同時應用止痛消炎劑「桑樹膠帶」。、這可能是現代人治癒的最前線。、我在想。這可能是「最適合當代繪畫的主題之一」。、朋友。剪下、方便取出、保存もしやすい。內容和外觀都很簡單。、軽量かつかさばらず、機能的で無駄がない。它確實是「現代」事物的象徵。 」。
何を描くか（対象物）、それが何を「主張」しているのか、は絵画にとっての背骨である、顯然。但這只是“現代”、只要我們回顧一下繪畫的歷史、似乎壓倒性地強調了“如何繪製物體”的技術水平。我不關心“索賠”、事實上，這甚至將自己置於危險之中。。
至少直到現代、熟練的描繪才是畫家的真正力量。、無論你提出什麼論點，公眾都對此不感興趣（可能大多數人仍然感興趣）。。確實，在現代，有人說“描寫力=攝影寫實主義”、老的、僅僅依靠簡單的公式已經不可能了。將相機和電腦合而為一、這是因為「攝影」的定義本身已經開始動搖。。
「拿著相機的猴子」的「視覺世界觀」已經在我們的腦海中根深蒂固。。談論一個你從未去過的地方比談論住在那裡的人更有說服力。、比家人更「看見」、了解死者。事實上，你甚至可以看到 100 年後你的後代會是什麼樣子。。在這樣的世界裡，「繪畫」能做什麼呢？。たとえば「描写力」ということにどんな意味を持たせることができるのか。「現代絵画」にそんな力があるのだろうか。そもそも「現代」「絵画」とはいったい何なのだ。
絵画はもう終わっている、とすでに書いた覚えがある。但、きっと絵を描く人はいなくならないし、反之亦然、いつの日か子どものように無心に誰もが絵を描くときが来ないとも限らない。たまたま「わたし」の目の前にある「モーラステープ」は、「わたし」に結び付く地球の歴史すべての中の最終的な一つであり、とりあえずは「映像的世界観」の中でなく、いま「わたし」の生命感覚と最も近く結びついているあらゆるモノの中のひとつだ（いずれそれもバーチャル（仮想）のひとつと見做されるかも知れないが）。それはまるで偶然のようだが、それがモノの真っただ中に生きている「世界の中のわたし」の現実であるような気がする。それを「写真に撮る」「写真的に描写する」だけでは、「バーチャル世界観」そのものの中に自ら埋没しようとする自殺行為になりはしないか。這就是為什麼、ひたすら「自分にとっての」描写の「意味」にこだわりたい。―そこにかつての美術史にはあった輝かしい意義はもう見いだせないけれど、それでも「わたし」なりの意義を求める。それがモーラステープ「であることを見せる」ためではなく、わたしがこれを描こうと「選んだ理由」を示すために。但、それが「絵を描く」ってことなんだろうか。（この項未完）
