藍色的海鷗

沒有人關心、每當你想要的時候、做你喜歡做的事、這就是自由。- “那不是真的。”、一位禪師說：。它黏在我身上。每當你喜歡的時候、我喜歡什麼、其中很多都是臨時的、短暫的、如果您稍等一下，也許並不重要。、這就像、和。

我凌晨 3 點起床，開始照顧自己。。這從來都不是麻煩（=麻煩）、我這樣做是因為事後看來，我認為這畢竟是個好主意。。當時、我不介意多睡一會兒（自由）、以後我會後悔的。日常作息已定。無需思考該做什麼（自由思考）。這就是為什麼、我是一個什麼樣的存在？、我是什麼？、你可以自由地度過很多時間、朋友。

我懂了。、我認為。他是外國人、從小我就覺得自己想要活得更自由一點。、離開你的父母、離開這個國家、遠離工作、他說他來到了一座日本寺廟。。然而，在訓練中卻沒有任何自由可言。、不同意、即使我做了我想做的事，也沒有人說什麼，但我卻變得越來越孤立。。我連經文都讀不懂、沒有人會告訴我。變得孤獨、我想回到我的國家。但是，“當我回到自己的國家時，我會做什麼？”。―一切從我開始―所以、再次“回歸自我”。世界從此改變了、這就是所謂的。

我懂了。、我認為。回歸自我－做自己真正想做的事、剎那的、不是立即。為此做些什麼。-而不是試圖得到一些東西、丟掉、空虛——是的。、我記得我收到同樣的建議。。我想這就是你重新開始學習佛教的原因。。
-如果你真正想做的事情沒有表達出來、そんな表現はいずれ「人目を欺く」類のものに過ぎないのかな、我認為。何と言ってもそういう種の表現であればこそお金も名声も得られるのだし―それを捨てる（「諦める」とは違うと思う）ことの難しさ、厳しさ、そして自分の表現のことを想う。

先月末、水彩クラスで「ポテトチップス」をモチーフにしてみた（その周辺のことはすでにこのブログに書いた）。これまでの「伝統絵画的モチーフ」からいきなりポテトチップスでは、生徒さんはまごつくだろうし、わたしにしても、これまでのモチーフで描いてきた絵とポテトチップスとの関係を、定義・確認しておく必要があるだろうと思ったので、実施の前に（iPadで）自分でいくつか描いてみた。そうして、世の中はモチーフだらけ、というか、モチーフの中に住んでいることにあらためて気がついた。

旅先で珍しい食べ物とかがあったりすると、今なら多くの人がインスタグラムなどで“すぐ”（不特定多数の人々と）共有することができる。但、ほんの10年前でも、そのようなかたちで（せいぜい）友人、知人と共有するまでにはかなりのタイムラグがあった。それには写真を現像、プリントして友人に郵送するなどしか方法がなかったような気がする。

共有するにはまず写真か文章（手紙）が必要だった。絵を描ける人ならそれにもう一つ「スケッチ」という武器がある。但、多くの人にとって、写真やスケッチの90%以上は記録のためであったと思う。這就是為什麼、スケッチも絵の一つであるという認識はあっても、頭のどこかに「それは（本格的な）絵」のための、あくまでメモのような次元をこえるものではないというハードルを設けていた。
―「ポテトチップス」などは、そういう意味での記録的興味の対象ですらなかった。そこらじゅうにあふれ過ぎていて、あえて“記録する価値”が見出せなかったからである。それに「安っぽく」見えた。只是、いかにも人工的、現代的な商品という外観は、ポップアートを持ち出すまでもなく、自分の中でも「これらを抵抗なく描いたら、そこから（自分の）新しい絵が始まるかもしれない」とは思っていた。9月に「青いカモメ展」が終わり、生徒さんの中にも、何か新しいことをやってみたいという気持ちが湧いてきていたところだったようで、「今がポテトチップスだ」―ちょうどいいタイミングで始める事ができたのだった。

水彩、油絵にも「いきなりポテトチップス」。そんなわけで鉛筆デッサンにもポテトチップスである（描き方は極めて古典的、オーソドックスだが、これは生徒さんの希望である）。現在の「高校の美術部」とかなら「え～っ、今ごろ～！？もう終わってるよ！」だろうけど。―それはともかく、実際に描いてみると案外に面白い。（本格的な）絵にならないどころか、これこそ「絵になる（すべき）」素材ではないか、とも感じてきた。