類別: 畫廊

昨日（10月20日）、我在乃木坂國立新美術館看了Niki的展覽和獨立展。。令人難過的是，我的兩位老朋友帶著黑絲帶參展。、孤獨。

展覽必須是群展。、這是個展嗎？、這也是一種體力測試的地方。。集中力、如果沒有體力，即使是研究精神也無法繼續。、毫無疑問，體力也是「能力」的一部分。。如果你沒有體力，連看展覽都去不了。。此外，居住在農村地區的人們缺乏經濟資源。、當然我們會在東京的展會上展示它。、即使去看它也是一種負擔。。
團體展覽場館也出售目錄。、一些組織在其主頁等上發布其場館作品。、畫這幅畫的人、您絕對需要親眼目睹實際工作。。單黑線是用什麼材料製成的？、它在什麼樣的基材上繪製，速度有多快等等。、我根本不懂目錄等內容。。

但、那是關於在這些地方銷售的人。。老百姓、相反，我希望人們充分享受色彩和想法。、即使在畫畫的時候，我也希望你能夠像這樣自由地畫畫。。本來畫畫就不是跟別人較勁的事情。。

玩得開心、孩子可以根據自己的心意自由地畫畫。、その積み重ねが知らず一つの高みに達する、というのが理想ですが、そんなこと、誰にでもできることではありません。都会の展覧会へ無理しなくても、小さなスケッチブックを持って、あるいは図書館から画集を借りて、絵に親しむ機会を増やすだけでも意味はあるんじゃないでしょうか。
　天才たちの作品や、展覧会の作品は、それぞれの道すじでの道案内のようなものなんです。

今日はぐずつき気味の天気だったが、涼しいのは良かった（人によってはかなり冬支度に近い人も診かけた）。青柿が、赤い柿より絵になりやすいことは先日書いてしまったので、今日はそれについては書くことがない。とりあえずスケッチを載せる。青柿だから、柔らかくなりすぎるとか、食べるための心配は無用だから集中できる。

たったこれだけのスケッチでも、意外に時間がかかる。そして面白味がない。だからスケッチなどしない、と言う若い画家たちの話もすでに書いたことがある。それも然り。とくにわたしなどは、発表する作品はもっとずっと単純なかたちで、誰にでも描けそうなものを目指しているから、スケッチとのギャップはなおのこと大きい。

但、それを無駄だと思ったことはない。相當、年に数回の発表より、そういう普段のことの方が大事だと考えているから、たぶんこういうふうに正面から見えるように描いてみることが、自分にとって本質的なことなのだろうという気がする。

一生に一度も個展を開かず、一枚も絵を売らない画家もいる。這就是為什麼、その画家を「単なるアマチュア」と言っていいかどうか。その画家が亡くなった時、多くの（それなりに知れた）画家たちが、作品を貰いに来たそうだ。

變成了一幅神秘的圖畫。。以一種不好的方式。本來，這裡是一個有些不現實的場景（實際上是在東京的某個地方），但卻是一個神秘的場景。、即使我試圖透過添加一些邏輯來使其更容易理解，、可疑的氣氛並沒有消失（當然本身有可疑的氣氛也沒關係）。

一個畫畫的人在畫畫之前必須了解所有的主題。、我並不是想說一些不可能發生的事情，但是、別這麼困惑。我不明白什麼、因為我在不懂的情況下畫畫、這也傳達給了觀眾。。

在最後面、一個孩子獨自站著。這就是圖中的肚臍嗎？。構成上、位於螢幕的透視焦點中。左前、右邊兩個、觀看者的視線呈之字形（應該）通往這個肚臍。。有了這個機制、相信很多人都想看看這個孩子的臉。。計算公式很好，但是、每個元素都是模糊的。你用這個釣不到魚。