月: 三月 2023

绘画：创造“光明”

缠绕玫瑰（水彩）F6

“画出鲜艳的花朵”、我应该把它涂成鲜艳的颜色吗？。或者我应该在它旁边放一个深色？。-正确答案在文章最后。。

“亮/暗”是一个相对“感知”的问题。哪怕是同一朵花、周围黑暗时看起来更亮、如果环境明亮，花就会显得暗。表示绝对亮度时、例如，在孟塞尔颜色系统中表示为“3.5”或6.0。。如果你有一把尺子，你就可以衡量它。。

“亲戚”是什么意思？、意思是“如果你把两者放在一起你就会明白”。。距离很远、如果中间插入另一种颜色，就会失去“相对”的意义。。一个、乙、C、如果四块 D 拼合在一起没有任何间隙、1您最多可以排名~4。。我明白其中的区别。“团结”很重要。
但、在真实的画作中、通常需要在远处进行比较。。拍张照片、如果你只是在电脑上比较、但这仍然很容易、实际生产过程中不会发生这种情况。。这是因为每个部分都与周围环境产生了“相对”差异。。就是这样、即使人们明白这一点，99.9%的人也会忽视它。。因为这很麻烦（几年前我自己也是这样）。。然而、それはそれは自分の絵が“絵画”であることを否定しかねません（理由の詳細は省略します）。

　同じ色（明るさ）なのに明るく見えたり、暗く見えたりするのは一種の錯覚です。錯覚は脳の「正常な」働きが引き起こします（「正常」です。ご安心）。絵画という芸術表現は、眼から脳を刺激し、ある種の錯覚を意図的に引き起こすことで成立するジャンルですが、「どのように（脳を）刺激をすれば、どのような錯覚・衝動・行動を生むか」は、今や世界的な最先端の研究テーマだと言っていいでしょう。その簡単な参考例をちょろちょろっと（インターネットで）見るだけでも、意外に応用できるようになるものです。

※正解は、「隣に暗い色を置く」です。

YouTube から気づいたこと―わたしの場合

黄色い花のスケッチ（水彩）

昨日（3/28）、教室でデモ制作したスケッチです。これを一回の講座時間内で描き上げるのはなかなか難しいと思います。教室の人たちも結構焦りながら（かつ、のんびりと）描いていたようです。

教室の人たちは皆さんベテランなので、当然のようにすんなり描き始めますが、初心者でいきなりこれを描けと言われたら、とたんに固まってしまい、おそらく手も足も出ないでしょう。教室では何十段ものステップを積み重ねてきていますから、本人の満足度を別にすれば、目前、これに近い状態まで描き上げることができました。

こんな複雑なモチーフを短時間で描けること自体、すでに初心者とは言えないレベルであることを示していますが、それなのに油絵や他の教室の人たちも含め、「自分はちっとも進歩していない」「いつになっても初心者レベル」と、どうも思い込んでいるようなのです。理由は「遠近法がよく理解できていないようだ」とか「骨格や表情の表現がうまくできない」からなのでしょう。確かにそれらの一つ一つは乗り越えてほしい課題ですが、全体として見れば、ある程度描きたいものは描けるようになっています。常に上を見る、上達への志向性と、「自分はまだまだ」と自信を持てないこととが裏腹になっているのですね。

最近、YouTubeをやって気づいたことはたくさんあるのですが、そのひとつが今述べたことです。YouTubeへのアップに力を入れ始めて半年、視聴者はずっと増え続けましたが、ここ1~2ヶ月はどんどん減っています。決して手抜きではないし、内容が悪いわけでもない。とすると、どういうことなのか？送られてくるデータをもとに考えてみました。
　ひとつの仮説―内容が難し（高度）過ぎる。
　ビデオを企画するとき、頭の中に教室の人たちのことを思い浮かべます。そして彼（女）らが次のステップに進む助けになるように作ろうと考えます。另一方面、YouTubeは基本的に上昇より間口の広いことがプラスに働くようにプログラムされています。日本人の多くの人は自分の実力を過小評価しがちです。中級どころか、上級者でさえ「自分はまだ初心者」と考えているのです。もちろん謙遜もあるでしょうが、少し自己肯定感のバランスが行き過ぎではないでしょうか。反正、这就是原因、初心者以上のレベルを想定すると、間口がぎゅっと縮まってしまうのではないか。そんなふうに感じています。視聴者が増えていた時は、わたしもYouTube初心者だった（それは今もですが）ので、「初心者」とある意味で波長が合っていたのでしょう。

青いカモメ展−無事終了しました

会場：桜満開の中で開催されました
会場入口のスケッチ展示は意外（いや当然！）に好評でしたよ。每个人、もっと自信を持って！

3月26日16時、無事青いカモメ展を終了しました。実行委員のみなさん、谢谢你的辛勤工作。出品者のみなさんも長い道のり、そして当番もありがとうございました。ご来場のみなさん、関心を持って下さったみなさん、谢谢。

手前味噌ですが、前回の展覧会より多少はレベルアップしていると思います。筆遣いなどの技術的な面はほとんど変わりませんが、主に「構成」に対する考えかたなど、作品化へのソフト面が深化してきたと思います。メンバーの皆さん、もうひと伸び、その方向でアップするよう頑張りましょう。

前回展覧会から一年半、健康面や環境面でも幾多の変化があったと思います。どちらかといえばマイナス面の方が多くなってきているのではないでしょうか。その中で絵を描き続けてきたのは立派ですし、情熱の燃え続けている証拠です。苦しいこともあったに違いありませんが、懸けた情熱と同じくらい、絵から受け取った安らぎや活力もあったのではないでしょうか。絵の世界の深さは、自分が掘り下げれば欲しさげるほど深さと豊かさを増してくるものです。

「他人と比べるのは不幸の始まり」と十数年前にもこのブログに書きましたが、その思いは今もまったく変わりません。大事なことは他人より上手になることではなく、自分の可能性を深く深く掘り下げることなのです。他人と比べるときは、上手さや周囲の評判などではなく、その深さを覗き込んで見てください。WBC決勝戦の直前の掛け声で、大谷選手がいみじくも言いました。「（他人を）リスペクトするのはいいが、それだけでは（自分を）超えられない。わたしたちは今、自分を越えるためにここにいる。（今だけは）リスペクトをやめて、掘り下げることに専念しよう。さあ行こう」。一点点、違いましたか？わたしにはそう聞こえましたが。