ブラックペパー江戸弁―大脱線

Juodieji pipirai (aliejinė tapyba)

Nors tai vadina „nauja kelione 2022 m.“、Tai, ką šiuo metu darau, yra 2021 m. padarinių valymas.。Nesvarbu, kad kažką panašaus baigiau.、Jei nevalysiu, jaučiuosi taip, lyg šiandien vėl mūvėčiau vakarykštes kojines ir keistai jaučiuosi.。Ir dar daugiau, tu negali man to parodyti、Dar siaubingiau, kad atrodo, kad vietoj kojinių ji rodo neplautas kelnes.、Šiandieninė produkcija buvo „įsakymas“ sau, kad tai vienintelis būdas tai padaryti (gal aš buvau mazochistas?)。

Beje, „mazochistas“.、Ar panašus į tą jausmas jau nėra įskiepytas daugumai japonų? Aš visada taip galvoju。Tiesiog pagalvok apie tai.、Pavyzdžiui, "sontaku"。Ruth Benedict „Chrizantema ir kardas“ prieš kurį laiką tapo karšta tema.、Jei galvojate apie „atmosferos skaitymą“, kuri prieš kelerius metus tapo populiariu žodžiu,、Tai galima atsekti į Asuka laikotarpį, o ne į Edo laikotarpį.、同じ精神構造なんじゃない？いわば日本人のDNA。Tai nepasikeis lengvai。

Tai per daug ne iš vėžių。-Trumpai tariant, tai tik bandymas padaryti kažką su aliejiniais dažais, kas buvo padaryta naudojant CG.。Bet padarykime tai、Naudojant aliejinių dažų „tikrąją medžiagą“,、Pavyzdžiui, jei sergate sąnarių liga, tai aiškiai bus matoma paveikslėlyje.。Esu tikras, kad tai pasakytina ir apie CG.、Manau, būtų gana sunku tikėtis CG akies, kuri tai matytų.。- trumpai tariant、piešimas kompiuteriu、Aš tik sakau, kad dažymas aliejiniais dažais gali būti ne tas pats.。

「そんなこと当然だろ？」―ほんとに「当然」って解る？今のコンピューターを馬鹿にしてはいけないよ―また、Aš nukrypau nuo kelio。えーーっと、「本線」ってどこだっけ？

明けましておめでとうございます。

明けましておめでとうございます。Dėkojame už nuolatinę paramą šiais metais。

今年は何から始めましたか？2022年ももう3日目。光陰矢の如し、yra。昔の人は偉いですね、時間の速さを矢に喩えるなんてすごい想像力だと今も感動します。わたしはとりあえず元日には恒例の「描き初め」をして、「光陰」に「○○印」の傷をつけておきました。

アインシュタインの相対性理論によれば、時間を遡る、つまり「過去に帰る」ことは理論的には可能ですが、タイムマシンが現実に可能かどうかには彼自身は言及していません。

タイムマシンが製造不能なことは明らかになっていますが、その響きは今も心のどこかを打ちます。過去を振り返りがちな年齢になってしまいましたが、タイムマシンなら未来にも行けるはずです。今年は心の中のタイムマシンに乗って10年後まで行ってみたいと思っています。

「モーラステープ」

モーラステープを描く(akvarelė)

鎮痛消炎剤の「モーラステープ」を貼りながら、現代人の癒しの最前線はこういうものかも、と考えていた。そしてこれこそ「最も現代絵画にふさわしいモチーフ」のひとつかも知れない、draugas。切り取り、取り出しやすく、保存もしやすい。内容物・外装ともシンプルで、軽量かつかさばらず、機能的で無駄がない。まさに「『現代』のモノの象徴」だ。

何を描くか（対象物）、それが何を「主張」しているのか、は絵画にとっての背骨である、Matyt。けれどそれはあくまで「現代では」のことで、絵画の歴史を眺める限り、（対象物を）「どう描くか」という技術的レベルのことに圧倒的な比重があったように見える。「主張」などどうでもよかった、というよりそれは自らを危険に晒すものでさえあった。

少なくとも近代までは、巧みな描写力こそ画家の力量そのものであり、そこにどんな主張を盛り込もうと大衆はそんなことに興味など持たなかった（たぶんおおかたは今でも）。さすがに現代では「描写力＝写真的な写実力」という、古く、単純な公式だけで済ますことはできなくなった。カメラとコンピューターが一つになったことで、「写真」の定義そのものが揺らぎ始めてきたからである。

すでにわたしたちの脳裏には「カメラを持ったサル」としての「映像的世界観」が染みついている。行ったことのない場所のことをそこに住んでいる人より雄弁に語り、すでに亡くなった人について家族より詳しく「見て」知っている。それどころか100年後の自分の子孫の顔まで見ることもできる。そんな世界で「絵画」に何が出来るのか。たとえば「描写力」ということにどんな意味を持たせることができるのか。「現代絵画」にそんな力があるのだろうか。そもそも「現代」「絵画」とはいったい何なのだ。

絵画はもう終わっている、とすでに書いた覚えがある。bet、きっと絵を描く人はいなくならないし、atvirkščiai、いつの日か子どものように無心に誰もが絵を描くときが来ないとも限らない。たまたま「わたし」の目の前にある「モーラステープ」は、「わたし」に結び付く地球の歴史すべての中の最終的な一つであり、とりあえずは「映像的世界観」の中でなく、いま「わたし」の生命感覚と最も近く結びついているあらゆるモノの中のひとつだ（いずれそれもバーチャル（仮想）のひとつと見做されるかも知れないが）。それはまるで偶然のようだが、それがモノの真っただ中に生きている「世界の中のわたし」の現実であるような気がする。それを「写真に撮る」「写真的に描写する」だけでは、「バーチャル世界観」そのものの中に自ら埋没しようとする自殺行為になりはしないか。Štai kodėl、ひたすら「自分にとっての」描写の「意味」にこだわりたい。―そこにかつての美術史にはあった輝かしい意義はもう見いだせないけれど、それでも「わたし」なりの意義を求める。それがモーラステープ「であることを見せる」ためではなく、わたしがこれを描こうと「選んだ理由」を示すために。bet、それが「絵を描く」ってことなんだろうか。（この項未完）