類別: 藝術

「青いカモメ展」出品作の一つ。写真は出品時より少し前に撮ったものらしい。中央部分はじめ、細部もう少し描き込まれる前の状態のようだ。写真を撮るのも忘れていたらしい。

「どうしてこんな絵を描くようになったんですか」と、よく聞かれる。尋ねる側にも「以前の絵の方が良かったのに」という思いがある人と、「何が面白くてこんな絵を描くのか理解できない」という思いの人とがあるように見える。どちらも「つまらない」と言いたいのだけれど、気を遣った言い方をしてくれているに違いない。ありがとう。

無論如何、一言で答えることはできないが、前者に対しては「済みません。力不足で」というしかないし、後者に対しては「むしろ理解などせず、そのまま見てくれればいい」という答えを、とりあえず用意してある。一定、自分でも面白く、楽しく描いているわけではないから、そう見えないのも仕方ない。這是、私にとって「課題作品」だから、ある程度辛さを我慢しつつ描いているのである。

どんな課題かといえば、「造形要素だけで成り立つ作品を作る」ことと「思想・感情を込める」こととの両立ということ。「なあんだ、それじゃ全ての絵がやっていることじゃないか」と言われれば、まさにその通り。只是、私自身には、両方同時進行はうまくできないようだ。自分の弱い方、勉強次第で改良できる「造形」の方に力を入れている結果が、現在のかたちになっていると言えば、納得してもらいやすいのかもしれない。

「藍海鷗社畫展」昨天開幕（20日、16日）:00到）。將工件裝載到汽車上進行運輸時、我第一次注意到。「就是這樣！、事情還沒結束。 」。

當我回想起來時（展出的作品「已經在我的腦海裡完成了」）、又一件作品擺在我面前、我感覺自己快要掉進深淵了、試圖以某種方式保存它、我在加護病房住了幾天，一直在努力工作。。

這是一張讓我感覺自己快要掉進深淵的照片。。我嘗試了一切，但、或許已經墮落了。不知何故、看起來就像是地獄景象。我添加了“藍色”、因為我感覺很憂鬱。無價值的治療、我感覺自己就像一個醫生俯視著一個垂死的病人。。

我滿臉失望地看著它、對我來說，它開始看起來像一幅可悲的「自畫像」。。19502000年代老式機器人的身影、這是一幅自畫像，上面有一個瘋狂的發條「大腦」。。“無論我畫什麼、我始終牢記「都是自畫像」。、從這個意義上來說、除了我的畫之外，這不可能存在於任何地方。、我開始思考。不太好玩、生活方式及其表達方式就是擁抱。但、也許我現在應該嘗試再畫一張。圖片本身似乎就是這麼說的。。“你能裸露到什麼程度，就是真實性和真實性之間的區別。”、是某人的話嗎？、我不記得這是不是我自己的想法。、不只是畫這樣的圖畫、也許我會成為 Gagets 家族的一員（一段時間）...。

準確的說是“藍海鷗社/畫展”。後天9月15日（週二）開始。即使在以海鷗為主題的會議上、連海鷗的照片都沒有。。這是一個名為「藍色海鷗社」的繪畫班的展覽。教室的名字是？、以我們的部落格命名。

今年已經是第7次了。這可能是個不恰當的詞，但是、只看年齡、老年人藝術展覽（不包括學校相關和比賽）、日本全國展覽、從這個意義上說，它們變得相似）。「成為」的是、超過時間無法停止、從某種意義上來說，這是無能為力的。但、每年一點一點、我很高興水平正在上升。

有點味噌、這是每個成員都真誠面對這幅畫的證明。、也是挑戰每一個問題的結果。、我認為。當然、我不是專業人士、身體也有問題、向世界詢問您的工作、這不像你呼吸粗重。。但、只是一幅畫、不要取笑它，認為這只是防止模糊的遊戲。。在最近的作品中、這是因為我開始看到涉及本質追求的事物。。

繪畫的世界很深。單純用專業技術就能畫出的世界只是其中的一部分。、只要好玩就好、享樂主義？世界也是它的一部分。。無論如何、我們正在做什麼、大的、只是深層世界的一部分、雖然很多事情都是未知數、令人驚訝的是就在隔壁、看不到底部、我看到入口敞開著，就像一個深邃的懸崖。、現在感覺像風一樣。我能看懂圖片、這並不意味著批評家和作家的解釋可以用文字來理解。、其實就是這樣、對我來說更重要的是我能感覺到藝術家的呼吸在我的皮膚上。。和、他們的照片、漸漸地，我已經能夠低聲說出這樣的話了。、更為我高興。