苹果蓝

“ 苹果 – 蓝色的 ” 2020

“蓝海鸥社画展”昨天开幕(20日、16日):00到)。将工件装载到汽车上进行运输时、我第一次注意到。“就是这样!、事情还没结束。”。

当我回想起来时(展出的作品“已经在我的脑海里完成了”)、又一个作品摆在我面前、我感觉自己快要掉进深渊了、试图以某种方式保存它、我在重症监护室住了几天,一直在努力工作。。

这是一张让我感觉自己快要掉进深渊的照片。。我尝试了一切,但、或许已经堕落了。不知何故、看起来就像是地狱景象。我添加了“蓝色”、因为我感觉很忧郁。无价值的治疗、我感觉就像一个医生俯视着一个垂死的病人。。

我满脸失望地看着它、对我来说,它开始看起来像一幅可悲的“自画像”。。19502000年代老式机器人的身影、这是一幅自画像,上面有一个疯狂的发条“大脑”。。“无论我画什么、我始终牢记“都是自画像”。、从这个意义上来说、除了我的画之外,这不可能存在于任何地方。、我开始思考。不太好玩、生活方式及其表达方式就是拥抱。但、也许我现在应该尝试再画一张。图片本身似乎就是这么说的。。“你能裸露到什么程度,就是真实性和真实性之间的区别。”、是某人的话吗?、我不记得这是不是我自己的想法。、不仅仅是画这样的图画、也许我会成为 Gagets 家族的一员(一段时间)......。

蓝色海鸥...展览

《蓝色海鸥》2020

准确的说是“蓝海鸥社/画展”。后天9月15日(周二)开始。即使在以海鸥为主题的会议上、连海鸥的照片都没有。。这是一个名为“蓝色海鸥社”的绘画班的展览。教室的名字是什么?、以我们的博客命名。

今年已经是第7次了。这可能是一个不恰当的词,但是、只看年龄、老年人艺术展览(不包括学校相关和比赛)、日本全国展览、从这个意义上说,它们变得相似)。“成为”的是、超过时间无法停止、从某种意义上说,这是无能为力的。然而、每年一点一点、我很高兴水平正在上升。

有点味噌、这是每个成员都真诚面对这幅画的证明。、也是挑战每一个问题的结果。、我认为。当然、我不是专业人士、身体也有问题、向世界询问您的工作、这不像你呼吸粗重。。然而、只是一幅画、不要取笑它,认为这只是防止模糊的一个游戏。。在最近的作品中、这是因为我开始看到涉及本质追求的事物。。

绘画的世界很深。单纯用专业技术就能画出的世界只是其中的一部分。、只要好玩就好、享乐主义?世界也是它的一部分。。无论如何、我们正在做什么、大的、只是深层世界的一部分、虽然很多事情都是未知数、令人惊讶的是就在隔壁、看不到底部、我看到入口敞开着,就像一个深邃的悬崖。、现在感觉像风一样。我能看懂图片、这并不意味着批评家和作家的解释可以用文字来理解。、其实就是这样、对我来说更重要的是我能感觉到艺术家的呼吸在我的皮肤上。。和、他们的照片、渐渐地,我已经能够低声说出这样的话了。、更为我高兴。

白色的 & 黑色的

《黑瓶与苹果》2020水彩画

白色的东西、画黑色的东西、感觉有点挑战。“白色的东西”是通过使周围环境变暗来表达的。、“白中之白”是、准确测量主体与周围区域之间的黑暗顺序。、必须按该顺序表达。和、不是无级的、总结为5-6步、还需要进行舍入等操作。。

黑色的也同样如此、如果你只是把它涂成黑色,它就会变成一个“洞”。。通过巧妙地描绘黑色中的明暗变化、表现黑色物体的质感。从纸面上看,“黑色”和“黑暗”之间的区别是、判断的标准是有没有物质感。。像相机一样的眼睛,可以辨别光明和黑暗、除了区分它的技术之外、没有任何东西可以支持“黑色的东西”作为物体。。但即使这样、即使你画得很好,层次最多也很粗糙。、它看起来就像一张照片、以其闪闪发光的华丽和丰富的色彩品味,、几乎不相关的黑白。然而对于艺术家来说、这种坚忍的狂热、这很奇怪,因为有时我想尝尝我记忆中的味道。。

蛋彩画或天鹰画、油彩“苹果”和水彩青苹果、去年11月至今年3月、我从第4号到第120号画了大约20张。。我认为产量还不够。。头上画有蛋彩画和油画的“苹果”。。水彩画“苹果”是用眼睛画出来的。。太多的时间花在“头脑”上。这是头部和眼睛之间正确的关系,还是只是一个拥抱?、我现在也不确定自己。

在上面的草图中,青苹果是虚拟(暂定)主角。、吸引眼球的作用。真正的明星是黑液瓶(屏幕中央)、最大对比度)。虽然是主角、我的爱好是切掉顶部。。我正在考虑制作一部戏剧(哑剧)。。