類別: 藝術

いよいよ絵を描かなくっちゃならない。不強制。這甚至不是工作。作為我的生活、まとめとして絵を描かなくっちゃならないんです。

今までもたくさん絵を描いてきたし、今も描いてはいるのですが、出於某種原因，我覺得這幅畫不是我自己畫的。。如果一直這樣、沒有畫自己的照片、那個世俗的東西。、我已經習慣思考這樣的事情了。。富士見本人（富士見x、我，曾經相信自己是不朽的，、這是正確的。

那麼好吧、你以前的畫是什麼？這意味著。這將是“相當多的味噌”。、到目前為止、我確信我不是畫「別人的畫」。、即使我現在看自己的作品、我認為我的世界觀在某種程度上反映在我的畫作中（我想這就是所謂的「沾沾自喜」）。。但、缺少一些東西。。
我想畫一張好圖、這不同於。有時我認為我畫了一幅「好圖」。、這是我畫最糟糕的圖畫的時候。、那是什麼？、因為到目前為止，我在生活中已經深刻地體會到了這一點。、我已經從那個維度畢業了。。我的願望是、也許這個人會說，“我也有過這樣的世界”或“我不能再生活在這樣的世界了。”。

就像歷史劇，畫完就死了。、因為他來自過去。、請認真對待、「如果這個人再多活幾年，、我本來可以畫出一幅更有趣的圖畫。 」、我想在死去時畫一幅讓我想要想像的圖畫。。不同地、我不想要這樣的評價。。我渴望畫出讓我有這種感覺的畫、あの世へ持っていきたい一枚ですね。

這最終歸結為一個問題：“什麼是繪畫？”。“類似一幅畫的東西”=“不是一幅畫”、這是因為繪畫是什麼的問題是問題的另一面。。

主要話題是圖片。、舉一個雕塑的例子會比較容易。、我會那麼做。雕塑 = 3D = 雕塑、不是嗎？汽車是三維的、沒有人稱之為雕塑。商店櫥窗裡的手袋也精緻漂亮。、畢竟我不會稱之為雕塑。。但、如果雕塑家用青銅製作出這種形狀，那麼它就被稱為雕塑。。以同樣的方式、如果手袋是雕塑家製作的，那麼它也是一件雕塑。。這與金屬或皮革等材料無關。。然後、雕塑家製作的東西是雕塑嗎？答案是肯定的、是。

當代頂尖畫家之一、格哈德·里希特（德國）說：“（對我來說）眼睛看到的一切都是一幅畫。”。在這種情況下，不要稱其為“類似於繪畫的東西”。、不是說全都是圖嗎？、我想是的，對嗎？。重點是、區分一幅畫和類似畫的東西是沒有意義的。、這就是我所說的、因為它是里希特。彼ほど、很少人去追求繪畫與非繪畫的差別。。像我這樣的普通人、一般人需要多思考。

我還認出在沙上畫的圖畫是一幅畫。。用筆燈在空中繪製的圖也可以接受。。如果雕塑家做到了、麵包也是一個雕塑。、這是一幅畫，因為它是藝術家畫的。。即使是學校老師畫的，也成不了畫。。那位老師成了“畫家”、它第一次成為一幅「畫」。。這裡的「畫家」並不是指職業欄。、那個人的、身為心靈，我是「畫家」。。除非你成為藝術家、無法創作藝術品、這就是我的感受。

在現代、寫幾個簡單的句子就可以了、軟體將為您繪製一張「原始」圖片。。如果你想賣、你也可以賣掉它。それを売るためのプラットフォームにも事欠きません。你想要的人、和那些只看一眼的人、至少在外觀上、就像油畫和水彩畫一樣、不同意、您可以更輕鬆地分享樂趣。

從「觀賞性」來看、購買浮世繪版畫、江戶人喜歡將它們貼在拉門和屏風上。、美術館前に長い列を作って、有些人緊緊抓住門票想要一睹這些傑作。、ベッドに寝そべりながら多くの人とチャットでAIで描いた絵を共有する人々も、それぞれ自分に合った（選択肢があろうとなかろうと）やり方で「楽しむ」、這可能沒有什麼區別。。

AI繪製的圖片是根據「統計」創建的。、理論上很清楚。毛筆繪畫以「感覺」為基礎。基於什麼、乍一看、它們看起來不同，就像水和油一樣，但是、感覺與經驗相關、經驗似乎也與統計數據（鬆散地）相關。。甚至在每一個統計圖像資料中、它可能反映了個人的感受和經驗。、比我感覺的更多、實際上可能很接近。AI在極短的時間內、簡単に社会に受け入れられ始めているのも、是這樣嗎？。

但、至少我、「描く楽しみ」を AI と共有できません。如果你仔細想想原因、也許是因為人工智慧“沒有（出生）的痛苦”、我想到了。「楽しみ」を共有する話をしているのに、「苦しみ」の共有を持ち出すのは矛盾かも知れませんが、それは「描く楽しみ」の不可分のパートとして、確かにそこにあるのです。見るだけの人にも、作者の苦しみを想像できるような、何らかの経験を持っている。這就是為什麼、より深い共感が生まれていた、我也有這樣的感覺。