“同理”、一種「分享」的感覺、這或許是人生的關鍵字。、我認為。「團結」、「合作」等字眼、我喜歡日本人。
如果你把它翻過來、對於「無法共情」、「不合作」的事物和人、有一個想法是、不假思索、基本上，這也意味著存在著將它們作為外來分子「排除」的強烈傾向。。哦親愛的、這似乎不限於日本人。、事實上，這種趨勢似乎在世界各地都有所增加。。
「讀氣氛」這句話開始流行。、作為一個創造的詞，你有敏銳的詞感。、我認為。我想你聽得越多，你聽到的就越多。、我想我想不出這樣的主意。。絵画や彫刻などの美術も実は、我正在閱讀它的形狀和顏色所散發出的“氣氛”。、可以說。差別在於、「空氣」的流動超越了地點和時間。。
同理心和分享、合作意識、對藝術家來說、有時候也很麻煩。但、沒有同理心就沒有藝術。有人同情、如果作品沒有被留下，就好像它不作為作品存在一樣。。如果它保留為數據、有人說、有一天，某個地方、有人會同情、這是因為他們有一種類似「信仰」的東西。這可能沒有錯。
我在水彩課上佈置了作業。。秋天的樹葉現在正盛開。。一起來畫一幅秋天的風景吧、有一件事是。當時、第二步，將顏色塗平。。可用於此目的的表格、（如果可能的話）第三件事是僅由三角形和正方形組成。。我們建議將這三者同時顯示在一個螢幕上。。
任務的總體目的是、抽象思考的步驟。色とかたちの「平面化（単純化）」はそうした思考の足掛かりで、與現代繪畫思維相接軌。
単純に秋の風景を描こうと思っていた教室の人達は、看起來很困惑。像這樣、 “純” 具象的なモチーフ（写真）を各自個別に選び、還有三角形的、有人告訴我只畫正方形。。就好像我突然因為某件事受到了懲罰。、 起初，我做了個表情，“我不記得了…？”。
也許這樣問問題有點不負責任。、其實我現在也在反思這個問題。。稍微仔細咀嚼一下、我應該分階段完成。、我感到很匆忙。
這就是為什麼、我決定自己解決同樣的問題。。可以以平面方式套用顏色（無陰影）、因為 matiere（紋理）是使用丙烯酸創建的。、意外的變化會自行出現（儘管看起來有點非法）。如果你嘗試一下、果然是很難（對不起大家）。但、我相信你會想出一些令我驚訝的想法。。
我參觀了在東京神樂坂Gallery AYUMI舉辦的「藤澤伸介個展」（11/14-19）。。展覽的標題是“開始奔跑的顏色，開始歡笑的形狀。”、-透過剪紙和線藝術看到聲音-是副標題。。顏色、形狀透過「聲音」連結的概念。
我在看作品時的真實感受是、儘管技術可以在一定程度上透過實踐來模仿。、理智無法做到這一點。、這意味著。剪紙塗上水彩、在已經貼上的內容上大膽地分層。。就算只是口頭上這麼說、沒有人能做出同樣的（印象）（儘管這根本不是一件小事）。
為什麼做不到呢？、這是因為藤澤先生的生活（一切）與此重疊。。- 停在切刀刀尖所在的位置。、彎曲、隔斷。我別無選擇，只能憑直覺決定要貼在哪裡。、這不可能是巧合。
即使只是一條電線、在成為雕塑家之前、選擇與自身身體反應結合的材料的眼光。、與表格同時。我感受到藝術家能夠誠實地面對這種感覺（五種感覺）的敏感度的柔軟性。。每次看到藤澤的個展，、我總是對他的誠實感到震驚。和、遺憾的是很多人還不知道。。