仕事効率的な差。この3つを並べてみると、今やっていることが一番馬鹿馬鹿しいんじゃないか。深夜まで眼も身体も酷使して、意味ないことをやってるなーと寂しくなる。でもまあ、昨日の今日だ。100個くらいまでは「何でも描いてみよう」。