類別: 藝術

天竺葵成分

《天竺葵構圖》學習水彩F8

「構圖」這個字不是一個藝術術語。、這是一個通用術語。但、當被問到「什麼是構圖？」時、很難一言以蔽之。。如果你不能很快解釋清楚，那就證明你還沒有理解透徹。。“配置”更容易解釋。。

「構圖」更抽象、和“文學”。這就是為什麼、題名にはよく使われる。赤の構図、當我想到藍色作品時，我立刻想到小說。、貧困の構図とか○○金脈の構図などと言えば、想像非小說類或新聞類。在這種情況下，「組合物」是、心情是相當的、幾乎沒有特異性。繪畫中的「構圖」似乎更具體。、繪畫也遵循這一趨勢。、頂多畫幾條粗線、他們只是在說「對角線構圖」和「三角形構圖」等無用的東西。。

「構圖」沒有提到顏色。絵画なら、主要是畫面上圖案的佈置、當你後退一步時，它仍然只是線性效應。。那一點、說到“配置”、色彩對比、當然還有形狀的對比、一切視覺都是具體的、詳細、邏輯地審查、寫成可驗證的形式。在繪畫中，「構圖」這個詞更為恰當。。

然而，在“天竺葵組合物”和“天竺葵組合物”中、至少對於這張照片來說，「天竺葵構圖」更好。、我認為。雖然和前面提到的「文學性」有些重疊，、我覺得從作文中就可以看出作者的主觀性。。在這張照片中、モノの配置や板の並び方などわざと微妙な角度に「構成」している（水平線は一本もない！）。但、そういう論理的なものを越えて、画面というものに対する「わたしの主観・好み」といったものが漂っている。それを意図するならば、「構成」という言葉ではどうも包括しきれないような気がする。だから「ゼラニウムの構図」なのである。

薔薇の「練習」

薔薇のデモ制作（水彩・F4）

今朝（2023.04.13）、ラジオからJアラートの警報が全国に響き渡った。「北朝鮮からの弾道ミサイルと思われる物体が北海道に向けて飛行中。午前8時頃に北海道に落下する模様。ただちに避難してください！」。運転中だったが「頑丈な建物、または地下鉄、地下室などへ避難」と具体的だったので、本当かと驚いた。

到底、岸田首相が「我が国の領域内に落下していないことは確認している」で終わり。途中までは飛行物体は2個あるかのような発表もあったが、それもなかったことに。

これは防衛予算を大幅アップしたことを国民に納得させるための（一部）フェイクニュースではないかと、疑った。過去幾天、盛んに報道されている陸自の幹部を乗せたヘリコプターが墜落した事故についても、一時は「中国軍云々」の話も出て、いくらなんでもそれはないだろうと思ったが、その時もその話の出どころは防衛予算絡みのところからではないかと想像した。　
　今回のミサイルに関する警報を、防衛省が本当にそう信じていたのだとすれば、それはそれで航跡の計算が実に幼稚なレベルにあることになり、果たして「敵基地攻撃能力」など持たせていいものかと心配になる。早まって、ありもしない攻撃に対して「反撃」し兼ねないからだ。「ちょっとした間違い」では済まない、恐ろしい話。

薔薇のデモ制作。薔薇を描く練習。最近特に話題のチャットGPTなら、「白っぽいピンクバラ、やわらかい感じ。緑の葉の中に浮かぶように」などと話すと、たちどころに数枚の薔薇の花を“描いて”くれる。もう練習する必要などない。少なくとも「描くこと自体が好きでないならば。」絵を発表などする時代は終わってしまった。技術の進歩は早い。あと数年もしないうちに、きっとそうなるだろう。その時やっと、「絵は自分自身のためだけに描くのだ」ということが実感されることだろう。

讓我們一起加油吧！

蘋果-渡海（未完成）

終於到了可以發照片的地步了。。目前、我放心了。雖然還沒完成、如果我們走到這一步，我們（可能）將在六月之前實現我們的目標。。不同意、如果太輕鬆，疑慮就會逐漸產生。、如果你做得不好，你可能最終會放棄你的工作。、我想在這個月底之前盡快完成它。。

我想，到了展覽的時候，大家都已經失去記憶了。、我會充滿信心地解釋它。。請盡快忘記。
主題是「跨越大海」（其實我想寫「揚帆」）、它不會出現在漢字轉換中。暫時就這樣了）。這是一場冒險。童年、當你乘坐獨木舟出海時（類似的事情）、我一度感到有點害怕。、這就是為什麼當您看到或聽到“taraibune”或“owanfune”時，、恐懼和冒險感結合在一起浮現在腦海中。。

蘋果就是蘋果、船是扇貝。兩者都是青森縣的重要特產。。計畫出口到國外、它看起來也像、無論如何，我不是個金融人士。、它恰好適合這種方式。。不以形式出現的真正主題是“色彩與線條”。普通的、「線」是創造形狀的元素之一。這裡的線條充滿了色彩、相反，它具有乾擾形狀辨識的作用。。雖然線路的力量還不夠、如何畫出更強的彩色線條？、我正在研究。色彩研究也是如此。。

另一個關鍵字是“能量”。これはわたし自身の元気を奮い起こすために描いているのでもあります。これまでは心のどこかに、絵のためにはどこかで自分を犠牲にしなくっちゃ、という気持ちがありました。但、それはいけないと最近は思うんです。絵は描く人も、見る人も、たとえそれが苦し気な絵であっても、最終的には人に力を与えてくれるもの。如果是這樣、最初から元気な方がいいんじゃないの？という気持ちで描いているんです。